СТАНОВЛЕНИЕ АСКЕТИЧНОГО ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО СТИЛЯ БЕЛОРУССКОЙ ПРАВОСЛАВНОЙ ЛИТУРГИЧЕСКОЙ ПЕВЧЕСКОЙ ПРАКТИКИ ДРЕВНЕКАНОНИЧЕСКОГО ВИДА
Л.А. Густова-Рунцо
Белорусский государственный университет культуры и искусств
Белорусская государственная академия музыки
Аннотация
Исполнительские стили православной литургической певческой практики - аскетичный и репрезентативный - складывались на протяжении восьми столетий. Автор представляет особенности формирования исторически приоритетного аскетичного монодийного исполнительского стиля литургической певческой практики древнеканонического вида в древнебелорусской ойкумене Киевской митрополии. Исполнительские стили певческой практики имеют этнические особенности, связанные с региональной спецификой произношения, просодии, темпоритма речи. Учитывая этот фактор, автор применяет понятие «древнебелорусский» к тому пласту культуры, который в науке принято называть древнерусским. Высказывая почтение многочисленным поколениям церковных музыкантов древности - дьякам, псаломщикам певчим, чьими трудами закладывались основы профессиональной музыкальной культуры, и которые имели разную национальную принадлежность, мы обозначаем тот регион Православной церкви, где они жили и трудились. В статье определяется интонационный прототип древнебелорусской литургической певческой практики, а также те интонационные традиции, которые повлияли на формирование самобытной древней музыкальной культуры. Применяя компаративный метод музыковедческого анализа, автор сравнивает характерные особенности древнего знаменного распева литургической певческой практики и раннетрадиционного народно-песенного творчества, выявляет их общие и особенные черты и показывает их генетическое родство. Также в статье даны морфологические характеристики певческой практики православной традиции.
Ключевые слова: православный, литургическая певческая практика, древнеканонический, раннетрадиционная певческая практика, типы, виды, исполнительские стили.
Annotation
THE FORMATION OF THE ASKETIC STYLE OF THE BELARUSIAN ORTHODOX LITURGICAL SINGER PRACTICE OF ANCIENT CANONIC
L.A. Gustova-Runtso1, 2
Belarusian State University of Culture and Arts, Minsk, 220004, Belarus
Belarusian State Academy of Music, Minsk, 220030, Belarus
The article represents the performing styles of the Orthodox singing liturgical singing practice. These are ascetic and representative performing styles. They formed over eight centuries. The ascetic monody performance style of the liturgical singing practice of the ancient canonical form is historically a priority. This performing style was formed in the ancient Belarussian ecumenum of the Kiev Metropolis.
The author presents the features of the formation of this performing style. Performing styles of Orthodox singing practice have ethnic characteristics that are associated with the regional specifics of pronunciation, prosody, and tempo of speech. The author takes this factor into account and applies the concept of “Old Belorussian” in relation to that layer of culture, which in science is usually called Old Russian.
The author reveres to many generations of ancient church musicians - clerks, psalmists, singers (their works laid the foundations of professional musical culture) and denotes the region of the Orthodox Church where they lived and worked. The author identifies the intonation prototype of the ancient Belarusian liturgical singing practice and reveals the intonation traditions that influenced the formation of the original ancient musical culture. The author uses the comparative method of musicology analysis to compare the characteristic features of the ancient znamenny chant of liturgical singing practice and early traditional folk song work, reveals their general and special features and shows their genetic affinity. The article also gives the morphological characteristics of the singing practice of the Orthodox tradition.
Keywords: Orthodox, liturgical singing practice, ancient canonical, early traditional singing practice, types, types, performing styles.
Литургическая певческая практика a priori связана с искусством музыкального интонирования и духовно-нравственными ценностями личности и общества, является самостоятельным культур но-историческим феноменом, получившим интенсивное развитие. Наш научный интерес сконцентрирован на певческой практике восточно-христианской, в частности, православной традиции. Осознание национального своеобразия православной певческой практики, глубины и внутреннего смысла ее исполнительских стилей является одной из актуальных задач современного белорусского музыковедения.
