Курс лекций: Кинопродюсерство в кинематографии

ЧАСТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ

«ИНСТИТУТ СОВРЕМЕННЫХ ЗНАНИЙ ИМЕНИ А.М. ШИРОКОВА»

Курс лекций для специальности

Кинопродюсерство

1-21 04 01 Культурология (по направлениям)

2010 -2011 гг.

Автор:

Алексеева Э.К., преподаватель кафедры культурологии Частного учреждения образования «Институт современных знаний им. А.М. Широкова».

Рекомендована к утверждению:

Кафедрой культурологии Частного учреждения образования «Институт современных знаний имени А.М. Широкова» (протокол № от .. г.);

Научно-методическим советом Частного учреждения образования «Институт современных знаний имени А.М. Широкова» (протокол № от 2010 г.);

Рецензент. Начальник цеха обработки пленки, преподаватель кафедры кинотелеискусства Академии искусств - Калинка И.Н.

Ответственный за редакцию: Э.К.Алексеева

Содержание

Введение

Раздел I. Продюсерство в кинематографии

1.1 Возникновение кинопродюсерства

1.2 История продюсерства

1.3 Продюсер - кто он? Знания, умения, навыки

1.4 Независимые продюсеры.

Раздел II. Организация производства кинофильмов

2.1. Художественно-творческий процесс - основа кинопроизводства

2.2 Киностудия с законченным циклом

2.3 Структура киностудии

2.4 Творческие объединения

2.5 Продуцентские фирмы

2.6 Совместные постановки

2.7 Экспериментально-творческая киностудия (ЭТК)

2.8 Независимые кино- видеостудии

Раздел III. Классификация фильмов

3.1 Виды кинофильмов

Раздел IV. Съемочная группа

4.1 Съемочная группа. Состав и формирование

4.2 Права и обязанности творческого состава съемочной группы

Раздел V. Технология производства кинофильмов. Киносценарий. Режиссерский сценарий

5.1 Подготовка киносценария в государственном кинематографе

5.2 Метраж фильма

5.3 Разработка режиссерского сценария

Раздел VI. Литературный сценарий и режиссерская разработка в коммерческом кинопроизводстве

6.1 Выбор темы

6.2 Назначение сценария

6.3 Разработка сценария

6.3.1 Идея и ее развитие

6.3.2 Обсуждение со спонсорами и финансовыми структурами

6.3.3 Написание заявки

6.3.4 Исследование

6.3.5 В поисках фильма

6.3.6 Оформление сценария

Раздел VII. Технология производства кинофильмов. Подготовительный период

7.1 Этапы работы подготовительного периода

7.1.1 Постановочный проект фильма

7.1.2 Выбор мест натурных съемок

7.1.3 Подбор актеров и проведение репетиций

7.1.4 Подготовка постановочных средств

7.1.5 КПП и генеральная смета

7.1.6 Этапы составлении ген. сметы. Расшифровка по статьям

Раздел VШ. Кинотехника. Съемочная аппаратура и операторская техника. Кинопленка. Осветительное оборудование.

8.1 Кинотехника

8.2 Съемочная аппаратура

8.3 Операторская техника и техприспособления

8.4 Кинопленка

8.5 Осветительное оборудование

Раздел IХ. Технология производства кинофильмов. Съемочный период

9.1 Условия продуктивности работы съемочной группы

9.2 Павильонная синхронная съемка

9.2.1 Павильонная немая съемка

9.2.2 Павильонная съемка под фонограмму

9.3 Натурные съемки

9.4 Комбинированные съемки, изготовление компьютерной анимация и спецэффектов

9.4.1 Комбинированные съемки

9.4.2 Этапы изготовление компьютерной анимация и спецэффектов

9.5 Специальные виды съемок

9.6 Съемки с воздуха

9.7 Подводные съемки

9.8 Трюковые съемки. ТБ при трюковых съемках

Раздел Х. Особенности производства телефильмов

10.1 Отличие производства

10.2 Способы съемки

Раздел Х1. МТП и сдача кинофильма

11.1 Основные виды работ при монтаже, тонировке и сдаче фильма на кинопленке

11.1.1 Монтаж как система соотношений и смысловых сочетаний отдельных кадров

11.1.2 Назначение монтажа

11.1.3 Законы монтажа

11.1.4 Особенности и принципы монтажа

11.1.5 Типы монтажа

11.1.6 Устойчивые виды монтажа

11.1.7 Монтажные работы. Черновой монтаж ИЗО. Чистовой монтаж

11.2 Видеомонтаж

11.3 Окончательный монтаж - право продюсера

11.4 Изготовление титров и надписей

11.5 Запись музыки

11.6 Речевое озвучание

11.7 Шумовое озвучание

11.8 Перезапись

11.9 Сдача фильма на 2.-х пленках

11.10 Монтаж негатива ИЗО

11.11 Печать копии на 1-ой пленке

11.12 Сдача фильма на 1-ой пленке

11.13 Подготовка и сдача исходных материалов

Раздел ХП. Цифровой кинематограф.

