Сибирский государственный институт искусств
имени Дмитрия Хворостовского
Красноярская организация Союза композиторов России: история, проблемы и перспективы
Л.В. Гаврилова
Красноярск, Российская Федерация
Аннотация
Статья посвящена одной из актуальных тем краеведения, связанной с изучением истории Красноярской региональной композиторской организации и анализом ее деятельности в современных политико-экономических условиях. На основе систематизации имеющихся сведений автор выделяет два периода в ее истории: 1983-1999 и 2000-2020, причем внутри каждого из них есть несколько лет, отмеченных ярким творческим взлетом: на рубеже 80-90-х гг. ХХ в. и на стыке первых двух десятилетий XXI столетия. Делается вывод, что в обоих случаях успешные годы деятельности организации совпадают с благоприятными общественно-социальными условиями развития музыкальной культуры в регионе и обусловлены продуктивным диалогом и взаимодействием с государственной властью. При изменении этих условий начинается спад, что и наблюдается в последние годы. Выявленный в результате исследования механизм взаимодействия государственной власти, творческого союза и общества, управляющий данными процессами, позволил воссоздать общую картину деятельности Красноярской композиторской организации на современном этапе и определить проблемные зоны. Они свидетельствуют об очевидном нарушении связей между личными творческими интересами композиторов и социально-художественными запросами общества. Перспективы развития организации видятся в необходимости преодоления ее общественно-социальной пассивности.
Ключевые слова: Красноярская организация Союза композиторов РФ, государственная власть, творческий союз, общественно-социальный запрос, музыкально-художественная среда.
Abstract
The Krasnoyarsk organization of Russian Union of composers: history, problems and prospects
L.V. Gavrilova, Dmitry Hvorostovsky Sibirian State Academy of Arts, Krasnoyarsk, Russian Federation
The article is devoted to one of the essential issues of local lore related to the study of the history of the Krasnoyarsk regional organization of composers and the analysis of its activities in modern political and economic conditions. Based on the systematization of available information, the author identifies two periods in its history: 1983-1999 and 2000-2020. Along with this within each of these periods there are several years marked by a bright creative ascent: at the turn of the 80-90-ies of the XX century and at the cusp of the first two decades of the XXI century. It is concluded that in both cases the successful years of the organization's activity coincide with favorable social conditions for the development of musical culture in the region and are due to productive dialogue and interaction with the state authorities. When these conditions change, a descent begins, which has been observed in recent years. The mechanism of interaction between the state authorities, the creative union, and society that manages these processes, revealed as a result of the study, allowed to recreate the overall picture of the Krasnoyarsk regional organization of composers at the present phase and identify problem areas. They indicate an obvious violation of the links between the personal creative interests of composers and the social and artistic needs of society. Prospects for the development of the organization are seen in the need to overcome its social passivity.
Keywords: the Krasnoyarsk regional organization of composers, state authorities, creative union, social request, musical and artistic environment.
Региональные профессиональные композиторские организации и их деятельность в современных политико-экономических условиях неоднократно становились предметом обсуждения специалистов самого разного профиля и на площадках различного уровня. Проблемное поле столь же многолико, как и возможные ракурсы его исследования. В данной статье привлечем внимание к некоторым из них, обращаясь к опыту Красноярской региональной организации Союза композиторов РФ.
В ее истории можно выделить два периода - 1983-1999 и 2000-2020, каждый из которых обозначен яркими творческими взлетами: на рубеже 80-90-х гг. ХХ в. и на стыке первых двух десятилетий XXI столетия. Что предопределило эти взлеты? На наш взгляд, в обоих случаях успешные годы деятельности организации совпадают с благоприятными условиями, которые сложились как в общественно-политической ситуации в регионе, так и в музыкально-художественной среде. Изменяются условия, начинается спад. И в последние годы он стал очевиден. Если попытаться разобраться в механизме, который управляет данными процессами, то возможно удастся получить ответ на вопрос: что обеспечивает вхождение в резонанс творческих интересов композиторов с общественно-социальными запросами и делает их творчество востребованным в современных условиях?
