Музыкальная культура европейских тоталитарных систем (на примере фашистской Италии, Третьего рейха, СССР)
Цимбал Марина Федоровна
Аннотация
УДК 78.01
МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА ЕВРОПЕЙСКИХ ТОТАЛИТАРНЫХ СИСТЕМ (НА ПРИМЕРЕ ФАШИСТСКОЙ ИТАЛИИ, ТРЕТЬЕГО РЕЙХА, СССР)
Цимбал Марина Федоровна
Санкт-Петербургский государственный университет, marina-arfistka@mail.ru.
В статье предложен анализ особенностей тоталитарной музыкальной культуры на примере музыкальной культуры фашистской Италии, Третьего рейха и СССР. Выявлены специфические проявления влияния тоталитарного режима на музыкальную культуру, которые имеют место быть вне зависимости от национальной принадлежности этой культуры, среди них - высокая степень институционализации музыкальной культуры, особенности музыкального языка создаваемых в ее рамках произведений, определенная репертуарная политика и отношение к фольклорной музыке и др.
Ключевые слова и фразы: тоталитарная музыкальная культура; музыкальная культура фашистской Италии; музыкальная культура Третьего рейха; музыкальная культура СССР.
Annotation
MUSICAL CULTURE OF THE EUROPEAN TOTALITARIAN SYSTEMS (BY THE EXAMPLE OF FASCIST ITALY, THE THIRD REICH, THE USSR)
Tsimbal Marina Fedorovna
Saint Petersburg State University, marina-arfistka@mail.ru.
The article presents the analysis of totalitarian musical culture features by the example of the musical culture of fascist Italy, the Third Reich and the USSR. The specific manifestations of totalitarian regime influence on musical culture, which exist regardless of the national identity of culture, including the high degree of musical culture institutionalization, the features of musical language created within the framework of its compositions, certain repertoire policy and attitude to folk music are revealed.
Key words and phrases: totalitarian musical culture; musical culture of fascist Italy; musical culture of the Third Reich; musical culture of the USSR.
Содержание статьи
XX век вызвал к жизни ряд тоталитарных режимов, среди которых наиболее заметными являются те, что возникли в СССР, Третьем рейхе, фашистской Италии. Эти тоталитарные режимы оставили существенный след как в истории государств, внутри которых реализовывались, так и в мировой истории. Изучение как тоталитарной культуры в целом, так и любой ее отдельной сферы дает возможность получить ценный материал: культурный опыт общества, прошедшего через испытание тоталитарным строем, является поучительным и важным в том числе и в условиях роста религиозного национализма, с которым человечеству пришлось столкнуться на рубеже тысячелетий; неотъемлемой частью такого опыта является и музыкальная культура.
Более того, при изучении тоталитарной культуры сфера музыки является одной из показательных. Музыкальное искусство обладает достаточно сильной степенью воздействия на реципиента; можно сказать, что ни один из видов искусства не обладает такой способностью воздействовать на тело, как музыка. В ходе специальных физиологических исследований было выявлено влияние музыки на различные системы организма человека. Рядом исследований было показано, что восприятие музыки ускоряет сердечные сокращения, повышает темп респирации; была установлена зависимость пульса и дыхания испытуемых от высоты, силы звука и тембра, а также от темпа и характера звучащих произведений. В значительной степени на состояние слушающего музыку влияет ее ритмическая структура, а также интонационная основа.
Руководство тоталитарных режимов не могло обойти своим вниманием эту чрезвычайно важную в пропагандистском отношении сферу культуры. В связи с этим тоталитарная музыкальная культура как сфера особого интереса идеологов тоталитарного режима является актуальной для изучения.
Кроме того, необходимо отметить, что именно музыкальная культура как сфера тоталитарной культуры является наименее изученной; на русском языке не издано ни одной монографии, посвященной проблемам тоталитарной музыкальной культуры. Настоящая работа призвана в некоторой степени заполнить этот пробел.
Культурный террор фашизма и коммунизма оставил глубокие следы в итальянской, немецкой, русской культурах, в силу чего изучение и анализ как тоталитарной культуры в целом, так и отдельных ее элементов являются актуальными.
