Принцип генетической детерминации архитектурной деятельности философией был высказан, в частности, и Э. Панофски, который говорит, что связь между схоластикой и готикой больше, чем простой «параллелизм», эта связь есть «не что иное, как причинно-следственное отношение» [5. C. 228]. Он выстраивает свое обоснование детерминирующей роли схоластики на основе «modus operandi» - способа функционирования. Первый принцип ранней и высокой схоластики - manifestatio (прояснение, истолкование) генерирует, по мнению автора, «прозрачность» как сущность восприятия храма ранней и высокой готики, а второй - consolidation (согласие и гармония) - инициирует принцип соподчиненности в архитектуре готического собора. Более того, Э. Панофски показывает детерминирующую роль основного принципа аргументации в схоластике - «videtur quod - sed contra - respondeo dicendum» в формировании таких трех элементов готического собора, как окно-роза, трифорий и конструкции опор центрального нефа.
Действительно, философия Пифагора усматривает в числе как отрезке на прямой первоначало всего сущего, некий гномон, очерчивающий вещь, ее пределы на фоне беспредельного и, тем самым, вещественное и организующее начало всего, в частности красоты. Поэтому именно число, числовая структура является для пифагорейцев главной эстетической ценностью. Число само по себе есть гармония, т.е. объединение предельного и беспредельного, оно структурно. Красота существует только там, где есть числовая гармония и числовая пропорция, т.е. красота по своей сущности есть числовая гармония и числовая пропорция, в первую очередь, арифметическая пропорция, геометрическая пропорция. Такое понимание прекрасного как пропорции, симметрии определяет главные интенции архитектуры, всего искусства Античности на поиски конкретных пропорций, воплощающих красоту человеческого тела, здания, поскольку искусство понимается как воплощение прекрасного. Так, возникает пропорция - золотое сечение. Поликлет пишет произведение «Канон», в котором формулирует все пропорции красивого человеческого тела, Иктин и Калликрат находят оптимальные пропорции для храмов Афинского Акрополя, реализуя золотое сечение в фасаде Парфенона.
Альберти утверждая принципы подобия, плавности движения, постепенности, связности, непрерывности, воплощает основные положения пантеизма. Детерминационную связь можно усмотреть между рационализмом с его положением о разуме как источнике истинного знания и архитектурой классицизма с его утверждением, что произведение искусства должно быть обращено к разуму, сенсуализмом с его признанием опыта как потока ощущений в качестве единственного источника познания и барокко с его кредо воздействия на зрителя с целью поразить, удивить.
Другим примером является деконструктивизм как значимое направление в архитектуре современности, разрушающее стереотипы прямых стен у архитектурного сооружения и утверждающего криволинейность стен (танцующие башни О. Гэри), ломаную геометрию линий, деформацию пространства, разрушающее идею плотности и непроницаемости пола и утверждающую его прозрачность, иллюзию неровности и т.п. Очевиден философский генофон становления данного архитектурного направления, каковым является философия Ж. Деррида и введенный им в оборот концепт деконструкции (производное от синтеза латинского термина destruction, означающего разрушение, нарушение структуры чего-либо, и construction, означающего связность в расположении частей) как искусства отрицания и утверждения одновременно. Деконструкция представляет собой интенцию на выявление всех явных и скрытых смыслов и значений грамм - элементов письма, на децентрацию системного знания, впоследствии, на разрушение устоявшихся стереотипов логоцентризма, европоцентризма, познания как отражения реальности, на утверждение познания как контекстной реконструкции реальности, плюрализма культур и т.п. Неудивительно, что Р. Колхас относит себя к поколению, которое воспитано на философии Деррида [6].
Очевидность детерминации философией феноменологической архитектуры также представляется бесспорной. Феноменологическая архитектура интерпретирует принцип интенциональной данности мира как принцип непосредственного эмоционального усмотрения архитектурного сооружения, согласно которому здание должно переживаться не как смысл, не как воплощение кода, для прочтения которого нужен зна- ниевый контекст, а как эмоция, непосредственное переживание. Непосредственное углубление в сущность архитектурного сооружения предполагает, что на первый план выходят его пространственность, свет, цвет, форма, поверхность, доступная тактильному восприятию. Д. Кельбау видит главную задачу феноменологической архитектуры в том, что сооружение должно быть непосредственно тактильно, зрительно переживаемо, эстетическое чувство должно формироваться вне знаниевого абстрактного компонента. Поэтому архитектор в своем творении должен воплощать в полной степени естественный географический контекст, временной контекст, т.е. дух времени и дух пространства [7].