Для этого необходимо обратиться к истории создания творческих союзов в нашей стране, к идее, которая была заложена в фундамент подобного рода организаций, и обозначить главного инициатора этого процесса. композиторский творческий красноярский
Бесспорно, профессиональное композиторское творчество, будучи органичной частью музыкальной культуры, является одним из важных индикаторов музыкально-художественного уровня социокультурной среды. Понимая высокую идеологическую значимость искусства, руководители Советской России в начале 30-х гг. ХХ в. приняли различного рода постановления: «О перестройке литературно-художественных организаций», «О мероприятиях по выполнению постановления Политбюро ЦК ВКП(б). А/5707. п. 2»1 (1932 г.), а также комплекс мер по укреплению социального и материального положения композиторов в обществе. Среди них - рекомендации филармониям и театрам о включении в план циклов концертов и постановок лучших сочинений советских композиторов2, создание специального фонда премирования, введение нормы оплаты за сочинение, внедрение практики контрактации и длительного авансирования композиторского труда; государственное музыкальное издательство (Музгиз, основано в 1930 г.) получило указания о бронировании досок и бумаги для печати произведений. В постановлении от 20 ноября 1933 г. сформулировано положение о жилищных правах членов СК, от 28 сентября 1934 г. - о гонорарах и т.д.
Таким образом, инициатором создания творческих союзов, в том числе и композиторского, выступила государственная власть, обеспечив благоприятные условия для творчества композиторов, пропаганды и распространения их произведений. Цель была достаточно очевидна: объединить в единый союз композиторов и музыковедов с целью обеспечения идеологического контроля за их деятельностью. На протяжении нескольких десятилетий эта система функционировала успешно, несмотря на целый ряд негативных факторов, в первую очередь, идеологического порядка.
В контексте этой системы в качестве одного из ее органичных элементов в 1983 г. была создана Красноярская композиторская организация. Причем, если Сибирская организация СК России в начале 40-х гг. действительно консолидировала силы композиторов, работавших за Уралом, то, как это ни странно, в Красноярске в конце 1970-х гг. объединяться было некому. И это один из парадоксов истории организации. Единственным профессиональным композитором, имеющим диплом Уральской консерватории, был Федор Петрович Веселков, который приехал в Красноярск в 1951 г. после окончания вуза3. Потому-то необычайно интересным представляется вопрос: кому принадлежала идея создания композиторской организации в городе, где единственный профессиональный композитор был загружен таким объемом работы в училище, ведя все теоретические предметы, а также на радио, в ВХО, филармоническом лектории, что у него оставалось лишь воскресенье для творчества?
Ответ простой - государственной власти. Если точнее, - идея родилась в диалоге Первого секретаря Красноярского крайкома партии Павла Стефановича Федирко и председателя правления Ленинградской организации Союза композиторов РСФСР Андрея Павловича Петрова после фестиваля «Саянские огни», который впервые проводился на сибирской земле в ноябре 1978 г. Всеволод Задерацкий в одном из материалов Х съезда СК РФ, посвященном 50-летию Союзу композиторов России (2010 г.), отмечал, что федеральный союз - «дитя знаменитой хрущевской оттепели» (2010, с. 83). Перефразируя это выражение, можно сказать, что создание композиторской организации на красноярской земле - дитя знаменитого «красноярского взлета», который стал апогеем бурного комплексного развития города и края в 1970-1980-х гг., превратив его в крупнейший российский регион.
В течение двух лет (1977-1978) были созданы и открыты театр оперы и балета, симфонический оркестр, институт искусств с тремя факультетами (музыкальным, художественным и театральным), хореографическое училище. Несколько позднее для филармонии был построен прекрасный концертный комплекс на Стрелке (Малый зал был введен в 1982 г., Большой - в 1984 г.), отреставрирован костел (1982), в котором был установлен орган (1984). Причем, были не просто построены великолепные здания и созданы новые творческие коллективы, а приглашены специалисты из крупнейших городов страны, выпускники лучших художественных вузов (подробнее об этом: (Гаврилова Л., 2011 с. 116-117; Гаврилова Л., 2012. с. 6-16)). Среди них и композиторы, представлявшие различные школы: петербургскую (О. Про- ститов, В. Бешевли), московскую (В. Сенегин), горьковскую (О. Ме- ремкулов), одесскую (В. Клепинин)4. Первым председателем стал более зрелый музыкант, имеющий за плечами опыт работы в музыкальном училище, консерватории (Астрахань) и филармонии (Сыктывкар), Олег Ованесович Меремкулов. Союз композиторов получил и собственное помещение в центре города.
