Контрольная работа: Финансово-экономическая функция продюсерской деятельности

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

Финансово-экономическая функция продюсерской деятельности

ОГБОУ ВО «СМОЛЕНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ

ИНСТИТУТ ИСКУССТВ»

ФАКУЛЬТЕТ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ И ЗАОЧНОГО ОБУЧЕНИЯ







КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА

по курсу «Основы продюсерского мастерства»

Финансово-экономическая функция продюсерской деятельности


ПРЕПОДАВАТЕЛЬ - Чернова В.Е., к. культурологии, доцент

Исполнитель:

студентка группы з5-02

Бахман Ксения Магомедовна






Смоленск, 2015

Содержание

продюсерский финансовый аудиобизнес прибыль

Введение

. Особенности финансово-экономической деятельности продюсера

. Основные направления финансово-экономической деятельности продюсера

. Технологии реализации финансово-экономической функции в деятельности продюсера

Заключение

Список литературы

Введение

По своему обороту российский шоу-бизнес соответствует уровню бюджета небольшой европейской страны - до сотен миллиардов долларов, вращающихся в этой сфере в США, ему очень далеко.

Тем не менее, шоу-бизнес находится на подъеме, развиваясь благодаря росту покупательной способности населения, корректировке ценовой политики производителями и совершенствованию законодательной базы.

Шоу-бизнес в России начал свое развитие с конца 80-х годов, практически полностью вытеснив наследие советской эпохи. Действующая с 1964 года государственная фирма грамзаписи «Мелодия» потеряла свое влияние на рынке. В 1993 году был принят Закон Российской Федерации «Об авторском праве и смежных правах», который регламентировал «правила игры» в отечественном шоу-бизнесе. Однако у постсоветского шоу-бизнеса были и острые проблемы (высокая роль СМИ, низкий профессионализм исполнителей, абсолютное доминирование продюсера над артистом).

Шоу-бизнес основан на эксплуатации популярности выдающихся исполнителей и артистов («звезд»), на имиджмейкерстве (создании имиджа) как разновидности предпринимательской деятельности. Главным лицом становится не артист, а продюсер (от англ. produce -продавать), который не только финансирует проекты, но и диктует артистам имидж и репертуар, подбирает техническое обеспечение, ведет переговоры со СМИ и т.д. Исполнители выступают как наемные работники, подчиняющиеся указаниям предпринимателя-продюсера и получающие, как правило, не слишком высокие гонорары.

Каждая акция шоу-бизнеса - это огромный фронт работ. К выходу альбома обычно приурочивают концертное турне, выход сингла и видеоклипа, производство сувенирной продукции для продажи во время концертов, дается реклама на радио и телевидении. Выпадение одного из этих элементов рекламной кампании ставит под сомнение успех всей задуманной программы в целом.

Объект исследования: продюсерская деятельность.

Предмет исследования: финансово-экономический аспект в деятельности продюсера.

Цель исследования: изучить особенности финансово-экономического аспекта деятельности продюсера.

Задачи исследования:

. Уточнить особенности финансово-экономической деятельности продюсера.

. Определить основные направления финансово-экономической деятельности продюсера.

. Систематизировать технологии реализации финансово-экономической функции в деятельности продюсера.

1. Особенности финансово-экономической деятельности продюсера

Чтобы много зарабатывать, надо много вкладывать. В связи с этим идет большой разрыв в популярности и доходах артистов «первого эшелона» и остальными. Раньше популярность мало влияла на зарплату. Сейчас же успех все больше становится зависимым не от таланта того или иного исполнителя, а от целенаправленных инвестиций.

Все чаще появляются новые исполнители, российские «звезды» делают активные шаги в сторону продвижения на западный рынок.

В советские времена организация зрелищных мероприятий находилась под строгим контролем государственных структур, таких, как Госконцерт и Москонцерт, сдавших свои позиции, выпустив на рынок частных предпринимателей.

На данный момент в России действуют уже практически все мировые звукозаписывающие лейблы: Universal, EMI, Sony, BMG, Warner, в последнее время заключающие контракты и с российскими исполнителями.

Как и положено но правилам индустрии развлечений, киты, на которых держится шоу-бизнес, работают в тесном сотрудничестве: телевидение, звукозаписывающие лейблы, радиостанции, компании по организации концертов. Здесь нет места мелким компаниям. Все они либо постепенно исчезают, либо покупаются более крупными, которые все плотнее занимают рыночные ниши, где не остается места новичкам.

Российский шоу-бизнес развивается в строгом соответствии с законами рыночной экономики. Мелкие компании либо исчезают, либо при удачном для них раскладе скупаются более крупными. Крупные игроки, в свою очередь, все плотнее занимают рыночные ниши, не оставляя свободного места новичкам.

