Проблемным полем для внедрения данного метода в музыке являются в первую очередь произведения разных композиторов, написанные на один и тот же текст. Одним из таких примеров служит стихотворение А. С. Пушкина «Зимняя дорога» (1826 г.), на слова которого было написано более 40 романсов таких авторов, как А. А. Алябьев, М. И. Бернарда, Ц. А. Кюи, Т. Н. Хренников, Г. В. Свиридов, В. А. Соловьев-Седой, В. Я. Шебалин.
Изучение при помощи компаративного метода романса, Г. В. Свиридова, написанного на данный текст, позволяет обобщить художественный замысел, который, в противоположность поэтическому, противопоставляющему лирической чувство душевной пустоте, характеризует духовную сущность человека, возвышающегося над безличностными явлениями природной стихии. Обобщение художественного содержания позволяет восстановить культурно-исторические контексты каждого произведения. Для стихотворения А. С. Пушкина как произведения XIX в. характерно эмоциональное настроение близкое романтическому мироощущению, отличительными чертами которого являются тонкая, проникновенная лирика, бережное отношение к чувствам и их эстетизация, сюжеты, описывающие любовные переживания, ожидание встречи или разлуку с любимым.
Романс Г. В. Свиридова был написан спустя столетие после стихотворения А. С. Пушкина. Общей характеристикой периода первой половины ХХ в. в Советской России, а также в странах Западной Европы являлась рефлексия над трагическими событиями Первой Мировой войны. Для художественного творчества разных видов искусства в целом становится преобладающей тематика, связанная с негативными или мрачными образами неумолимых и неподвластных человеку сил. В то же время, именно данный период характеризуется значительным подъемом веры в духовные возможности человека. Лирические темы в искусстве сменяют размышления о безграничной силе человеческого духа. Полученные при помощи компаративного метода результаты анализа, таким образом, позволили значительно расширить представления о культурно-исторических условиях создания данных произведений и нашедших непосредственное отражение в художественно-образном строе каждого из них.
Выбор метода диалога культур в качестве метода, внедрение которого могло бы значительно обогатить практику музыкального образования, было обусловлено актуальными проблемами современного мира, в частности возможностью одновременного бесконфликтного сосуществования различных культур. Взаимопроникновение разнородных культурноисторических традиций в рамках одного произведения искусства как уникального явление современной действительности привлекло внимание многих исследователей, в том числе В. С. Библера - основателя научного направления Школы диалога культур. В основании научной концепции данной Школы положены понятия культура, диалог. В. С. Библер предлагает следующее определение культуры: «Культура представляет форму одновременного бытия и общения людей, представителей различных - прошлых, настоящих, будущих - культур» [2, 43]. С позиций современной культуры, все культуры, существующие одновременно, должны быть восприняты не как выстроенные друг за другом на лестнице прогресса и снимающие в себе достижения предыдущих культур, но как существующие одновременно и полемизирующие между собой. Диалог с точки зрения В. С. Библера означает не просто разговор нескольких людей, о чем бы то ни было, а представляет столкновение радикально различных логик и способов понимания, что составляет его высший смысл.
Квинтэссенцией интерпретации культуры в концепции школы диалога культур является понимание значения искусства. В трактовке В. С. Библера искусство обогащается новыми оттенками значений и предстает как феномен, отражающий уникальность и неповторимость окружающей жизни и каждого человека. Абсолютной прерогативой искусства В. С. Библер полагает цель «выявить и сосредоточить эту неповторимость».
В романсе Г. В. Свиридова «Зимняя дорога» одновременно представлены два культурных пласта, первый из которых связан с А. С. Пушкиным, автором текста, а второй с музыкой Г. В. Свиридова. Данные пласты существуют в романсе одновременно и взаимодействуют друг с другом. Анализ взаимодействия позволяет выявить бесконечное развертывание новых смыслов.
Диалог Г. В. Свиридова с А. С. Пушкиным может быть выявлен посредством ряда признаков. Так, отношение лирического героя к возлюбленной и боль разлуки с ней переданы в романсе через контраст образов зимней холодной вьюги и нежного любовного чувства при помощи мелодико-интонационных, гармонических, фактурных выразительных средств, а также средств формообразования. В то же время художественный образ Г. В. Свиридова вскрывает новые грани: образ снежной бури доминирует над образом тройки лошадей; образ природной стихии вытесняет присутствие человека (песни ямщика с их сердечной тоской). Основной контраст поэтических образов перенесен из сферы лирических переживаний в сферу философских категорий личного и внеличностного начала, который представлен противостоянием человека и стихии.