Стивен Холл, формируя нормы архитектурной деятельности, ссылается на М. Мерло-Понти как на источник своего творчества, на знание, которое трансформируется в архитектурные представления. В частности, Мерло-Понти рассматривает восприятия, ощущения как внутренние состояния, а также идею предшествующих ощущений, что приводит Холла к формированию такой архитектурной системы, в которую вписаны сенсорные стимулы, которые позволяют расширить восприятие реальности, восприятие места, вызванное и компонентами архитектурного сооружения. Тем самым зритель включается в систему архитектуры вместе со звуками, светом, всей окружающей средой, которые взаимодействуют с архитектурным сооружением, превращая его в процесс постоянного взаимодействия с реальным миром, постоянного источника впечатлений от этого взаимодействия. На первый план для представителя феноменологической архитектуры выходит не формирование конструкции как воплощения денотативной функции, а создание сооружения, коннотирующего чувства убежища, покоя и т.п. Аналогично Мерло-Понти обращает внимание на взаимосвязанность визуального, тактильного, слухового восприятий, «все видимое вырезано из осязаемого» [8], что приводит Холла к акцентированию на материале элементов, который может быть изменен для усиления его природных свойств (изменение проницаемости стекла для создания новой текстуры, цвета) с целью формирования более богатого осязательного восприятия.
Литература
1. Кокаревич М.Н. Философское познание и архитектурное проектирование // Вестник Томского государственного университета.
2. Философия. Социология. Политология. 2017. № 39. С. 13-22.
3. Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика. М.: Прогресс, Универс, 1994. 616 с.
4. Гадамер Х.-Г. Истина и метод. М.: Прогресс, 1988. 704 с.
5. Дженкс Ч. Язык архитектуры постмодернизма. М.: Стройиздат, 1985. 137 с.
6. Панофски Э. Готическая архитектура и схоластика. СПб.: Азбука, 2004. С. 213-335.
7. Ахпортрет: за что Рэм Колхас войдет в истории. URL: https://www.buro247.ru/culture/architecture/5-shedevrov-rema-kolkhasa.html (дата обращения: 15.09.2018).
8. Козодаева Н. Феноменология архитектурной формы. Режим доступа: URL: http://analiculturolog.ru/route/route.php ?journal/archive/item/199-article_11.html (дата обращения: 15.09.2018).
9. Клец В.А. Стивен Холл. Киасма как центр феноменологической архитектуры // Современные научные исследования и инновации. 2013. № 5. URL: http://web.snauka.ru/issues/2013/05/23981 (дата обращения: 15.09.2018).
References
1. Kokarevich, M.N. (2017) Philosophical cognition and architectural planning. Vestnik Tomskogo gosudarstvennogo universiteta. Filosofiya. Sotsiologiya. Politologiya -- Tomsk State University Journal of Philosophy, Sociology and Political Science. 39. pp. 13-22. (In Russian). DOI: 10.17223/1998863Х/39/2.
2. Barthes, R. (1994) Izbrannye raboty: Semiotika. Poetika [Selected Works: Semiotics. Poetics]. Translated from French. Moscow: Progress, Univers.
3. Gadamer, H.-G. (1988) Istina i metod [Truth and method]. Translated from German. Moscow: Progress.
4. Jenks, C. (1985) Yazyk arkhitektury postmodernizma [The Language of Post-Modern Architecture]. Translated from English. Moscow: Stroyizdat.
5. Panofski, E. (2004) Goticheskaya arkhitektura i skholastika [Gothic architecture and scholasticism]. Translated from English. St. Petersburg: Azbuka, pp. 213-335.
6. Bagulin, S. (2014) Arkhportret: za chto Rem Kolkhas voydet v istorii [Arch-portrait: For what Ram Koolhaas will make it into history]. [Online] Available from: https://www.buro247.ru/culture/architecture/5-shedevrov-rema-kolkhasa.html. (Accessed: 15.09.2018).
7. Kozodaeva, N. (2010) Fenomenologiya arkhitekturnoy formy [Phenomenology of an architectural form]. [Online] Available from: http://analiculturolog.ru/route/route.php7joumal/archive/item/199-article_11.html. (Accessed: 15.09.2018).
8. Klets, V.A. (2013) Steven Holl. Kiasma as the center of the phenomenological architecture. Sovremennye nauchnye issledovaniya i innovatsii. 5. [Online] Available from: http://web.snauka.ru/issues/2013/05/23981. (Accessed: 15.09.2018).