Шоу-бизнес, как и любой другой бизнес, ориентированный на конкретных потребителей, ни от чего не зависит так сильно, как от покупательной способности в стране. Это было особенно хорошо заметно после дефолта 1998 года. Тогда количество гастролей артистов с Запада сократилось почти до нуля, а фирмы грамзаписи либо обанкротились, либо свели свою деятельность к минимуму. Сейчас происходят обратные процессы, однако проблемы остаются.

Так, с ростом общих объемов продаж растет и объем пиратской продукции. По оценкам IFPI (Международной ассоциации производителей фонограмм), в 2001 году в России доля пиратской продукции на аудиорынке составила 64%, а потери правообладателей оцениваются по-разному, достигая $550 млн. Было продано 42 млн. пиратских компакт-дисков и 154 млн. пиратских компакт-кассет на сумму около $250 млн. Правда, если на рынке компакт-дисков уровень пиратства вырос (причиной тому - увеличение мощностей отечественных заводов по их производству и неэффективная система, предписывающая наклеивать на легальную продукцию специальные марки), то на рынке аудиокассет динамика обратная (по оценкам экспертов, это происходит из-за более разумной репертуарной и цеповой политики крупных легальных фирм).

Все большую активность развивают на российском аудиорынке представительства пяти крупнейших западных фирм грамзаписи, или, как их еще называют, мейджоров: EMI, Warner, BMG, Sony и Universal.

Кроме того, эксперты отмечают возрастающую активность региональных компаний, занимающихся аудиобизнесом. Особое место занимает фирма «Русский звук», в которую вошли компании из Переяславля-Залесского, Казани. Санкт-Петербурга, Минеральных Вод, Ростова-на-Дону и Новосибирска. Создание в регионах более упорядоченной системы продаж легальной аудиопродукции должно самым благотворным образом сказаться на увеличении доли лицензионных компакт-дисков и кассет. Это тем более важно, что тиражи дисков до сих пор остаются не слишком большими. В России очень немногие записи сейчас продаются в количестве более 100 тыс. копий. А такой показатель считается плохим даже в европейских странах, население которых значительно меньше, чем в России.

Набирает обороты и гастрольный бизнес. В Москве крупные концерты российских звезд проходят несколько раз в неделю, иногда даже несколько раз в день. С гастролями западных знаменитостей тоже все хорошо - концерты на больших площадках сейчас проходят несколько раз в месяц. Российским промоутерам по силам было привезти в страну звезд самой первой величины, таких, как Мадонна или Пол Маккартни.

Что касается тесно связанных с шоу-бизнесом СМИ, то их вряд ли ожидают большие перемены. Слабые игроки успешно вытеснены сильными. В последние годы были закрыты такие нерентабельные радиостанции, как «Радио Роке», «Радио Надежда», «Радио НСН», «Станция». А пришедшие на их место крупные холдинги заботятся в первую очередь о доходах от рекламы, а не о воспитании хорошего музыкального вкуса у радиослушателей.

В целом российский шоу-бизнес находится на подъеме по всем параметрам, кроме одного. Для Запада он представляет интерес лишь как импортер музыкальной продукции и ее исполнителей. Многочисленные попытки заинтересовать российской музыкой западных слушателей неизменно в той или иной степени оканчиваются провалом.

Возникший шоу-бизнес в нашей стране впитал в себя накопленный опыт дореволюционной и советской эстрады, претерпев идеологический прессинг государства; он развивается в новых условиях, по правилам рыночных отношений.

. Основные направления финансово-экономической деятельности продюсера

Опыт зарубежного шоу-бизнеса показал, что практика его организации многогранна и зависит от многих факторов:

достижения определенного уровня развития социальной культуры, элементом которой является социальное равенство;

социальной защищенности граждан, наличия у них определенных социальных гарантий;

условий для свободного развития личности;

достаточно высокого уровня политической культуры;

высокого уровня управленческой культуры, главное внимание которой обращается на человеческий или социальный аспект управления.

В процессе управления в сфере шоу-бизнеса используется множество разнообразных способов, подходов и приемов, позволяющих упорядочить выполнение процедур и операций, необходимых для функционирования шоу-бизнеса.

Современная индустрия развлечений, которая постоянно находится в движении, в поиске новых форм, в реализации своей продукции, без чего невозможен прогресс в шоу-бизнесе.

Коммерческий сектор целиком зависит от социально-культурных, досуговых потребностей. Он достаточно оперативно улавливает колебания моды и предпочтений досугового рынка. Постоянная ориентация на спрос и конъюнктуру дает возможность коммерческим предприятиям, фирмам, компаниям безошибочно находить экономически выгодные варианты. Именно этим объясняется огромное разнообразие современных коммерческих самоокупаемых досуговых центров, TV-программ, устроение безошибочных концертных проектов, гастрольных туров, рассчитанных на самые разносторонние интересы.

