УДК 8219(4).09(045)
Мордовский государственный педагогический институт
имени М.Е. Евсевьева
МАЛАЯ ПРОЗА Р. КИПЛИНГА В КОНТЕКСТЕ АНГЛИЙСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ РУБЕЖА XIX-XX ВВ.: СПЕЦИФИКА ИНДИВИДУАЛЬНО-ТВОРЧЕСКОЙ МАНЕРЫ
Зотова Людмила Ивановна
Дусина Наталья Викторовна
Творчество писателя представляет собой сложный комплекс взаимодействия философско-мировоззренческих, эстетических и социально-политических принципов, которые в той или иной степени находят воплощение в идейно-тематическом и поэтологическом аспектах произведений. Внутренние взаимосвязи различных элементов, образующих поэтологическое единство произведения, одновременно стабильны и изменчивы, типичны и индивидуальны и зависят от литературной ситуации, эстетических установок автора, соотношения традиционного и новаторского в использовании художественных приемов и средств.
Если проецировать категории поэтики не только на литературоведение, но и шире - теории и историю культуры, то следует помнить, что в ней присутствуют вполне укоренившиеся в разное время искусствоведческие термины («портрет», «пейзаж»), категории теории музыки («мотив», «полифонизм»). Основное внимание следует обратить на категории поэтики, посредством которых изучается художественно-эстетическое своеобразие произведений определенного рода и жанра, на персонаж и формы его создания, приемы сюжетнокомпозиционного построения и пространственно-временной организации, а также на такие элементы художественного мира произведения, как разнообразие предметной образности, меcто и роль художественной детали, образы природы. Эти категории актуализируются при изучении поэтики малой прозы Р. Киплинга 1880-х гг.
Конец XIX в. представляет собой сложную эпоху, выразившуюся в многообразии художественных течений, направлений и стилей. В. М. Толмачев называет этот период «переходным», когда «художник, сталкиваясь в творчестве с тем, что для него в этой ситуации… реальнее всего другого (то есть с самим собой, природой своего творчества), становится носителем как загадки, тайны, так и трагедии переходности» [4, с. 7]. художественный неоромантизм киплинг литературный
На «переходный» период, когда, по выражению М. В. Урнова, в английской литературе «то и дело возникали экзотические темы» [13, с. 234], приходится начало творческого пути Р. Киплинга. По своим идейнополитическим взглядам он тяготел к «активистам» - сторонникам активной жизненной позиции, а его эстетические предпочтения соответствовали поэтике так называемой «литературы действия». Интерес писателей и журналистов к жизни в колониях, деятельности колониальных служащих и военных отражался не только в разнообразных публицистических жанрах, но и в прозе и лирике. При этом создавалась характерная картина мира, нашедшая свое яркое воплощение в неоромантизме.
Прозаические сборники Р. Киплинга, вышедшие в Индии в 1880-е гг., были первыми опубликованными произведениями будущего нобелевского лауреата. Сам писатель, издавая в 1920-1930-е гг. собрания своих сочинений, не располагал их в хронологической последовательности, «тем самым отрицая какую бы то ни было динамику творческого развития» [5, с. 11]. Но вместе с тем нельзя отрицать того, что прозаические сборники, вышедшие в 1880-е гг. в Индии, предваряют первый роман Р. Киплинга «Свет погас» (“The Light That Failed”, 1890), первую и вторую «Книги джунглей» (“The Jungle Book”, 1894; “The Second Jungle Book”, 1895), «Сказки просто так» (“Just So Stories”, 1902), а также его второй роман «Ким» (“Kim”, 1901). И еще один очевидный факт: в период с конца 1880-х до середины 1900-х гг. творческая активность Р. Киплинга наиболее высока: издаются его новые произведения и переиздаются те, что были написаны ранее. Писатель получает всемирное признание, а в 1907 г. ему присуждается Нобелевская премия по литературе.
Ранние произведения Р. Киплинга, будучи перечисленными в последовательности их выхода в свет, дают основание установить периодизацию его творчества. Так, критик Д. Святополк-Мирский разделил творчество писателя на два периода: до и после 1902 г. В первый период Р. Киплинг выступал от имени рядовых строителей империи и даже критиковал власть, что, в частности, видно из некоторых произведений 1880-х гг. Во второй период он уже стал официальным выразителем идей Империи [8, с. 6]. Малая проза Р. Киплинга 1880-х гг. представляет первые опубликованные самим писателем произведения, и в них уже отчетливо выявляется их художественное единство.
