ПЕЙЗАЖ РУССКОЙ ДУШИ: ХРАМЫ САМАРСКОЙ МИТРОПОЛИИ В ЖИВОПИСИ ТОЛЬЯТТИНСКИХ ХУДОЖНИКОВ-СОВРЕМЕННИКОВ
Аннотация
В статье рассматривается живопись тольяттинских художников - членов Тольяттинского отделения Союза художников России, представляющая православную архитектуру Самарской митрополии. В связи с обширностью исследования анализируется творчество следующих художников: Д. Анчукова, Д. Елисеенко, А. Козлякова, Н. Зубкова, А. Панкеева, Ю. Масловой, являющихся представителями реалистического направления в живописи. Для полноценного искусствоведческого анализа в статье представлены краткие исторические и культурологические аспекты формирования архитектурного наследия Самарской митрополии, некоторые статистические данные. Актуальность исследования обоснована возрождением православных традиций и увеличением интереса к ним во всех сферах искусства, а также изучением истории родного края посредством живописи. Визуальные материалы исследования были собраны на выставках, в творческих каталогах, в личных творческих фондах художников, а также на виртуальных площадках. Представленные в статье картины, посвященные православному зодчеству Самарского края, анализируются с точки зрения идейных, композиционных, колористических и иных творческих приемов создания картин, помимо художественного анализа, представляется краткая историческая справка по изображенному храму. Проведенный анализ позволил сделать вывод, что современные тольяттинские художники все чаще обращаются к мотивам православной архитектуры, создавая при помощи данных мотивов «пейзаж русской души», являются в своем роде апологетами традиций православия в русской пейзажной живописи среди молодого поколения художников.
Ключевые слова: живопись, пейзаж, тольяттинские художники, православная архитектура, храм, Самарская митрополия.
Annotation
самарский картина православный зодчество
LANDSCAPE OF THE RUSSIAN SOUL: THE CHURCHES OF THE SAMARA METROPOLY IN THE PAINTINGS OF MODERN ARTISTS OF TOGLIATTI
The article deals with the paintings of Togliatti artists, members of Togliatti Branch of the Union of Artists of Russia, representing the Orthodox architecture of Samara Metropolis. Due to the vastness of the research the works of the following artists: D. Anchukov, D. Eliseenko, A. Kozlyakov, N. Zubkov, A. Pankeev, Y. Maslova, representing the realistic direction in painting, are analyzed. For a full art history analysis the article provides brief historical and culturological aspects of the architectural heritage of Samara Metropolis, as well as some statistical data. The relevance of the research is justified by revival of Orthodox traditions and growing interest in them in all spheres of art, as well as by study of native land history through painting. Visual research materials were collected at exhibitions, in art catalogues, from personal art collections of artists, as well as on virtual sites. The pictures presented in the article, devoted to Orthodox architecture of Samara region, are analyzed from the perspective of ideological, compositional, coloristic and other creative techniques of paintings creation, besides the artistic analysis the brief historical information on the depicted temple is presented. The analysis made it possible to conclude that contemporary Togliatti artists more and more often turn to orthodox architecture motives, creating with the help of this motive the landscape of the Russian soul, and they are to some extent the apologists of Orthodox traditions in Russian landscape painting among the young generation of artists.
Keywords: painting, landscape, Togliatti artists, Orthodox architecture, church, Samara Metropolis.
