Курсовая работа (т): Создание фантазийного образа в фольклорном стиле

В 2012 году на Неделе моды в Милане бренд Etro представил мужскую коллекцию весна-лето 2013, вдохновленную индийскими мотивами. В нее вошли сюртуки до колен на пуговицах, надетые поверх удлиненных рубашек или туник, в сочетании с брюками свободного кроя. Образы были дополнены тюрбанами, платками и объемными сумками. Основными оттенками коллекции стали фиолетовый, оранжевый, белый, синий, красный, болотный, хаки, серый, голубой, терракотовый и их сочетания. В качестве принтов были использованы узоры пейсли и полоска (рис.1.3.10).

В 2012 году на Неделе моды в Милане бренд Versace представил мужскую коллекцию весна-лето 2013 с элементами римского стиля. В нее вошли шелковые полупрозрачные туники и жилеты, шорты, штаны свободного кроя и нижнее белье с геометрическими принтами. Образы были дополнены сандалиями-гладиаторами, широкими кожаными поясами, браслетами и кулонами. Коллекция была выполнена в белом, сером, золотистом, черном цветах и их сочетаниях (рис. 1.3.11).

В 2013 году на Неделе моды в Милане бренд Dolce & Gabbana представил женскую коллекцию осень-зима 2013/2014 с византийскими мотивами. В нее вошли топы, сарафаны, юбки, платья, туники и рубашки различной длины с широкими и узкими рукавами. Образы были дополнены кулонами в виде крестов, крупными серьгами, византийскими коронами, расшитыми сумками, обувью на платформе и на каблуке.

В качестве принтов для каждого предмета были использованы узоры мозаичного типа, отсылающие к убранству раннехристианских базилик: изображения крестов, икон, символов церквей. При пошиве коллекции Доменико Дольче и Стефано Габбана использовали бархат, кружево и хлопок. В качестве отделки дизайнеры применили стразы, бисер, камни, стекло, вышивку, металлизированные элементы. Модели одежды «древнерусской» части коллекции были представлены оттенками матового золота, охры, белым, голубым, бордовым, бледно-зеленым, светло-коричневым и синим (рис. 1.3.1).

Создавая образы в фольклорном стиле, дизайнеры стремятся к гармоничному сочетанию одежды, аксессуаров, прически и макияжа, чтобы образ модели выглядел поистине неповторимо и модно.

В данном разделе курсового проекта была проведена художественно - композиционная характеристика источника творчества, изучена история возникновения фольклорного стиля, выделены основные направления фольклорного стиля, их особенности и отличия, представлены коллекции знаменитых дизайнеров и известных брендов выполненные в данном стиле.

В следующем разделе курсового проекта, необходимо сформировать концепцию композиционного строения моделей коллекции, для создания фантазийных образов в русском фольклорном стиле.

2. ФОРМИРОВАНИЕ КОНЦЕПЦИИ КОМПОЗИЦИОННОГО СТРОЕНИЯ МОДЕЛЕЙ КОЛЛЕКЦИИ

.1 Композиционное строение современных костюмов выполненных в фольклорном стиле

В основу формирования концепции композиционного строения моделей коллекции заложен русский фольклорный стиль. Большое количество модельеров и дизайнеров используют элементы русского стиля в своих фольклорных коллекциях. Благодаря чему народные мотивы стали одним из актуальных трендов. Женская одежда, аксессуары и обувь в русском стиле присутствует в коллекциях русских и зарубежных модных брендов.

Сегодня многие дизайнеры обращаются к национальному стилю вообще и к павловопосадским узорам в частности. Разнообразие расцветок, рисунков, фактур и материалов, из которых изготовлены современные павловопосадские платки, предоставляют модельерам широкий простор для творчества. Они становятся основой для платьев, юбок, сарафанов и костюмов. Еще чаще орнаменты павловопосадских платков используются как единичный или частичный элемент отделки той или иной детали моделей одежды «от кутюр».

При создании своих коллекций знаменитый кутюрье непременно использует правила композиции, так например, обратившись к тематике павлопасадских платков для создания роскошной коллекции «Истоки», он пользуется правилом симметрии, визуально разделив образ модели и уравновешивая яркий принт павловопасада на многослойной юбке эффектным меховым воротником, при этом виртуозно играя контрастами цветового сочетания, вследствие чего особенно насыщенный фольклорным колоритом образ модели не выглядит перегруженным (рис 2.1.1).

Но еще намного раньше, сходный, хотя и более сдержанный образ представлял сам Ив Сен-Лоран в своей коллекции по мотивам русского фолка, в его варианте также присутствует многослойность и четкое деление силуэта, но за счет оригинально выполненного рукава, в виде свисающего с плеча платка, исчезает вся строгость симметрии и остается легкая небрежность фолка (рис 2.1.2).