Таким образом, художественное содержание романса, анализ которого был выполнен посредством метода диалога культур, одновременно вбирает в себя практически полностью смысл поэтического первоисточника, в то же время обогащает его новыми оттенками, вскрывает не известные ранее грани эмоционально-смыслового содержания, способствуя «наиболее полному и глубокому отражению эстетических свойств окружающей действительности» [3, с. 52].
Принимая во внимание факт неразрывного единства слова и музыки в музыкальном произведении, следует внести некоторые уточнения в структуру уровней музыкального восприятия Г. Орлова [7]. Развитие способности восприятия музыки во всей полноте проходит несколько стадий, высшая из которых характеризуется не только способностью слушателя к распознаванию конкретных музыкальных свойств: темпа, тембра, ритма, регистра и т. п., в идеале, всех элементов музыкальной ткани, но также использованием при их оценке преимущественно межчувственных ассоциаций, определяя звучание как ясное или туманное, густое, сочное, жесткое или мягкое, плотное или прозрачное и т. п. Несмотря на субъективный характер описаний, они обеспечивают надежную основу для обмена суждениями о музыке в среде квалифицированных музыкантов и обнаруживают минимальное количество различий мнений и оценок. Активизировать направленность слухового восприятия на использование образных ассоциаций из сферы опыта межчувственной модальности можно с помощью внедрения метода топиков. Данный метод был разработан американским теоретиком Л. Ратнером в целях научноисследовательского метода музыкознания. Топиками им были названы особые сегменты музыкальной ткани, которые отличаются наличием ярких и общеизвестных смыслов. Подобные сегменты также можно определить, как семиотические объекты с сильной и определенной референцией к определенному полю значений.
Разработка метода топиков в дальнейшем была продолжена другим американским ученым И. Д. Ханнановым, обосновавшим систему топиков в музыке С. В. Рахманинова. Данная система полностью была выстроена на основе ассоциаций межчувственной модальности и ее элементы характеризуют особо узнаваемые музыкальные комплексы музыки выдающегося русского композитора в виде таких образов, как: скачущая тройка, отскоки мячей, кружева, метель, колокола, утро, ночь [8, 170-172]. Применение данного метода при анализе произведений В. А. Гаврилина «Генерал идет» и С. В. Рахманинова «Полишинель» позволило установить факт наличия интертекстуальности на основе использования двумя композиторами единого музыкального топика («отскоки мячей»). Музыкальный образ С. В. Рахманинова был использован В. А. Гаврилиным в указанном произведении в качестве интертекста, представляющего сознательное цитирование других текстов при создании новых произведений [4, 149].
Данный прием, путем апелляции к конкретному опыту музыкальной культуры, позволившему композитору преодолеть рамки стереотипной трактовки типизированного персонажа итальянской комедии масок, и раскрыть его художественно-смысловую многогранность глубины романтического образа С. В. Рахманинова. Проведенный анализ позволил обосновать наличие педагогического потенциала метода топиков, стимулирующего развитие слухового восприятия, и наметить пути его внедрения в процесс музыкального образования.
Внедрение интегративного подхода, в рамках которого были выявлены взаимосвязи смежных гуманитарных дисциплин, таких, как философия, литературоведение, а также междисциплинарные связи, в частности музыки и поэзии, позволило усовершенствовать методический инструментарий музыкального образования путем внедрения таких методов, как: герменевтический, компаративный, диалог культур.
Важным результатом проведенного исследования также стало обоснование педагогического потенциала метода топиков, используемого в музыкознании. Данный потенциал был обоснован путем обращения к концепции классификации музыкального восприятия Г. Орлова, где высший уровень представляет интеграцию данных опыта межчувственной модальности.
Возможность активизации при помощи данного метода ассоциативного мышления с целью эффективного развития музыкального восприятия позволила наметить пути его применения в качестве методического инструментария при организации слушательской деятельности в процессе музыкального образования.
Литература
1. Асафьев, Б. В. Музыкальная форма как процесс. Книги 1 и 2 / Б. В. Асафьев. - изд. 2-е. - Л.: Изд-во «Музыка». - 1971. - 376 с.
2. Библер, В. С. От наукоучения - к логике культуры. Два философских введения в двадцать первый век / В. С. Библер. М.: Политиздат. - 1991. - 413 с.
3. Валеева Р. А., Каркина С. В. Эстетическое воспитание студента вуза средствами интеграции искусств как фактор развития субъектности [Текст] / Р. А. Валеева, С. В. Каркина // Образование и саморазвитие. - 2014. - № 3(41). - С. 51-54.