Научная рефлексия традиционно относит Р. Киплинга к неоромантизму и рассматривает его в одном ряду с такими писателями, как Р. Л. Стивенсон, Г. Р. Хаггард, Дж. Конрад, У. У. Коллинз. Говоря об утверждении многообразия литературных форм и стилей в конце ХIX в. как об общей тенденции в движении литературы, следует напомнить, что именно смешение, разнообразие художественных принципов, характерное для всей эпохи, свойственно и творчеству Р. Киплинга.
Романтизм начала ХIX в., отказываясь от нормативности классицизма в пользу свободы творческого выражения, утверждал приоритет индивидуальной художественной манеры и вместе с тем открывал новую эпоху в литературе - эпоху индивидуально-творческого сознания, в которую укладываются и процессы конца XIX в., когда художественные системы отдельных писателей выражали стремления к философскоэстетическим поискам в тематике и поэтике. Само явление, определяемое в отечественном литературоведении 1960-х гг. как «неоромантизм», было неоднородным. Выделялся сказочный (Р. Киплинг), историкоприключенческий (Р. Л. Стивенсон), приключенческий (Дж. Конрад, Г. Р. Хаггард, Р. Киплинг), детективный (Г. К. Честертон) типы романтизма [1, стб. 233]. В таких характеристиках в значительной степени и было выражено представление об индивидуально-авторском характере творчества каждого из писателей, относимых к одному и тому же литературно-художественному направлению.
Одним из главных признаков неоромантизма считалась экзотика, приближенная к запросам массового читателя и выражавшая трансформацию традиции английского авантюрного романа, берущего свое начало с романов Д. Дефо, а также с более близких предшественников - нравоописательной журналистики и беллетристики середины XIX в. Одним из старших современников Р. Киплинга, который обратился к описанию новых территорий Империи, был Дж. А. Генти, чьи произведения активно печатались в середине 1880-х гг.
Впервые о неоромантизме как о термине речь пошла на рубеже 1880-1890-х гг. Его олицетворением стал Ф. Ницше, призывавший «нечто неотторжимо романтическое свести с “небес” на “землю”» [12, с. 641]. Значительное влияние на такое понимание неоромантизма внесли и критика немецкого романтизма с ее штампами, и развитие позитивистского знания, идея «сверхчеловека» [Там же].
В России понятие «неоромантизм» в широкий научный обиход вводит С. А. Венгеров, хотя сам термин был впервые употреблен в статье Д. С. Мережковского «Неоромантизм в драме». С. А. Венгеров обозначил им господствовавшие в литературе конца ХIX в. тенденции так называемого «нового искусства» [2, с. 27], соединившие в себе романтически приподнятого героя, пафос личной воли, отрицание обыденного, культ иррационального, тягу к фантастике и т.д., что органично сочеталось с реалистическим, порой на грани натурализма, способом подачи материала. «Неоромантизм - одно из самых знаменательных и вместе с тем трудно определяемых явлений в художественной культуре Европы. <…> Если же остановиться на собственно литературных явлениях, то следует отметить, что в неоромантизме проявились фундаментальные особенности переходного периода, среди которых, в первую очередь, нужно выделить мозаичность картины литературной жизни, множественность направлений при отсутствии магистрального, открытость границ различных художественных систем, множественность влияний и традиций» [7, с. 5].
Определяя термином «неоромантизм» процесс «переходности культуры от “старого” к “новому” - “молодому”, “современному”» [12, с. 640], В. М. Толмачев вместе с тем указывает, что к концу ХХ в. этот термин все реже применяется для обозначения какого-либо определенного комплекса художественно-эстетических принципов. Ученый подчеркивает, что данная «дефиниция должна рассматриваться в соответствии с другими литературными наименованиями культурологического сдвига, актуализация которого приходится на эпоху декаданса и раннего модернизма» [Там же]. По мнению Н. Я. Дьяконовой, неоромантизм как эстетикохудожественное явление ярко проявилось в литературе Англии в творчестве Р. Л. Стивенсона, Дж. Конрада, Э. Л. Войнич, Р. Киплинга, выразив сложное сплетение романтики и реальности [3, с. 28].
Таким образом, в определении неоромантизма большинство исследователей сходится во мнении, что для него характерно сложное сплетение разных направлений и жанров, в которых актуализируется романтический тип творчества, включающий в себя разнообразные модификации в виде эстетизма, символизма, «литературы действия», натурализма. Однако, по мнению В. М. Толмачева, такие определения, как «литература действия» и «неоромантизм», характеризующие литературную эпоху конца ХIX - начала ХХ в., являются «еще менее стойкими и тем более ясными по отношению к литературному материалу» [4, с. 14].