Основная часть
Христианские мотивы, в том числе православная архитектура, на протяжении всей истории русского искусства являются источниками вдохновения для творчества светских художников, невзирая на социальные и политические устои различных исторических эпох нашей страны [7]. Картины А. Саврасова, В. Поленова, К. Маковского, М. Нестерова, А. Васнецова, И. Левитана, Н. Рериха, И. Горюшкина-Сорокопудова, К. Горбатова, Б. Кустодиева, К. Юона, С. Жуковского, С. Герасимова, В. Стожарова, С. Андрияки и многих других художников посвящены старинным соборам, величественным монастырям древнерусских городов, небольшим храмам, расположенным в тихой провинции или деревне, где течение времени будто замедлилось, а храм стал символом души, вечности и истории. В современной России, и в русской живописи в частности, наметилось увеличение интереса к православной культуре [2, c. 105]. Возрождение традиций, святынь, восстановление храмов не могут не волновать душу художника. Не стали исключением и тольяттинские художники, в творчестве которых православная тематика находит яркое выражение. Так, среди произведений тольяттинских художников, представителей различных художественных союзов (Д. Анчуков, Д. Елисеенко, Н. Зубков, А. Козляков, Ю. Маслова, И. Панов, В. Петров, В. Ротмистров, В. Шевченко, Э. Григорьева, Н. Надеина, А. Зуев, А. Сорока, Н. Овсянникова, Б. Кунин и др.), мы видим множество работ, посвященных православным храмам Москвы, Петербурга, Суздаля, Ростова Великого, Астрахани и многих других древних русских городов. С началом XXI века в произведениях тольят- тинских художников все чаще стали появляться произведения, посвященные православному зодчеству Самарской земли, как современному, так и историческому. В рамках данного искусствоведческого исследования, актуальность которого обосновывается необходимостью изучения и сохранения истории родного края, в том числе и посредством живописи, увеличением интереса к православию в искусстве, планируется проанализировать творчество тольяттинских художников, посвященное храмовой архитектуре Самарской земли.
Анализируемый визуальный материал - живописные произведения, которые в большинстве можно отнести к жанру пейзажа (встречаются и сюжетные картины), - был собран автором на творческих выставках («Соединение» (2022), рождественских выставках преподавателей и студентов Поволжской академии Святителя Алексия (2020-2022), отчетных пленэрных выставках студентов Поволжской академии Святителя Алексия), в каталогах выставочных проектов [1; 4; 10; 13; 15], в личных творческих фондах художников, в творческих фондах кафедры изобразительного искусства Поволжской академии Святителя Алексия, а также на современных виртуальных площадках, представляющих творчество тольят- тинских художников [6]. Для изучения исторического и культурологического аспектов храмовых построек современной Самарской митрополии, без которых невозможен полноценный искусствоведческий и художественный анализ, автор обращается к изданиям и статьям, освещающим вопросы истории Самарской митрополии и ее архитектурного наследия [3; 5; 8; 9; 17-20].
Образованная 15 марта 2012 года Самарская митрополия, соразмерная Самарской области, включает в себя пять епархий. В епархиях Самарской митрополии сохранились уникальные архитектурные памятники православного зодчества. Некоторые из них имеют многовековую историю, но далеко не все храмы устояли в годы советской власти, пережили запустение, пожары и вандализм.
До середины XIX века развитие архитектурно-исторической среды самарского Поволжья не было стремительным, ее социодуховный компонент пополнялся храмовыми постройками преимущественно в духе позднего классицизма и памятными знаками в честь крещения языческого населения края [8, c. 23]. Так, из всего православного архитектурного наследия самарского Поволжья XVIII века до нас дошли следующие храмовые постройки, многие из которых и сегодня находятся в разрушенном состоянии: в Правобережье и на Самарской Луке сохранились Покровская церковь в с. Переволоки (1711); Николаевская церковь в с. Осиновке на Самарской Луке (1714); церковь Благовещения Пресвятой Богородицы в Кашпир-Симеоновском монастыре (1728); Троицкая (1728-1731) и Богородицкая (1734-1738) церкви в с. Троицкое; Федоровская церковь, келейный корпус Вознесенского монастыря (1738) и Ильинская церковь в Сызрани (1776); в Левобережье (Заволжье) - Троицкая церковь в с. Ташле (1775); Казанская церковь в с. Новый Буян (1795) [8, с. 29].
Интенсивное развитие региона начинается во второй половине XIX века, когда указом императора Николая I в 1851 году были организованы Самарская губерния и территориально совпадавшая с ней Самарская епархия [20, с. 17].
К началу XX века Самарская епархия насчитывала около тысячи православных церквей [19, с. 11]. В основном церкви, особенно в селах, строились по образцовым проектам, разработанным по заданию правительства столичными архитекторами. На 2021 год на территории Самарской митрополии действуют 526 приходов, 11 мужских и женских монастырей [18].