12.1 Современные тенденции развития технических средств

12.2 Передача контраста и цвета в электронных цифровых и кинопленочных системах кинематографа

12.3 Устойчивость ИЗО. Помехи ИЗО. Скорость передачи видеосигналов. Качество передачи звука

12.4 Цифровой кинематограф (цифровое видео)

12.5 Компьютерная графика. Разновидность спецэффектов

12.6 «Аватар» - новая ступень кинопроизводства

12.7 Преимущества и недостатки кинопленочных и цифровых электронных систем кинематографа

Раздел ХШ. Современное стереокино - результат внедрения цифровых технологий

13.1 История развития стереокино

13.2 Сближение цифрового кинематографа со стерео

Раздел ХIV. Способы удешевления кинопроизводства

Раздел ХV. Дубляж кинофильмов

15.1 Периоды дубляжа

15.2 Схема технологии процесса дубляжа кинофильма

Раздел ХVI. Организация рекламы в кинопроизводстве

16.1 Реклама в прессе, фотореклама, наружная реклама

16.2 Интернет-реклама

16.3 Радиореклама

16.4 Телевизионная реклама. Медиапланирование

16.5 Кинореклама в кинотеатрах

16.6 Кинофестивали, кинофорумы - шаг к успешному прокату

Раздел ХVII. Период ликвидации дел

Раздел ХVIII. Пути реализации кинопроектов

Заключение

Список литературы

Приложения

Вопросы к зачету (приложение 12)

Введение

Зарождение кинематографа можно отнести к 1895 году. За этот срок пройден огромный путь от появления первых движущихся изображений на экране до произведений киноискусства, обогативших общечеловеческую культуру: от первых, несовершенных съемочных и проекционных аппаратов, с помощью которых снимались и демонстрировались в ярмарочных балаганах кинокартины, до сложной современной аппаратуры, используемой для создания цифровых электронных кинокартин, показываемых в кинотеатрах с цифровой проекцией.Основной отраслью кинематографии является производство кинофильмов.

Первые фильмы, снятые в России, можно отнести к 1907 году. Режиссеры, операторы и художники русского дореволюционного кинематографа создали значительное количество новаторских для того времени кинофильмов и проложили новые пути в киноискусстве.

С именем Л. Кулешова, например, связано появление первых советских кинохроник. По его же предложению впервые были внедрены в практику производства фильмов изобразительные раскадровки сценария по кадрам, предварительные репетиции с актерами; он же автор многих книг по кинорежиссуре и организации творческого процесса.

С. Эйзенштейн имеет мировую известность не только как режиссер, но и как теоретик, по- новому разработавший вопросы киномонтажа, а также использования цвета и широкого экрана. Существенный вклад в теорию использования цвета, звука и монтажа внесли известные кинорежиссеры: А. Довженко, С. Герасимов, М. Ромм и др.

Переход от немого кино к звуковому в 30-ые годы прошлого века потребовал не только полного технического перевооружения киностудий, но и коренного изменения технологии производства.

В 1936 году в СССР появляется цветное кино и успешно развивается до 1941года. Затем работы возобновляются только после победы в 1945 году. В 1954 - начинается выпуск широкоэкранных фильмов с последующим освоением кинопанорамы, а с 1959 года - широкоформатных лент (на 70-ти мм кинопленке) со стереофоническим звуком.

Сегодня в современном кинематографе происходит техническая революция.

В ближайшем будущем нас ожидает переход на цифровые технологии производства кинокартин для показа как в кинотеатрах, так и по телевидению.

Раздел I. Продюсерство в кинематографии

1.1 Возникновение кинопродюсерства

В период возникновения кинематографа предприниматель покупает пленку, киноаппарат и начинает снимать. Он работает один. Сам придумывает сюжет, точку, с которой производит съемку (статично) и считает затраты. Профессий - драматург и режиссер пока еще нет. По мере развития кинопроизводства, возникает потребность в помощниках и в результате появляются операторы, художники, бухгалтеры, прокатчики, кассиры и одновременно с ними возникает новое направление в кинематографе - продюсирование. Оно включает: разработку идеи, обеспечение финансирования, наем съемочной группы и аренду съемочной техники. Возрастает значение темы, жанра и режиссуры.