В свое время А. В. Михайлов, говоря об искусстве Германии конца XVIII - начала XIX в., дал следующую характеристику явлению «переходности» и его чертам: «Характер искусства этого времени отличается специфическим сосуществованием и взаимопроникновением различных, даже противоположных художественных принципов - возникают противоречивые и неустойчивые синтезы романтизма и реализма, принципы “смешиваются” в различные соотношения и т.д.» [11, с. 613]. Такая дефиниция верна и для порубежной эпохи конца ХIX в., для которой также характерны элементы синтеза, принцип «смешанности» и неустойчивость стилевых тенденций.
Процесс активного обновления художественной системы, начавшийся в европейской литературе в конце ХIX в., принес свои плоды. Р. Киплинг - человек активной жизненной позиции, журналист и репортер, сторонник цивилизаторской миссии Великобритании в странах Африки и Азии. Он долго жил и работал в Индии, хорошо знал ее и весь жизненный опыт, понимание эпохи, целей и задач Империи, любовь к Индии и гордость за Великобританию перенес в свое творчество. Его малая проза 1880-х гг. опиралась на самые разнообразные явления жизни, факты, почерпнутые автором в том числе и из собственного опыта журналиста. Так формируется новый предмет художественного осмысления: не романтические путешествия «Острова сокровищ» и «Копей царя Соломона», а правда жизни - грубая, тяжелая работа «первопроходцев Империи».
Вместе с тем нельзя не учитывать и то обстоятельство, что малая проза Р. Киплинга 1880-х гг., несомненно, была связана с традициями, заложенными его предшественниками. Так, она сближалась критиками с творчеством его современника Г. Р. Хаггарда, который также был признан участником «романтического возрождения», о чем писали Дж. Сейнсбери, А. Лэнг, У. Э. Хэнли. Идейно-тематически и предметно творчество Р. Киплинга, действительно, близко его современникам - Д. А. Генти, Дж. Конраду, Г. Р. Хаггарду, которые разрабатывали темы, связанные с экзотическим материалом, в рассказах и романах, ориентированных на широкого, в том числе и юного, читателя. Другое дело - жанровые традиции, рассмотрение которых выходит за рамки данного исследования.
В начале 1990-х гг. были даны определения типам художественного сознания, характеризующимся отношением к предмету художественного осмысления, неповторимостью личности и творческого взгляда. В коллективной статье «Категории поэтики в смене литературных эпох» дана их характеристика по отношению к содержанию эпохи, ее идеологическим потребностям и представлениям, а также по отношению литературы к действительности на основе трех категорий поэтики - стиль, жанр и автор. Они, по мнению авторов статьи, определяют совокупность принципов литературного процесса в его теоретическом и практическом движениях [6, с. 3].
Для индивидуально-творческого художественного сознания, которое доминировало с конца ХVIII до ХХ в., характерно сближение литературы «с конкретным бытием человека, и жизнь как таковая и человек в его индивидуальном облике и общественных связях становятся основным объектом поэтического изображения» [Там же, с. 33].
Это был период господства авторского взгляда на художественное словесное творчество, когда литературный процесс все теснее сближался с личностью писателя, и поэтому отдельные приемы и правила построения литературного произведения разных жанров уступают место подчеркнутому стремлению к само- и миропознанию, синтезированному в широком художественном образе.
Творчество Р. Киплинга в этом отношении не является исключением. «Судьба личного начала в творчестве, - подчеркивает В. М. Толмачев, - становится у Р. Киплинга творческой судьбой, в которой воплотились и его любовь к Индии и ее народу, и гордость от принадлежности к англо-саксонской расе, судьба Великобритании и его личная человеческая судьба» [12, с. 641]. Его раннее творчество, которое пришлось на «переходный» период развития литературы конца XIX в., имманентно отражает характер его взаимоотношений с литературной эпохой. Если свойства самой эпохи конца ХIX - начала ХХ в. характеризуются доминированием авторского начала («поэтикой автора»), то и творчество Р. Киплинга вполне вписывается в эту парадигму. Поэтому если определять его термином «неоромантизм», то следует помнить, что это такой неоромантизм, который характерен только для одного Р. Киплинга.
Вместе с тем в творчестве писателя 1880-х гг. есть то, что активно противостоит романтическому порыву даже в его обновленном виде. Это его имперское мироощущение и восприятие британской империи как положительного начала, которое могло бы «обжить» и сделать своим «чужой» мир и «чужое» пространство. Тема чуждости и судьбы чужака не раз появляется в рассказах Р. Киплинга 1880-х гг. («Лиспет», «ДжорджиПорджи», «Хранить как доказательство» и др.) и позднее - в историях о Маугли и романе «Ким».