Храмы и монастыри Самарской области располагаются в уникальных живописных местах, определенных ландшафтом Среднего Поволжья, что не может не привлекать местных художников. В связи с обширностью исследования, в рамках статьи затронем творчество тольяттинских художников, представителей реалистического направления Тольяттинского отделения Союза художников России, отразивших в своих произведениях храмы и монастыри Самарской митрополии: Д. Анчукова, Д. Елисеенко, А. Козлякова, Н. Зубкова, А. Панкеева, Ю. Масловой.
Известным тольяттинским художником является Дмитрий Анчуков (1975 г. р.) - преподаватель живописи, рисунка и композиции Поволжской академии Святителя Алексия, представитель реалистического направления в современной живописи. Творчество художника многогранно, среди его произведений сложные сюжетные картины, пейзажи, портреты. Д. Анчукова можно назвать главным представителем тольяттинского сообщества художников, который создает живописные произведения, посвященные православной архитектуре Самарского края. Его произведения данной тематики - и небольшие графические работы, и долгосрочные живописные картины, отличающиеся детальностью и подробностью элементов мотива, призывающих рассматривать и углубляться в контекст произведения. Удивительным образом художнику удается передать красоту и гармоничность как современной, так и исторической православной архитектуры Самарского края. Художник в своих картинах - «Теплый день» (х., м., 28,5x48,5 см, 2011), «Лето. Сызрань» (х., м., 30х50 см, 2012), «Летний вечер» (х., м., 80х100 см, 2012), «Лето. Сызрань» (х., м., 62х63 см, 2013), «На лесах» (х., м., 75х90 см, 2016), «Свято-Богородичный Казанский мужской монастырь» (х., м., 80х100 см, 2019), «Монастырский берег» (х., м., 85,5х110 см, 2020), «Храм Православной классической гимназии» (б., смешанная техника, 40х60 см, 2021) - запечатлел храмы г. Сызрани, г. Тольятти, с. Винновки. Главными героями его произведений стали кафедральный собор в честь Казанской иконы Божией Матери (1872 год, г. Сызрань), храм Илии пророка (Ильинская церковь, 1778 год, г. Сызрань), Спасская башня Сызранского кремля (1688 год, г. Сызрань), храм во имя Всех святых, в земле Русской просиявших (2000 год, г. Тольятти), храм в честь Покрова Пресвятой Богородицы (начало строительства в 2000 году, г. Тольятти), Свято-Богородичный Казанский мужской монастырь (начало строительства в 2003 году, с. Винновка).
Художник увлечен красотой православной архитектуры, создает по несколько произведений с данными храмами и монастырями, выбирая для композиций разные ракурсы, форматы, время суток. Так, мужской монастырь в Вин- новке художник запечатлел в двух масштабных работах: «Монастырский берег» и «СвятоБогородичный Казанский мужской монастырь» (см. Приложение, рис. 1) - и серии чудесных этюдов, послуживших основой для итоговых композиций. История появления мужского монастыря в Винновке связана со строительством в селе в 1770-е годы церкви Казанской иконы Божией Матери, замененной в 40-е годы XIX века на каменный храм, в 1930 году администрация Самарского РИК закрыла церковь, приспособив ее помещение под хозяйственные нужны [3, с. 144]. В 2003 году по благословению архиепископа Сергия братией Свято-Воскресенского мужского монастыря города Самары были начаты работы по восстановлению здания храма, тогда же было принято решение о создании на его базе монастырского подворья, а спустя еще два года монастырь получил архиерейский статус. Работа «Свято-Богородичный Казанский мужской монастырь» - уникальное живописное произведение, позволяющее окунуться в природу волжских мест, увидеть мощь монастыря и подсмотреть за его жизнью. Художник точно передает расположение монастыря - в низине, среди так называемых винновских гор, стоит «Волжский Афон» [17, с. 39]. Картина поражает не только детальностью проработки архитектуры монастырского комплекса, но и передачей его жизни: мы видим занятых своими делами паломников и насельников монастыря. Не может не привлечь внимание и темная гладь Волги, в которой отражается комплекс. Картину по горизонтали можно разделить на три части - гладь воды, монастырский комплекс в горах, пространство неба, занимающее чуть меньше половины холста, подобное масштабное соотношение горизонтальных частей позволяет автору выбрать практически квадратный формат картины, несмотря на вытянутость фасада монастыря. Смысловым центром картины является белоснежная церковь Казанской иконы Божией Матери, послужившая основой для создания монастыря. Стоит отметить, что данная картина была принесена в дар патриарху Кириллу в ходе его визита в Самарскую митрополию в сентябре 2019 года.