В музыкальной культуре европейских тоталитарных систем получили отражение (в разной степени, в разном преломлении) те черты, что характерны для тоталитарной культуры в целом, а именно стремление к реализму, монументальности, классицизм, народность (апелляция к народности) и героизм. Реализм предъявил свои требования к литературным сюжетам музыкальных произведений (опер, балетов, песен, программной музыки и т.д.), к образам героев этих произведений. Монументализм проявился в перечне жанров музыкальных произведений, которые имели превалирующее значение в музыкальной культуре тоталитаризма. Речь идет прежде всего о симфониях, операх и кантатах - о формах более крупных, более "монументальных", чем, скажем, сольная соната, инструментальная миниатюра или романс. Классицистские тенденции оказали значительнейшее влияние на музыкальный язык тоталитаризма, на специфику применения гармонических средств, на интонационную и ритмическую пластику, даже на использование композиторами определенной инструментовки и т.п. Апелляция к народности определила своеобразие отношения к фольклорной культуре: подлинная народность, интерес к народному музыкальному творчеству заменялись эксплуатацией внешних атрибутов фольклорности, созданием некоей квазифольклорной декорации. Формы народного музицирования использовались для выражения "верноподданнических чувств", наделялись идеологизированным содержанием. Стремление к созданию героического музыкального искусства также оказала влияние на сюжетику музыкальных произведений, на особенности музыкального языка и музыкального текста, который имеет свои средства - интонационные, ритмические, гармонические, тембральные - для реализации категории "героического".
Также названные черты тоталитарной культуры оказали влияние на репертуарную политику, принятую в СССР, фашистской Италии и Третьем рейхе. Для исполнения и изучения отбирались те произведения из мирового музыкального наследия, которые соответствовали названным тенденциям по смысловому и сюжетному содержанию, по специфике музыкального языка.
Специфика культуры тоталитаризма оказала влияние на судьбы музыкально-исполнительской культуры. Возможность исполнительской реализации получали лишь те музыканты, чьи убеждения соответствовали идеологическому руслу режима, чья национальность соответствовала требованиям политики государства (речь в первую очередь о "еврейском вопросе" во всех трех изучаемых музыкальных культурах). Исполнители, чей репертуар не вписывался в официальное течение музыкальной культуры (т.е. не соответствовал репертуарной политике, о которой мы говорили выше), подвергались критике и опале, а зачастую и более строгим мерам воздействия.
Влияние тоталитарного режима охватывает в большей или меньшей степени все сферы музыкальной культуры. При исследовании особенностей тоталитарной музыкальной культуры мы будем опираться на перечень характеристик музыки как одной из сфер культуры, предложенный Е.В. Васильченко [2]. В этой связи представляется целесообразным начать с анализа состава тоталитарной музыкальной культуры. Влияние тоталитарного режима распространяется не на все его области; оно касается, во-первых, процесса создания и обучения новых музыкальных кадров (музыкантов-исполнителей, музыкальных критиков, композиторов), который в большей или меньшей степени находился под влиянием государственной идеологии; во-вторых, вопроса репертуарной политики; в-третьих, области музыкальной критики. Изучение наиболее ярких и значимых образцов музыкальной литературы ("существующего репертуара" в терминологии Е.В. Васильченко) является неотъемлемой частью всякого музыкального образования. Однако в контексте идеологизированной тоталитарной музыкальной культуры яркость и значимость образцов, предложенных к изучению в институтах, готовящих профессиональные кадры, определялась по критериям, далеким от объективных. Такой же идеологический ценз работал и в отношении репертуара театров и концертных залов. Так, репертуар оперных театров Италии редактировался специальным органом - "Инспекцией по театру" (Ispettorato del teatro), созданной 11 апреля 1935 года. Деятельность Инспекции повлияла на оперный репертуар и наложила цензурные меры на творчество композиторов стран Лиги наций, предпринявших экономические санкции против Италии в связи с ее оккупацией Эфиопии в 1935 году.
История музыки советского периода сохранила немало примеров столкновений музыкантов с чиновниками, когда из-за репертуарного выбора под угрозой оказывалось не просто отдельное выступление, но гастрольная поездка или даже вся исполнительская карьера.