Наше исследование генезиса этнических особенностей исполнительских стилей белорусской певческой практики православной традиции основывается на концепции интонационного единства ее литургической и внелитургической ветвей и опирается на работы белорусских и зарубежных искусствоведов Л. Костюковец, Н. Серегиной, Т. Владышевской, Г. Пожидаевой, И. Лозовой, Н. Денисова, О. Живаевой, Н. Заболотной, этно- музыкологов В. Елатова, З. Можейко, Л. Мухаринской, А. Рудневой, Е. Гиппиуса, Л. Баранкевич, историков архиепископа Афанасия (Мартоса), А. Сапунова, Л. Алексеева, С. Тарасова, филологов Л. Левшун, А. Мельникова, а также результаты изучения белорусских нотолинейных певческих сборников - ирмологионов.
Результаты исследования отражены в авторской монографии (Густова-Рунцо Л., 2018). Целью настоящей статьи является представление музыкально-выразительных средств аскетичного монодийного стиля православной литургической певческой практики древнеканонического вида.
Структура белорусской певческой практики православной традиции включает ее литургический и виелитургический типы, которые объединяет общее семантическое поле, но различают функции и особенности морфологического строения. Типы белорусской певческой практики функционируют в специализированном и обыденном видах; ее представляют аскетичный (фольклорный вариант - коллективный) и репрезентативный исполнительские стили, отличающиеся качеством соотношения вербального и музыкального элементов исполняемого текста и способом музыкального раскрытия семантики ее вербального текста1. Стилевые особенности певческой практики являются атрибутом региональной общности, поскольку в исполнительской манере субъектов певческой практики доминируют традиционные интонационные первоисточники.
Литургическая певческая практика - это условное понятие, обозначающее вид интерпретации канонических богослужебно-певческих циклов. Ее квалитативные виды - древнеканонический, смешанно-канонический и обобщенноканонический2, а также монастырский и приходской - городской и сельский.
Определяющим фактором становления белорусской православной литургической певческой практики древнеканонического вида был константинопольский церковный патрициат Киевской митрополии, в ойкумене которой находились древнебелорусские земли. Содержанием ранней формы литургической певческой практики древнеканонического вида (XI - первая половина XV вв.) являлась живая интонационная стихия, которая практически претворялась в распевном чтении (псалмодировании) богослужебных текстов в соответствии со Студийско-Алексиевским уставом3. Приведение в соответствие бытующей интонационной стихии и усвояемого византийского мелодического прототипа осмогласной ладовой системы положило начало аскетичному стилю литургической певческой практики древнеканонического вида. Этот стиль отличает доминирование вербального элемента над музыкальным. Аскетичный исполнительский стиль формировался в рамках канонических церковных богослужений, музыкально-поэтическое содержание и структурная закономерность формы которых опирались на богослужебный канон Студийского, а затем Иерусалимского устава.
Становление аскетичного исполнительского стиля белорусской православной литургической певческой практики древнеканонического вида происходило преимущественно в монастырях, среди которых - туровский Борисо-Глебский (XI в.), полоцкие Спасский и Богородицкий, бельчицкий Борисо-Глебский и купятитский Введенский (XII в.), лавришевский Богородицкий и пинский Лещинский (XIII в.), витебский Троицкий (Марков) и мстиславльский Успенский (XIV в.), слуцкий Троицкий, жировичский Успенский, кобринский Спасский, супрасльский Благовещенский (XV в.). Они стали центрами, влияющими на духовные и культурные процессы общества. Сюда из Киева, и частично, из Византии и Болгарии привозили певческие книги, содержащие канонические вербальные тексты богослужебно-певческих циклов (Левшун Л., 2001, с. 78). В древних рукописных певческих книгах заключалась гимнография годового богослужебного круга. Н. Заболотная, анализируя древнюю церковно-певческую книжность, пишет, что только некоторые из них были частично йотированы знаменами, остальные содержали указания на глас, на подобен, знаки высокой точки, указывающие строки напева (2012). Это явление свидетельствует об устной традиции православной певческой практики древнеканонического вида.
Приоритетное влияние на становление аскетичного исполнительского стиля древнеканонического вида имела монашеская киевско-печерская богослужебная певческая традиция, что подтверждают следующие факты: епископы на древнебелорусские кафедры и священники в древнебелорусские храмы поставлялись (назначались) из киевских монастырей, где обучались пению у греческих певцов. Например, первый известный епископ Полоцкий Мина (1105-1116) и епископ Туровский Лаврентий (преемник св. Кирилла Туровского) в течение долгого времени являлись послушниками в Киево-Печерском монастыре, где приняли постриг (Афанасий, 1990, с. 71). Они, несомненно, способствовали привнесению на белорусские земли интонационного влияния киевской литургической певческой практики. Кроме того, культивирование в Киевской митрополии с 1062 г. единого Студийского устава в редакции киево-печерского игумена преподобного Феодосия усилило это влияние.