Не менее интересны и творческие работы художника, запечатлевшие храмы Сызрани: «Теплый день», «Лето. Сызрань» (см. Приложение, рис. 2а), «Летний вечер» (см. Приложение, рис. 2б). Художник, выбирая вид с воды (с рек Крымза и Волга), создает уютные городские пейзажи, наполненные уходящей архитектурой - старыми пристанями, обветшалыми, но по-своему прекрасными, деревянными домиками, каменными постройками с облезающей штукатуркой, над которыми возвышаются то Ильинская церковь, то кафедральный собор Сызрани и Спасская башня. Пейзажи Сызрани трогательны, душевны и ностальгичны, уводят смотрящего в иную эпоху, полную спокойствия.
Не обошло стороной творчество художника и храмы Тольятти. Небольшая работа - «Храм Православной классической гимназии» (см. Приложение, рис. 3а), - выполненная в смешанная технике (акрил и акварельные карандаши), представляет нам зимний пейзаж, главным героем которого является тольяттинский храм во имя Всех святых, в земле Русской просиявших, при Православной классической гимназии. Работа выполнена в ограниченном цветом колорите, позволяющем создать ощущение солнечного морозного дня рождественских праздников. Колоритна и отлична от предыдущих работ художника картина «На лесах» (см. Приложение, рис. 3б). На работе запечатлены отделочные работы тольяттинского храма в честь Покрова Пресвятой Богородицы (сегодня они завершены). Все пространство картины - фрагмент храмовой постройки. Картина построена на контрастах синего (цвет крыш и конхи храма) и терракотового (цвет кирпича храма) цветов, синим конхам вторит цвет неба. Удивительно, но в лиричный по содержанию сюжет художнику удалось привнести мотивы индустриального - молодой, решительный, уверенно стоящий на лесах, освещенный солнцем, строитель, расположенный практически по центральной оси произведения, четкость деревянных лесов.
Тему православной архитектуры Самарской митрополии Д. Анчуков продолжает в творчестве своих студентов. Так, под его руководством написана дипломная творческая работа «Альма-матер» (х., м., 110х80 см, 2022, автор М. Дунаева), центральным и смысловым элементом которой является домовая церковь во имя Трех Святителей Поволжской академии Святителя Алексия.
Следующим талантливым художником, разрабатывающим тему православной культуры в живописи, является Денис Елисеенко (1985 г. р.) - заведующий кафедрой живописи Гуманитарного колледжа г. Тольятти. Живописное творчество Д. Елисеенко освещает разные темы, особо увлеченно художник работает над темой семьи, много среди его работ и произведений, раскрывающих с разных сторон красоту архитектурных святынь православия Самарского края. В 2018 году Д. Ели- сеенко стал участником первого профессионального православного пленэра «Живые родники», целью которого являлось отображение на полотнах православного наследия Сызрани и Сызран- ского района: храмов, святых мест, святых родников. Благодаря содействию епархии, участники пленэра побывали на месте явления чудотворной Феодоровской иконы Божией Матери - святом источнике в пос. Новокашпирском, в с. Троицком, пос. Междуреченске, с. Усолье, с. Старая Рачейка и многих других местах [14]. Завершился пленэр отчетной выставкой в художественной галерее «Наследие» г. Сызрани. В рамках пленэра Д. Елисеенко создал следующие произведения: «Над волжской гладью» (х., м., 60х80 см, 2018), «Тишина храма» (х., м., 60х80 см, 2018), «Среди колоколов» (х., м., 50х60 см, 2018), «Вечер. Кашпир» (х., м., 83х142 см, 2018) - и множество чудесных живописных этюдов, на которых запечатлел храмы Сызранской епархии. Помимо вышеперечисленных работ православные святыни родного края изображены на работах художника «Жемчужина села. Верхнее Санчелеево» (х., м., 40х60 см, 2018) «Православный институт» (х., м., 60х100 см, 2018), «Тихая обитель» (х., м., 140х300 см, 2021).