Продюсеры приглашают профессиональных режиссеров, что значительно повышает качество фильмов. Начинается борьба за зрителя. В связи с этим большое внимание уделяется склейке фильма, т.к. выясняется, что от этого этапа работы зависит зрительское восприятие (один режиссер собирает фильм скучно, а другой держит зал в напряжении). В дальнейшем данный процесс получает название монтажа. Кино становится областью непредсказуемых результатов: можно сказочно разбогатеть, или разориться. И больше всех в данном случае рискует автор проекта, то есть продюсер.

1.2 История продюсерства

История продюсерства - это прежде всего история американского продюсерства. Оно зарождается в начале ХХ- го века, когда американские предприниматели, снимающие кино, понимают, что выжить в условиях жесткой конкуренции можно только объединившись. Так появляется крупный кинотрест, который контролирует все производство и весь прокат фильмов в США. Он вытесняет конкурентов, не выдавая им лицензию на право пользования кинопленкой и киноаппаратурой. Мелкие производители вынуждены покинуть Нью-Йорк и Чикаго. Они перебираются в Калифорнию, в местечко Голливуд. Этому способствует прежде всего мягкий климат Калифорнии, большое количество солнечных дней. Вскоре монополист, потеряв талантливых режиссеров и актеров, терпит поражение, а мелкие кинопредприниматели, обосновавшиеся в Голливуде, становятся богатыми и могущественными. К 1930-му году 90% производства и проката фильмов принадлежит восьми крупнейшим американским компаниям: Юниверсал, Парамаунт, Юнайтед Артистс, Метро-Голдвин-Майер, Уорнер Бразерс, ХХвек - Фокс, Коламбиа, РКО, на которых и сегодня снимаются мировые шедевры. Так что лучшее американское кино обязано своей известностью прежде всего великим Голливудским продюсерам.

Что касается русского кинопредпринимательства, то первым продюсером в России стал А.А. Ханжонков. Он родился на Дону в 1877 году в семье отставного казачьего офицера. В 1906г. основал небольшую торговую контору по поставке иностранных фильмов и аппаратуры на российский рынок. За короткое время Ханжонков развил крупное акционерное общество «А.А. Ханжонков и К». Он блестяще вел дела, привлекал финансы, побеждал конкурентов. Знание художественных приемов кино позволило ему оборудовать свое киноателье самой передовой техникой, а для укрепления влияния на рынке Ханжонков стал выпускать собственный киножурнал. Он воспитал несколько талантливых продюсеров, которые успешно работали до 1917 года. У Ханжонкова снимались такие кинозвезды тех лет, как В. Холодная и В. Полонский. Он первым из российских продюсеров начал производство научно-популярных и мультипликационных фильмов, которые не приносили никакого дохода . Акционерное общество «А.А. Ханжонков и К» просуществовало 15 лет и выпустило более 400 кинофильмов. В основном - это мелодрамы, но были среди них и историко-патриотические фильмы: «Оборона Севастополя», «Царь Иван Васильевич Грозный», «1812 год», «Ермак Тимофеевич - покоритель России». За этот цикл патриотических фильмов А.Ханжонков был лично награжден царем.

Еще один известный продюсер того периода - Александр Дранков. Будучи профессиональным фотографом, он приобрел камеру, изучил кинопроизводство и из фотоателье создал киноателье. Известен его фильм «Понизовая вольница» на сюжет популярной песни «Из-за острова на стрежень». К этому фильму композитор М.М. Ипполит-Иванов написал увертюру, которую исполняли в кинотеатрах перед каждым сеансом. Снимал картину сам Дранков. Фильм пользовался большим успехом и принес немалый доход. Оставил Дранков и уникальные кадры из жизни Л.Н Толстого, а также съемку его похорон.

До революции хозяевами кинематографа в России были прокатчики, а не производители, так как в основном фильмы привозили из Европы. Первая мировая война привела к росту отечественного кинопроизводства. Это объясняется тем, что импорт фильмов сократился, а людям хотелось отвлечься от лишений войны, окружающей обстановки. Увеличение кинопроизводства повлекло за собой приток продюсеров. Наиболее известным среди них стал М.Н. Алейников. Именно он раскрыл режиссерский талант Л.В. Кулешова, В.И. Пудовкина, Б.В. Барнета. и первым сформулировал мировоззрение продюсерства. По определению М.Н. Алейникова продюсер «… это человек организационно-творческого профиля, который руководит, как бы сливает в единое целое усилия основных художников коллектива, создающих фильм».