Архиепископ Афанасий (Мартос) пишет, что Студийский устав (1990, 96 с. 104) в богослужебной части не требовал наличия искусных певцов и большого клира, он прекрасно адаптировался в многочисленных древнебелорусских храмах. Например, в XI-XII вв. функционировали десять храмов в Полоцке, церкви Спаса и Богородицы в Турове, Друцке, семь церквей в Витебске, три церкви в Гродно, церкви в Кало- же, Дрогичине, Кобрине, Мельнике, Бельске, Каменце, по шесть церквей в Менске, Новаградке (Новогрудок), Волковыйске, Пинске, церкви в городах волостей и уездных княжеств4 (Алексеев Л., 1966, с. 30-33, 36, 41; Сапунов А., 1883, с. 456; Тарасау С., 1993, с. 41).
На основе Студийского устава в киево-печерской редакции и сформировался аскетичный стиль древнебелорусской православной литургической певческой практики древнеканонического вида, примером которого являются стихиры, выявленные Н. Серегиной «Придете, любомудрении», «Искорени благородна», «Яко виноградороуской земли», «Умертвивоши тело»5. Н. Серегина установила и документально подтвердила факт создания этих песнопений в 1187 г. (1994, с. 92, 94, 128-129). По предположению А. Мельникова, йотированная стихира «Придете, любомудрении» была создана в одной из полоцких обителей (1992, с. 29).
Самобытная специализированная богослужебная певческая практика в типологическом отношении была родственна византийскому прототипу, а в стилевом - аккумулировала киевские монастырско-певческие и местные народно-песенные интонационные традиции, что отметила А. Руднева, подчеркнув, что профессиональная и народная музыка имела общие закономерности развития (1990, с. 6).
Генетическое родство литургической певческой практики древнеканонического вида и раннетрадиционного народно-песенного творчества подтверждает их общие свойства - синтез вербального и музыкального текстов, поэтическую форму вербальных текстов, одинаковую ладовую, мелодическую и ритмическую организацию музыкальных текстов, особенности исполнительской техники.
Синтез вербального и музыкального текстов - приоритетное качество древнебелорусской певческой практики. Канонический литургический вербальный текст, его семантика являлись основой формообразования, определяли характер напева, метроритм, мелодико-ладовую принадлежность каждого литургического песнопения, а также его исполнительские особенности - стиль исполнения и качество звукообразования. Примером могут служить тексты древнебелорусских стихир «Придете, любомудрении», «Искорене благородна», «Давида и Романа» из богослужебно-певческого цикла преп. Евфросинии Полоцкой, которые, передавая просодию древнего славянского языка, определяют тип распева (силлабо-мелизматический), музыкально озвучивая «поэтику смысла», акцентируя ключевые понятия, образы, слова при помощи мелизматического распева этих элементов поэтической структуры.
Та же черта - синкретизм текста и напева - обусловливала формообразование в белорусском раннетрадиционном народно-песенном творчестве, а интонационный комплекс белорусских напевов-формул, по словам Е. Гиппиуса, обладал общей семантикой (2004, с. 221).
• О поэтической форме вербальных текстов литургической певческой практики свидетельствуют канонические тексты Октоиха, Минеи, предназначенные для вокализации, которые содержат только логически, грамматически и эмоционально законченную мысль. И в древнем белорусском музыкальном фольклоре, по словам В. Елатова, за меру стиха принимался отрезок речи, включающий законченное эмоциональное, грамматическое и логическое высказывание (1966, с. 38).
• Ладово-мелодическая природа музыкального элемента литургической древнеканонической и фольклорной певческой практики универсальна: ладовая организация музыкального текста представляла собой 12-ступенный обиходный звукоряд, который включал четыре согласия по три звука в каждом (Руднева А., 1990, с. 139; Костюковец Л., 2009, с. 50); а его мелодическая организация основывалась на диатоничности, многоопорности и узкообъемности (Руднева А., 1990, с. 142; Лозовая И., 1986, с. 36-37; Гиппиус Е., 2004, с. 197; Елатов В., 1970, с. 77, 78; Мухарынская Л., 1993, с. 37, 132; Баранкевич Л., 2009, с. 7).