В шоу-бизнесе долговременного успеха можно добиться лишь постоянно используя эффективное управление. Управление в шоу-бизнесе носит название «менеджмент», который представляет собой:

умение достигать постоянной цели - чтобы добиться успеха, надо знать, как это сделать, и уметь применить свои знания на практике;

возможность достигать желаемого результата;

способность верно ставить цель, в противном случае теряет смысл и первое, и второе.

Для успешного проведения любого шоу-проекта необходима правильная структура управления фирмой. Формы шоу-бизнеса для получения прибыли везде, в принципе, одинаковы. Деятельность фирм в области шоу-бизнеса всегда связана с риском. Именно желание получить прибыль заставляет предпринимателя идти на риск. Фирма вкладывает средства в надежде вернуть больше, чем затратить, и выигрывает либо терпит поражение. Но главное - вовремя красиво реализовать свою идею, иметь успех и двигаться дальше.

Быстро развивающееся малое и среднее предпринимательство в сфере шоу-бизнеса подчеркивает проблему необходимости теоретического осмысления этого феномена. Пока функционирование шоу-бизнеса опирается на законы и права, установленные государственными органами на основе законодательного обеспечения. Появление многочисленных фирм и кампаний, работающих в шоу-бизнесе, обусловлено возросшим интересом как потребителей, так и предпринимателей. Продукты и услуги этой сферы деятельности, которыми являются развлекательные и игровые программы, теле- и радиопрограммы, концерты, шоу, клубные пати, фестивали, конкурсы, компакт-диски, караоке, специализированные газеты, журналы, книги удовлетворяют духовные интересы и потребности людей. Шоу-бизнес, как сфера, имеющая самого массового потребителя, включает в себя такие области, как ТВ, радио, кино, производство музыкальных инструментов, постановочная (организация и постановка зрелищных программ), издательская деятельность, артистический состав. Как и любой другой шоу-бизнес имеет свой маркетинг, который изучает интересы, выявляет спрос на те или иные продукты и услуги населения, производит и продвигает на рынок культурных услуг, предварительно их разрекламировав различными средствами (печать, радио, ТВ-презентации).

Самым массовым, но дорогостоящим продуктом шоу-бизнеса являются фестивали, конкурсы, театрализованные представления. Их организация и проведение реальны при наличии меценатов и спонсоров, которым представляется возможность рекламировать свою продукцию, используя рекламные щиты, радио- и телеинтервью, упоминание в пресс-релизах и пресс-конференциях, в газетных и журнальных публикациях и т.д. Окупаемость шоу-программ, концертов возможна при условии увеличения количества концертов или повышения стоимости билетов, что не всегда доступно массовому потребителю.

Необходимость совершенствования технического (светового и звукового) оборудования, музыкальных инструментов обусловила появление специальных фирм, не только удовлетворяющих нужды отдельных потребителей, но и использующих оборудование в создании шоу-программ, дискотек, ночных клубов.

В шоу-бизнесе производство видеоклипов, создание музыкальных, развлекательных, художественно-публицистических, рекламных фильмов осуществляют киностудии, которые самостоятельно принимают решения о создании фильма, клипа и их финансировании за счет своих средств, окупая в дальнейшем за счет проката, тиража в виде кассет, проката по кабельным сетям, либо выполняют заказ, поступающий от продюсера или менеджера. В процессе производства студия вступает во взаимоотношения с другими организациями, работающими в шоу-бизнесе, используя свет, костюмы, декорации, пиротехнику.

Однако пока не разработаны разграничительные функции, где были бы определены обязанности каждого лица, которое принимает участие в становлении будущего исполнителя («звезды»), как и нет самой системы (уровень наших исполнителей еще недостаточно высок, чтобы быть конкурентоспособными в мировом шоу-бизнесе).

В настоящее время с исполнителем, как правило, работает один человек (директор), который выполняет одновременно функции бизнес-менеджера, персонального менеджера и продюсера, что противоречит мировой практике, где строго определены функции:

агента (осуществляющего поиск работы для артиста);

персонального менеджера (советует или подбирает артисту агента, юриста, компанию звукозаписи, координирует турне, приобретает аппаратуру, обеспечивает пиротехнику, билеты на транспорт и т.д.);

продюсера (занимается оркестровкой, следит за процессом звукозаписи, руководит сведением звука в окончательном варианте и действиями музыкантов в студии);

импресарио (заключает договоры с площадкой и артистом);

продакшн-менеджера (заведует постановочной частью, отвечает за аппаратуру и оборудование).

Между всеми «колесиками» этого механизма стоит юрист, регулирующий взаимоотношения персонала.

. Технологии реализации финансово-экономической функции в деятельности продюсера

Перед тем как приступить к реализации своей идеи, продюсер стремится заручиться поддержкой спонсоров. Если он найдет лишь часть денег, то по израсходовании этих средств дальнейшая реализация проекта будет невозможна. Для того чтобы определить, какие ресурсы нужны для нормального функционирования проекта, он составляет смету и бизнес-план.

Источник: https://www.bibliofond.ru/detail.aspx?id=885778