Дипломная работа: Графический комплекс для выставки «Авангард список №1» в новой Третьяковской Галерее
Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам
21
новаторство, эпотаж. Авангардисты применяли новые изображения, где ранее
нигде не применялось. Придуманный кем-то стиль, мог стать новой пищей для
рассуждений и его развития, они не боялись плагиата, а наоборот, вливали
свою идею в новый коллектив. Это воспринималось не как творчество, а как
поиск истинного искусства, выражение собственного Я.
Выставка посвящена центральному — московскому Музею живописной
культуры (1919–1929). С 1924 года МЖК официально стал филиалом
Третьяковской галереи. Когда в 1929 году было принято внезапное решение о
ликвидации музея и слиянии с Третьяковской галереей, в ее фонды поступило
более 700 произведений живописи, графики, скульптуры, плаката, что стало
первым большим поступлением в собрание новейшего искусства Галереи. Всем
известные картины, таких художников как: Казимир Малевич, Наталья
Гончарова, Любовь Попова, Михаил Ларионов и другие. Работы этих
художников были переданы Списку №1, отсюда и название существующей
выставке.
Работы которая получила Третьяковская галерея, была передана и по
региональным музеям, некоторые картины так и не дошли в целости, но около
300 работ осталось в Галерее. За несколько лет МЖК собрал достаточно
большую коллекцию разнообразных картин эпохи авангарда.
Рис.1.5. Внутренний вид выставки «Авангард Список №1»
22
1.3.3. Графический комплекс Третьяковской галереи
Третьяковская галерея не так давно занялась ребрендингом своего музея
(2017 год). Последний раз, когда происходила смена айдентики музея, 12 лет
назад на 150-летие со дня открытия музея. Необходимо было создать что-то
новое и современное, но не отталкивающее и не слишком модернизированное.
Замысел графической концепции был такой: данный логотип и комплекс,
должен оставаться популярным, на протяжении 10 лет, но и чтобы логотип был
читабелен, узнаваем для посетителей и отображать богатую историю музея.
Логотип.
Знак должен быть читабелен на всех языках, т.к. музей посещает большое
количество туристов из разных стран, он не должен быть совершенно новым,
но при этом должен выглядеть современно. Таким образом и был придуман
логотип в форме «Т» (рис.1.6).
Рис.1.6. Логотип Третьяковской галереи
По задумке дизайнеров букву «Т» - можно легко вписывать в цифровые
коммуникации и «заполнять» разными произведениями. Центральную часть
буквы, можно заполнять визуальной частью экспонатов, которые присутствуют
на выставке (рис.1.7).
23
Рис.1.7. Пример заполнения буквы «Т»
Цвета и шрифт.
Главным нововведением было созданием разных цветовых констант, для
разных площадок гадереи. Так галерея на Крымском Валу осталась синей, а
здание на Лаврушинском переулке красным. Для домов художников дизайнеры
выбрали зеленый цвет. Универсальным цветом Третьяковской галереи стал
золотой (рис.1.8.).
Рис.1.8. Применение разных цветов для разных площадок
Кроме того, разные площадки различаются и шрифтовой константой. Для
традиционной Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке команда
проекта выбрала академический шрифт William, а для Новой Третьяковки (на
Крымском Валу) – шрифт Gerbera, который должен отражать прогрессивный
дух выставок (рис.1.9).
24
Рис.1.9. Шрифтовые константы для Третьяковской галереи
Новая Третьяковка.
Третьяковская галерея что располагалась на Крымском Валу официально
получила новое имя – Новая Третьяковка. Старое название путало посетителей,
поэтому разумным решением послужило смены имени, тем более, посетители
сам начали так называть Новую Третьяковскую галерею.
Новая Третьяковка сильно отличается от остальных площадок тем, что на
ее плакатах использую синий треугольник, который взят и увеличен в
масштабах из логотипа буквы «Т». Он символизирует движение, взгляд в
будущее и новую точку зрения на искусство.
Рис.1.10. Плакат Новой Третьяковской галереи
25
1.4. Анализ графических продукций в музеях
1.4.1. Московский Планетарий
Московский Планетарий – это старейший в России и один из самых
больших в мире планетариев. Деятельность Московского планетария получила
высокие оценки как специалистов в области космонавтики и естественных
наук, так и обычных посетителей.
Изнутри пространство московского планетария разделено на несколько
уровней. У каждого из них имеется свое предназначение, и используются они
для проведения различных мероприятий
Нулевой уровень. Находится в подземной части здания. На этом уровне
располагаются зоны, предназначенные для отдыха с детьми:
Малый звѐздный зал. На нем находится единственный в стране зал с
экраном, имеющим форму купола. В зале проводятся лекции с использованием
трѐхмерного изображения, предназначены они для детей от 4 до 10 лет. Войти в
небольшую по размерам студию они могут только в сопровождении взрослых.
В звѐздном зале нулевого уровня имеется стереопроекция и удобные
динамические кресла.
4D-кинотеатр. Зал с системой стереопроекции. К впечатлению о высоком
качестве производимой ею картинки, добавляются спецэффекты, которые
усиливают впечатления посетителей. Происходящие на экране события
начинают восприниматься как реальность. Дети в возрасте от 4 до 10 лет также
допускаются в зал только в сопровождении взрослых.
Интерактивный музей «Лунариум» – это особенный музей, состоящий из
чуда современной техники и современных технологий. Это доказывается
техническим оснащением «Лунариума», которое не уступает лучшим
аналогичным европейским музеям. Экспозиции этого музея занимают части
нулевого и первого этажа. Большое число интересных экспонатов представлено
в таком разделе музея, который называется «Астрономия и физика». С
помощью оборудования «Лунариума» удается создать виртуальные облака,
торнадо, и даже сочинять электронную музыку. Такие особенности производят
Источник: https://baza.diplomsite.ru/previewfile/463