И вот, продуманный образы Ив Сен-Лорана снова появляется на подиуме спустя много лет в исполнении Matthew Williamson Loewe еще более скромный, чем у самого метра, но несомненно основанный теми же правилами композиции, он пронизан тонким отзвуком русского фолка, без намека на яркую самобытность, непривычно строг и лаконичен. Простой силуэт, подчеркнуто классическая линия талии, минимум декора, композиционные центры - меховая шапка и отделанный мехом подол пальто, уравновешивают образ, вызывают ощущение цельности, ясности, естественности (рис.2.1.3).

Всмотревшись в потрясающе модели Сюзанны Бисовски (Susanne Bisovsky) - талантливого австрийского модельера, неожиданно открываешь, что почти всегда в них присутствуют павловопосадские платки. Она делает народные элементы частью высокой моды, с 1989 года создает одежду с использованием фольклорных мотивов.

Ее стремления подхватывают и молодые австрийские дизайнеры: в сезоне осень-зима-2013-2014 юная Лена Хошек - дизайнер из Вены представила яркую коллекцию с использованием мотивов в стиле а-ля рюсс. И сквозь призму времени в работах обоих мастеров определенно просматриваются сходные черты. Непременное условие - это присутствие узора павлопосадского платка в костюме или непосредственно самого платка, подчеркнуто женственные приталенные силуэты, центр композиции в образах рассредоточен в акцентах на подоле платьев, а также прическе и украшающем голову платке. Так же несомненно схожи предпочтения дизайнеров и в выборе обуви - для гармоничности образа используются высокие кожаные сапоги с фольклорным узором (рис 2.1.4 - 2.1.5).

Совершенно по новому, в отличие от коллекции «Истоки», были представлены мотивы русского фолка в последней коллекции Вячеслава Зайцева, совсем не так ярко и насыщенно цветом и декором, очень изысканные, нежные и женственные образы.

Эта тематика в современной моде плавно перетекла в создание кукольных, сказочных, хрупких, нереальных, фантазийных образов, ее разрабатывают дизайнеры молодежной линии Valentino Мария Грация Кьюри и Пьерпаоло в коллекции сезона осень-зима 2013-2014. Сказочный фольклор, равно как мистика или природа, - неисчерпаемый источник вдохновения для работников модной индустрии.

В моделях Вячеслава Зайцева центр композиции расположен ниже пояса, акцент сделан на роскошно вышитых, фольклорным орнаментом юбках, для гармоничности образов верхняя часть уравновешена элегантными нежно-кремовыми пальто с цветочными орнаментами на рукавах и воротнике, а получившиеся образы особенно чувственны, женственны и эстетичны (рис.2.1.6). Модельеры RED Valentino, вдохновившись приключениями сказочных персонажей братьев Гримм, воплотили эстетику Дома Valentino в более игривых и девичьих образах. Пьерпаоло и Мария композиционным центром коллекции сделали короткие платья с цветочной вышивкой, дополнив образы аккуратными воротниками и элегантными кейпами, пальто и изящные туфли с цветным декором. В качестве аксессуаров дизайнеры использовали миниатюрные узорчатые сумки, ленточки для волос и чулки, а совершенно инфантильное выражение лица модели только ярче подчеркивает кукольность созданных образов (рис. 2.1.7).

В этом подпункте было проведено сравнение композиционного строения исторических и современных костюмов, выполненных в фольклорном стиле. Написание этого пункта поможет в грамотном построении авторской коллекции образов.

2.2 Композиционное строение современных моделей причесок, выполненных в фольклорном стиле

Прическа, в любом из направлений фольклорного стиля, чаще всего не должна выглядеть слишком помпезной и сложной в исполнении, она скорее должна показывать красоту и здоровье волос ее обладательницы. Все народы трепетно относились к красоте волос и с детства отращивали длинные косы, а прически в русском фолк стиль - это непременно всевозможные разновидности косы. И они не теряют популярности со временем, а лишь видоизмянются, подстраиваясь под требования современной моды.

Прически, изображенные на (рис.2.2.1-2.2.2) имеют схожее композиционное строение, формы причесок простые и подчеркнуто лаконичные, композиционным центром причесок являются непосредственно косы, но наличие декоративных украшений - расшитая повязка, охватывающая голову (рис.2.2.1), красная атласная лента, вплетенная в косу (рис. 2.2.2) оттеняют простоту исполнения. По признаку объемно-пространственного строения прически можно отнести к третьей группе, в них сочетаются элементы первой группы - простота организации, обтекаемость структуры; и элементы второй группы - переплетения косы представляют сочетание материала формы и воздуха. Силуэты причесок прилегающие - заплетенные косы повторяют форму головы. Современный вариант прически столь же нежен и мягок, как и исторический, но за счет нарочитой небрежности исполнения и выпущенных локонов у лица она выглядит более динамично нежели классическая коса русской красавицы в исторической прическе. Обе прически в целом выглядят красиво из-за того что в них отражена главная особенность материала - красота волос.

Совершенно по-новому звездные стилисты взглянули на прическу в русском фольклорном стиле - «коса вокруг головы» или же, как ее теперь модно называть «корона из кос», она прическа вносит в образ славянское очарование. Для сравнения исторической и современной причесок «коса вокруг головы» были выбраны два образ из коллекции Oscarа de la Renta с народными мотивами, по настоянию кутюрье некоторые образы сознательно выполнялись со старинными прическами, а другие в противоположность им, представляли собой микс фольклорных элементов и современных тенденций.