Огромное влияние тоталитарная культура оказала на идеологическую и морально-этическую оценки музыкальных произведений. Достаточно ярко это влияние проявилось в области музыкальной критики. Положение музыкальной критики в тоталитарном государстве подробно рассматривается в соответствующей главе содержательной работы Т.А. Курышевой "Музыкальная журналистика и музыкальная критика" [5]. Т.А. Курышева ставит вопрос о возможности полноценного существования и функционирования института музыкальной критики в тоталитарном государстве. В самом деле, "объективно важная социокультурная роль музыкальной критики в музыкальном процессе во многом оказалась искажена и нарушена принципами функционирования института художественной критики в условиях тоталитарного государства, которым отмечен ушедший век" [Там же, с. 35]. Музыкальная критика в изучаемых в данном исследовании музыкальных культурах в большей или меньшей степени испытывала (по выражению Т.А. Курышевой) "прессинг" тоталитаризма.
Наконец, говоря о влиянии тоталитаризма на состав музыкальной культуры, представляется необходимым остановиться на таком его элементе, как "акт звукомузыкальной коммуникации, определяющийся временем, поводом и местом музицирования" [2]. Идеологическое влияние на "время, повод и место музицирования" в рамках тоталитарной музыкальной культуры является весьма значительным. Музыка, музыкальное сопровождение были неотъемлемым элементом массовых торжеств, что, разумеется, накладывало на музыкальные произведения определенный отпечаток, определяло в значительной степени их специфические черты. Кроме того, ряд произведений создавался композиторами "на случай", к некоей дате или по некоему поводу, что влияло на сюжет и стилистику этих музыкальных текстов.
К произведениям, также вызванным к жизни определенным политическим поводом, событием или датой, относится Юбилейная кантата С. Василенко, кантата "Здравица" С. Прокофьева, написанная в 1939 году по заказу Всесоюзного радио к 60-летию советского лидера И.В. Сталина. К тридцатилетию Октябрьской революции С. Прокофьев написал "Праздничную поэму" и кантату "Цвети, могучая страна", а А. Хачатурян создал "Симфоническую поэму" для оркестра, усиленного органом и не менее чем пятнадцатью трубами.
История байр?йтских фестивалей в Третьем рейхе является убедительным примером акта звукомузыкальной коммуникации с местом и поводом музицирования, политизированным и идеологизированным в значительной степени. Страстный поклонник творчества Вагнера, Адольф Гитлер превратил Байр?йтский фестиваль в очередное нацистское пропагандистское мероприятие, на которое съезжались многие высокопоставленные руководители Третьего рейха, а также все, кто жаждал карьеры или укреплял свое общественное положение в условиях нацистского режима, - промышленники, банкиры, директора театров, художники, писатели. Байр?йт был объявлен "памятником культуры национального значения", на содержание фестиваля выделялись значительные субсидии. Планировалось даже строительство нового театра рядом с основным зданием. Фестиваль продолжался и во время Второй мировой войны, вплоть до лета 1944.
Итак, мы рассмотрели, каким образом тоталитарный режим влияет на состав музыкальной культуры, выявили, в какой степени и как именно он видоизменяет элементы этого состава. Теперь обратимся к анализу тоталитаристских влияний на параметры социальной обусловленности музыкальной культуры. Первый из них сформулирован Е.В. Васильченко как социокультурные функции музыки (социально-установленческая, духовно-религиозная, развлекательная).
Тоталитарный режим радикальным образом преломляет названные функции музыкальной культуры. Социально-установленческая функция музыкальной культуры приобретает огромное значение - в силу роста значимости "общегосударственного церемониала". Выше мы уже отмечали значимость музыкальных произведений, написанных к определенной дате или по определенному идеологическому поводу (например, "Реквием памяти Кирова" М.А. Юдина). Кроме того, здесь необходимо вновь отметить роль массовых праздников в культурах исследуемых нами тоталитарных режимов и значимое место музыкального сопровождения таких мероприятий. Также к сфере социально-установленческой функции музыкальной культуры тоталитарного государства следует отнести пропагандистский аспект этой культуры, который всегда имел для руководства таких государств первостепенное значение по сравнению с другими ее аспектами. Как и все остальные сферы искусства, музыка должна была выражать мощь и величие тоталитарного государства и доносить это содержание до слушателя.
Развлекательная функция музыкальной культуры также получила отчетливое воплощение в музыке фашистской Италии, фашистской Германии и СССР. Жанры легкой, развлекательной музыки, с одной стороны, пользовались успехом у слушателей, с другой - могли служить полем для более-менее завуалированной пропаганды. Авторы ряда антиутопий (О. Хаксли "О дивный новый мир", Дж. Оруэлл "1984") в своих текстах справедливо констатировали роль развлекательной музыки в культуре тоталитарного государства, а также роль развлекательного искусства в целом.