В этот период все мышцы голосового аппарата хаотично напряжены. Правильные движения чередуются с неправильными движениями, что приводит к ненужным мышечным зажимам, как всего тела, так и мышц голосового аппарата. И только к концу периода «застоя» на втором этапе обучения певцы начинают осознавать причины своих неудач и начинают контролировать процесс своего голосообразования сначала под руководством педагога, а затем и вполне самостоятельно.
Формируя у своих учеников какой-либо певческий навык, педагогу необходимо найти разумный баланс между охватом всего выполняемого действия в процессе упражнения и вычленением отдельных компонентов, входящих в него.
Смысл этого содержится в логике взаимосвязи целого и его элементов. Закрепление только лишь отдельных движений (дыхания, атаки звука, способа артикуляции и пр.) может привести к плохой координации между звеньями, неуверенности в выполнении всего упражнения и, как следствие, некачественному формированию навыка правильного голосообразования. В то же время отсутствие проработки составных частей голосообразующей системы даст расплывчатое понимание выполнения вокального движения в целом. Все это поднимает вопрос об организации всей работы педагога по формированию вокальных навыков не только в зависимости от задач достижения поставленной цели и индивидуальных особенностей певцов, но от выбора методов работы, соответствующих специфике художественного направления вокального искусства.
Однако на втором этапе работы, несмотря на кажущийся «застой» в совершенствовании качества тембрового звучания эстрадного вокального ансамбля, в сознании певцов происходит активный процесс обработки ранее полученной информации, требующий огромного напряжения центральной нервной системы. Старые стереотипы вокальных навыков постепенно разрушаются и заменяются новыми. В процессе пения постепенно формируется правильная координация в работе всех мышечных систем, участвующих в голосообразовании.
Как можно охарактеризовать качество тембрового звучания эстрадного вокального ансамбля на втором этапе работы? После снятия форсировки звука на первом этапе работы педагога у певцов обычно появляется тусклость тембрового звучания их голосов. Это происходит от того, что они еще не всегда умеют пользоваться певческим дыханием, снимают звук с дыхания, не умеют петь тихо с опорой на дыхание, то есть пользоваться активным piano. Для активизации работы дыхательной системы при умеренной и тихой звучности в этот период работы следует включать в репертуар ансамбля произведения в более быстром темпе, бодрые по характеру содержания художественного образа, требующие более четкой дикции, а, следовательно, большей активности работы артикуляционного аппарата. Это будет рефлекторно активизировать и дыхательную систему певцов. Кроме этого, весьма целесообразно использовать различные скороговорки, мелодекламацию и проговаривание текста песен активным шепотом, а также использовать прием пения на staccato при вокализации различных мелодий.
Третий этап работы по продолжительности обычно бывает относительно небольшим.
Тембровое звучание вокального ансамбля на данном этапе обучения можно охарактеризовать, как более светлое, облегченное, но прямолинейное, то есть без певческого вибрато.
Появление светлого звучания певческих голосов связано с формированием близкой вокальной позиции и озвучиванием головных резонаторов [2, c. 12]. Облегченный звук является следствием использования биомеханизма головного регистра голоса за счет неполного смыкания голосовых складок в процессе их колебаний. Прямое безвибратное пение свидетельствует о наличии зажимов окологортанных мышечных систем, ответственных за перемещение гортани в целом по вертикали: гортанно-грудинных и гортанно-лопаточных. В процессе исполнения песен при переходе мелодии к звукам в области низкой тесситуры наблюдается ломка голоса из-за невыровненности голосовых регистров. Нередко проявляется некоторая неустойчивость в использовании навыков правильного певческого дыхания, мягкой атаки звука, стабилизации положения гортани при смене высоты тона, типа гласных и силы голоса, соблюдения правил орфоо- дии и единой манеры артикуляции при произношении слов в пении.
В этот период работы необходимо систематически закреплять ранее освоенные певческие умения и навыки в процессе пения специальных упражнений [3, с. 48] и учебного репертуара, соответствующего уровню вокального развития певцов. В репертуар следует включать произведения, способствующие формированию умения пользоваться широким дыханием за счет сохранения позиции вдоха и экономного фонационного выдоха при пении, а также произведения, требующие гибкой нюансировки и контрастные по типу звуковедения: staccato, legato, marcato.