Таким образом, к 1983 г. была решена одна из важнейших задач, которая обеспечивала и стимулировала композиторское творчество в сибирском городе - создана государственная структура и сформирована композиторская среда5. Наличие могущественной поддержки со стороны краевых властей и российского Союза композиторов предопределило необычайно яркие и творчески насыщенные первые годы деятельности организации. И что немаловажно, приехав в новый для себя город, композиторы испытали мощное воздействие среды проживания: они почти сразу стали ощущать себя органической частью уникальной природы могучего сибирского края, его истории и культуры, и воплотили это в своих творениях. Олег Проститов пишет Саянский триптих для симфонического оркестра («Красный яр», «Шаманка», «Большая вода»), Валерий Бешевли создает ораторию «Окно зеленое не гаснет» и оперетту «Такси на Таймыр», Олег Меремкулов - симфонии «Сибирь» и «По прочтении В. Астафьева», Владимир Сенегин - симфоническую поэму «Битва», Валерий Клепинин - балет «Саянская легенда».
Нужно отметить еще одно обстоятельство: творческий потенциал красноярских композиторов раскрывался в благоприятных условиях формирования в городе достаточно мощного слоя высокопрофессиональных музыкантов-исполнителей и коллективов. В содружестве с ними и в расчете на их уровень мастерства рождались многие яркие произведения, чье исполнение непосредственно следовало за их сочинением. Это обеспечило не только успешные премьеры, но определило обратное воздействие композиторской организации на музыкально-художественный уровень социокультурной среды - а этот процесс не менее важен! Ее деятельность стала заметной не только в масштабах края, но и России в целом. Красноярские композиторы проводят концерты, авторские вечера, творческие пленумы, фестивали: чешско-сибирской музыки (1988), музыки для детей и юношества (1987), участвуют в съездах СК РФ, выездных мероприятиях секретариата СК в Москве, Ленинграде, Новосибирске, Кемерово, Омске, представляют свою музыку на российских и международных фестивалях и конкурсах.
К сожалению, уверенный взлет начального этапа истории Красноярской композиторской организации был прерван социально-политическими событиями 1990-х гг. Коллапс прежней социально-экономической системы государства привел к разрушению многих ее структур, среди которых наиболее пагубные последствия испытали на себе творческие союзы. Они оказались лишены государственной поддержки, централизованного финансирования из Москвы, своего профессионального статуса, превратились в общественные организации со всеми вытекающими отсюда последствиями. Для красноярских композиторов, постоянно ощущавших опеку и заботу государства, это было настоящим ударом.
С одной стороны, вопреки развалу филармонической гастрольной системы, в Красноярске были созданы собственные творческие коллективы: камерный оркестр Михаила Бе- нюмова, хоровой ансамбль солистов «Тебе поемъ» Константина Якобсона, оркестр народных инструментов Анатолия Бардина, духовой оркестр Михаила Эйдлина, мужской хор Валерия Рязанова и др. Это позволило заполнить концертные площадки яркими программами, среди которых было немало сочинений и красноярских композиторов. С другой стороны, остро встала проблема с оплатой помещения Союза, финансированием его деятельности, материальным положением композиторов. Усугубил ситуацию и бытовой катаклизм - прорыв старой трубы, затопивший кипятком рояль, документы, партитуры, партии сочинений. Казалось бы, организацию ожидал бесславный развал...
Однако в ее судьбу вновь вмешалась государственная власть: в 2000 г.губернатор Александр Иванович Лебедь и его заместитель Надежда Ивановна Кольба решили оказать прямую помощь красноярским творческим союзам, создав государственные структуры - среди них и Дом композитора (ныне - Дом искусств), через посредство которых реально поддерживать работу союзов композиторов, писателей, архитекторов, художников и др. Это было уникальное решение для российской культуры того периода, не имеющее аналогов!
Вспоминается юбилейный X съезд Союза композиторов России, который проводился в Москве в 2010 г., т.е. спустя 10 лет после этих событий в Красноярске. Съезд был посвящен 50-летию создания федеральной организации, и с его трибуны обсуждались острейшие проблемы существования творческих союзов. Все выступавшие отмечали пагубность влияния социальных изменений 1990-х гг. и рассказывали о сложностях выживания региональных организаций. Сообщение же автора данной статьи о положении в Красноярске вызвало откровенное удивление и поразило многих, ибо парадоксальным образом расходилось с привычной картиной на местах.
Кстати, среди выступавших особенно запомнился председатель Воронежской композиторской организации Евгений Трембовельский, который подчеркнул, что проблемы региональных творческих союзов не только не решаются, но и обостряются. И в качестве первоочередных задач он сформулировал следующие: «наладить систему регулярного приобретения Областным управлением культуры музыкальных произведений...; организационно и финансово способствовать реализации крупных музыкально-художественных проектов Союза.» (Трембовельский Е., 2010, с. 167); придать Дому композиторов статус государственного учреждения культуры. Только это, по мнению Трембовельского, обеспечило бы условия для успешной деятельности Воронежского союза композиторов.