4. Каркина С. В. Образ Полишинеля в творчестве С. В. Рахманинова и В.А.Гаврилина // Искусство и художественное образование в контексте межкультурного взаимодействия: Материалы III Межд. н.-практ. конф. (Казань, 19 ноября 2014 г.). - Казань: Изд-во «Отечество», 2015. - 400 с. - С. 145-149.
5. Лихачев, Б. Т. Теория эстетического воспитания школьников: учеб. пособие по спецкурсу для студентов пед. ин-тов / Б. Т. Лихачев. - М.: Просвещение, 1985. - 176 с.
6. Монахова, Г. А. Образование как рабочее поле интеграции [Текст] / Г. А. Монахова // Педагогика. - 1997. - № 5. - С. 52-55.
7. Орлов, Г. А. Древо музыки / Г. А. Орлов. - Вашингтон - Санкт-Петербург, 1992. - 408 с.
8. Ханнанов И. Д. Музыка С. Рахманинова: семь музыкально-теоретических этюдов / И. Д. Ханнанов. - М.: Изд-во «Композитор», 2011. - 288 с.
9. Яковлев, И. П. Интеграция высшей школы с наукой и производством [Текст] / И. П. Яковлев. - Л.: Изд-во ЛГУ, 1987. - 128 с.
Аннотация
УДК 372.878
Совершенствование методов музыкального образования на основе интегративного подхода. Каркина Светлана Владимировна, ФГАОУ ВО «Казанский (Приволжский) федеральный университет», Россия, Казань Казань, ул. Татарстан, 2, Институт филологии и межкультурной коммуникации им. Льва Толстого КФУ 2, Кандидат педагогических наук, доцент, E-mail: s.karkina@mail.ru, ORCID: http://orcid.org/0000-0003-2176-5910, РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=570343, Researcher ID: http://www.researcherid.com/rid/D-9391-2015, SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=56241955300
Валеева Роза Алексеевна, ФГАОУ ВО «Казанский (Приволжский) федеральный университет», Россия, Казань Доктор педагогических наук, профессор, E-mail: valeykin@yandex.ru, РИНЦ: http://elibrary.ru/author_profile.asp?id=570343, SCOPUS: http://www.scopus.com/authid/detail.url?authorId=56114757300
Актуальность данного исследования обусловлена потребностью современной образовательной практики в совершенствовании методического обеспечения на основе новейших достижений в научном знании. Объектом настоящего исследования является музыкальное образование. Предмет исследования представляют методы в практике музыкального образование. Совершенствование методов, применяемых в гуманитарных науках, было выполнено на основе интегративного подхода. Данный подход позволил объединить в рамках научно-методического инструментария знания смежных гуманитарных дисциплин, таких как философия, литературоведение. Кроме того, были рассмотрены возможности совершенствования методов музыкального образования на основе интеграции словесного и музыкального текстов в музыкальном произведении. В исследовании рассмотрен ряд методов, применяющихся в смежных науках: герменевтический, компаративный, диалог культур. Данные методы были усовершенствованы с целью их внедрения в процесс музыкального образования. Авторами были показаны примеры их использования в этой области. Кроме названных методов также был выявлен и обоснован педагогический потенциал метода топиков, используемого в музыкознании. Потенциал данного метода был обоснован в контексте концепции классификации музыкального восприятия Г. Орлова, интегрирующей данные опыта межчувственной модальности. Возможность интеграции при помощи данного метода феноменов разных видов искусств позволила наметить пути его использования в качестве методического инструментария.
Abstract
The relevance of this study due to the needs of contemporary educational practice in the improvement of methodological support on the basis of the latest achievements in scientific knowledge. The object of this study is music education. The subject of research are methods in the practice of music education. Improvement of methods used in the Humanities, was made on the basis of integrative approach. This approach allowed to combine in the framework of scientific and methodological tools knowledge of related Humanities disciplines such as literature, history. Also examined opportunities for improving methods of music education based on the integration of verbal and musical texts in a musical work.
The study examined a number of methods used in the related Sciences: hermeneutical, comparative, dialogue of cultures. These methods have been improved with a view to their introduction into the process of music education. The authors were shown examples of their use in this area. In addition to these methods have also been identified and justified pedagogical potential of the method topics used in musicology. The potential of this method was justified in the context of concept classification musical perception by Orlov, integrating the data of experience between sensual modality. Integration using the method of phenomena of different types of art allowed us to outline the ways of its use as a methodological tool.