Четвертый этап по времени может продолжаться в течение всего периода обучения. В это время происходит дальнейшее закрепление полученных знаний, умений и навыков. В процессе пения проявляется устойчивость навыка правильной мышечной координации всего голосообразующего комплекса в результате систематических занятий как в классе, так и в процессе домашней работы певцов.
Тембровое звучание певческого коллектива на этом этапе обучения при многоголосном пении отличается слитностью голосов, хорошим строем и ансамблем, разнообразием тембровых красок, четкостью дикции и мышечной свободой при голосообразовании. В результате в голосах певцов появляется певческое вибрато, сглаженность голосовых регистров и полноценность озвученности грудных и головных резонаторов.
Для закрепления полученных результатов необходимо использовать на занятиях специальные вокальные упражнения для освоения вокальных трудностей исполняемых произведений. В учебный репертуар рекомендуется включать произведения по «принципу контраста» [4, с. 107], то есть разнохарактерные по жанровому стилю, контрастные по темпу, ритму, динамике и типам звуковедения.
Таким образом, с позиций психофизиологии любые «умения и навыки формируются по этапам» [5, а 96]. Вокальные умения и навыки, сформированные у певцов на каждом этапе обучения, требуют постоянного подкрепления в процессе самостоятельной тренировки и совершенствования, как во время обучения, так и в дальнейшей профессиональной исполнительской деятельности и педагогической практике.
Список использованной литературы
1. Стулова, Г.П. Теория и методика обучения пению: Учебное пособие. СПб.: Издательство «Планета музыки», 2018. 196 с.
2. Стулова, Г.П. Акустические основы вокальной методики: Учебное пособие. СПб.: Издательство «Планета музыки», 2018. 144 с.
3. Стулова, Г.П. Хоровое пение. Методика работы с детским хором: Учебное пособие. СПб.: Издательство «Планета музыки», 2014. 176 с.
4. Асафьев, Б.В. Принцип контраста в музыке и его методическая роль в постановке занятий. Из истории музыкального воспитания: хрестоматия / сост. О.А. Апраксина. М.: Издательство «Просвещение», 1990. 207 с.
5. Васильева, В.В. и др. Физиология человека. М.: Издательство «Физкультура и спорт», 1973. 192 с.
References
1. Asafev B.V Princip kontrasta v muzyke i ego metodicheskaya rol vpostanovke zanyatij. Iz istorii muzykalnogo vospitaniya: Hrestomatiya, sost. O.A. Apraksina. Moscow, Izdatelstvo “Prosvesh- chenie”, 1990, 207 p.
2. Stulova G.P. Akusticheskie osnovy vokalnoj metodiki: Uchebnoe posobie. Sankt-Petersburg, Izdatelstvo “Planeta muzyki”, 2015, 144 p. (in Russian)
3. Stulova G.P. Horovoe penie. Metodika raboty s detskim horom: Uchebnoe posobie. Sankt-Peters- burg, Izdatelstvo “Planeta muzyki”, 2014, 176 p. (in Russian)
4. Stulova G.P. Teoriya i metodika obucheniya peniyu: Uchebnoe posobie. Sankt-Petersburg, Izdatelstvo “Planeta muzyki”, 2018, 196 p. (in Russian)
5. Vasileva V.V. i dr. Fiziologiya cheloveka. Moscow, Izdatelstvo “Fizkultura i sport”, 1973, 192 p.
Сведения об авторах
Стулов Игорь Харьевич, кандидат педагогических наук, доцент, кафедра эстрадно-джазового искусства в образовании, Московский педагогический государственный университет
Stulov I.Kh., PhD In Education, Associate Professor, Pop Music and Art Department, Moscow Pedagogical State University
Стулова Галина Павловна, доктор педагогических наук, профессор, кафедра музыкально-исполнительского искусства в образовании, Московский педагогический государственный университет
Stulova G.P., ScD in Education, Professor, Music and Performing Arts Department, Moscow Pedagogical State University