Историческая (рис.2.2.3) и современная (рис 2.2.4) прически имеют полуприлегающий силуэт, отчасти повторяя форму головы, но не является чисто скульптурным. В обеих вариантах, композиционным центром прически является коса, кольцом охватывающая голову.

Прически отличаются статичностью форм и в них вполне правомерно использованы чистые, натуральные цвета, но в историческом варианте средне русый цвет волос предопределяет характер поверхности прически как гладкой и блестящей, форма кажется более тяжеловесной. В современной же прическе, за счет цвета волос блонд, тупированная и несколько растрепанная поверхность не вызывает ощущения неряшливости, а даже наоборот придает легкость и воздушность форме.

Своеобразно решено оформление прически у лица в историческом варианте, волосы как бы обтекают форму лица, спускаясь ниже линии скул и закрывая ушные раковины, что создает впечатление стремления прически вниз, некоторого давления на лицо. В современном варианте все волосы зачесаны вверх, полностью открывают лицо, пышным венцом окружают голову, несколько вытягивая форму лица. В исторической прическе присутствует ярко выраженная конструктивно-декоративная линия - это центрально вертикальный пробор, несущая двойную нагрузку - выступает в роли оси симметрии и участвует в эстетическом решении модели.

Эмоциональные линии исторической прически соединили в себе строгость, сдержанность и статичность, а современной - энергичность, легкость и движение. В прическах отсутствуют декоративные элементы и украшения, что обычно не свойственно фольклорному стилю, но в этих образ все внимание приковано к красоте волос.

Ярким примером фантазийной прическа в фольклорном стиле является прическа, выполненная для коллекции Вячеслава Зайцева «Истоки» (рис.2.2.5). Прообразом для этой модели послужили старинные русские прически из заплетенных в косы волос и скрученных плотными спиралями «улитками» над ушами. Эту же тему возрождает признанный мэтр парикмахерского искусства Александр Тодчук в одной из моделей своей коллекции фантазийных образов «Славянка» (рис.2.3.6).

Прически имеют ярко выраженную фантазийную направленность, и предназначены для телевизионных шоу, выходов на подиум или фотосесий в модных журналах. Форма причесок целесообразно построены и отвечает непосредственному их назначению.

Оба варианта причесок имеют сложную фантазийную форму, в современном варианте просматривается четкая геометрия линий, в исторической прическе, форма несколько размыта, линии сглаженные. Форма исторической прически имеет большую направленность в ширину, создает объем на висках, форма современной прически практически одинаково расширена в стороны от лица и вверх над головой. Оба варианта причесок являются полностью симметричными и уравновешенными, массивными элементами, эмоциональные линии создают ощущение статичности.

Силуэты причесок декоративные, так как они значительно отступают от естественных очертаний головы, зрительно преобразуют форму головы, а так же изменяют пропорции головы относительно фигуры моделей. В прическах хорошо выражена архитектоника, то есть взаимообусловленность конструкции и формы.

Композиционным центром причесок является сама форма, которая придает гармоничную завершенность. Фактура волос в исторической прическе более рыхлая и сыпучая, а в современной прическе блестящей гладкой фактуре волос задана ритмика, с помощью повторяющихся элементов переплетения кос. Модели прически хорошо продуманы, представляют собой законченное композиционное целое и не нуждаются ни в каких дополнительных украшениях.

В этом подпункте было проведено сравнение композиционного строения исторических и современных моделей причесок, выполненных в фольклорном стиле. Написание этого пункта поможет при построении авторской коллекции образов.

2.3 Современный макияж, выполненный в фольклорном стиле

Макияж в русском фольклорном стиле призван подчеркнуть природную женскую красоту. Это не должен быть излишне яркий макияж - все очень просто и максимально естественно. Слегка подрумяненные щеки, красные губы, длинные черные ресницы и густые ухоженные брови (рис. 2.3.1).

Сегодня для макияжа в русском фолк стиле понадобятся оттенки красного в румянах и помаде. А вот для глаз подойдут тени холодных цветов или нейтральных. Если сделать веки темными, то получится уже испанский макияж. Начинают с подготовки лица. Его надо очистить от омертвевшей кожи и пыли тоником. Затем положить тональную основу. Русские девушки отличались светлой кожей, поэтому и крем используют соответствующий. Но если лицо само по себе смуглое, то искусственно выбеливать его не следует. Для маскировки темных кругов пользуются корректором. А вот хайлайтер лучше не применять, мерцающая кожа в таком макияже ни к чему.

О красоте и здоровье девушки судили по ее румянцу. Если он присутствовал на щеках, то болезней у девицы не было (рис 2.3.2). Создать такой эффект помогут румяна красного оттенка, но наносить их нужно с осторожностью и тщательно растушевывать, чтобы не стать похожей на героиню сказки «Морозко» (рис 2.3.3).