* Экспериментально проверенная и раскрытая на конкретном фактическом материале методика освоения приемов акварельной живописи на пленэре эффективна, целесообразна и имеет практическую значимость для развития художественно-творческих способностей студентов. Таким образом, в ходе исследования полностью подтверждена гипотеза.
Теоретические и методические материалы данного исследования могут быть использованы в практической деятельности преподавателей и студентов, при разработке методических вопросов преподавания акварельной живописи на художественных факультетах педагогических вузов.
3. Сравнительный анализ диссертаций Шаюновой О. В. И и Семеновой М. А.
|
название сравнительный анализ |
отличие |
сходство |
|
|
Актуальность исследования. |
необходимость создания методической системы, структурирования ее содержания, позволяющей педагогу вести поиск наиболее эффективных методов, средств и педагогических технологий |
||
|
Акварельная живопись занимает значительное место в профессиональной подготовке студентов в вузе. Дизайнерское проектирование не может состояться без изучения базовых художественных дисциплин (рисунок, живопись, композиция), в конечном итоге определяющих качество подготовки дизайнера. |
Исследования подчеркивается неограниченными возможностями занятий на пленэре в творческом развитии обучаемых, поскольку учебно-творческая практика - пленэр, является продолжением учебного процесса по композиции, живописи, рисунку и входит составной частью в систему специальной подготовки художника-педагога. |
||
|
Цель исследования |
учебно-творческая деятельность учащихся |
||
|
Является определение места и роли занятий акварелью в развитии творческих способностей студентов художественно - педагогического вуза |
Создать научно обосновать и экспериментально проверить модель формирования художественно-образного мышления будущих педагогов-художников, которая предусматривает систему эффективных форм и методов проведения занятий, создание творческой среды и индивидуально-творческое содействие становлению педагога-художника в эстетическом познании и освоении стилевых направлений эстетики акварельной живописи. |
||
|
Объект исследования |
Процесс профессиональной подготовки будущих художников-дизайнеров по акварельной живописи. |
Эстетика акварельной живописи как художественно- образное познание окружающего мира, его восприятие и отражение в формах, методах и стилях присущих этому виду изобразительного искусства. |
|
|
Предмет исследования |
Акварельная живопись, способствующая развитию художественно-образного мышления будущих педагогов-художников |
||
|
Акварель как компонент подготовки художника - педагога. |
Формы и методы обучения студентов эстетике акварельной живописи, способствующие развитию художественно-образного мышления будущих педагогов-художников. |
||
|
Гипотеза исследования |
Совершенствование профессиональной подготовки студентов-дизайнеров в процессе обучения акварельной живописи |
Основана на предположении о том, что подготовка будущих педагогов-художников на занятиях акварельной живописью, тесно связанная с формированием эстетики восприятия искусства, художественным и профессиональным развитием студентов их художественно-образного мышления и творческих способностей, будет наиболее эффективна при соблюдении ряда педагогических условий: изучение художественно-выразительных, специфических возможностей акварельного метода a la prima, представляющего для художника необходимость эмоционально-образного, целостного, краткосрочного восприятия натуры. |
|
|
Научная новизна исследования: |
Определены компоненты совершенствования содержания учебного предмета «Акварельная живопись» на основе изучения художественного и методического наследия прошлого и современных тенденций развития образования. |
Заключается в следующем: проведен научный и историко-педагогический анализ антологии акварельной живописи в многообразии художественных стилей и течений развития эстетической ценности акварели, ее приемов, творческих методов, традиций и новаторства мастеров изобразительного искусства. |
|
|
Практическая значимость исследования |
- на базе теоретических и практических результатов исследования разработана типовая программа по предмету акварельная живопись, которая внедрена в систему подготовки художника-дизайнера в вузах Казахстана; - разработаны учебно-методические материалы для обучения акварельной; - составлены и опубликованы методические пособия для обучения акварельной живописи; - разработаны материалы по проведению мастер-классов по отдельным разделам предмета акварельной живописи; - обоснована взаимосвязь акварельной живописи с предметами профессионального цикла, в том числе с проектированием, композицией, техническим рисунком, цветоведением и др.; |
Исследования заключается: в разработке авторской методики ведения серии мастер-классов по акварели, раскрывающей основные темы пленэрной практики для методического наглядного показа технических и эстетических возможностей акварельной живописи студентам на пленэре; в подготовке методики освоения эстетических приемов акварельной живописи на компакт-диске (учебный фильм в виде дидактического пособия); в раскрытии акварельного метода a la prima, помогающего в стимуляции развития художественно-образного мышления, творческих способностей педагогов- художников в процессе занятий живописью; в отборе произведения акварельной живописи, для необходимого минимума при изучении художественных стилей и направлений в акварельной живописи; в подготовке авторских творческих работ в качестве методического материала для наглядной демонстрации разнообразия эстетических приемов акварельной живописи. |
Заключение
Целью написания данной работы являлось сравнительный анализ развития живописного восприятия цвета учащихся художественных школ.
Данные работы актуальны, так как направлены на пробуждение художественно-творческих сил ребенка, формирование высоко духовного, креативно мыслящего человека. Вместе с тем приходится признавать, что неисчерпаемое богатство художественного опыта, накопленного человечеством и нашедшего отражение в искусстве, становится достоянием не каждой личности.
На сегодняшний день обучение детей требует определения путей развития художественного восприятия цвета, раскрытие творческих способностей. А это предполагает освоение различных знаний по цветоведению, умений воспринимать, выбирать, осмысливать полученную информацию, создавать и оценивать результат, подтверждая важность развития эмоционально-чувственной сферы ребенка, особого эстетического отношения к окружающему миру.
Обе диссертации нацелены на решение проблемы развития художественного (живописного) восприятия цвета у учащихся детских школ искусств, способствующей воспитанию цветовой культуры у ребенка
Полученные результаты практической части диссертаций в полной мере подтверждают эффективность предложенных методик.
Рисование - это путь познания реальной действительности, сложный процесс усвоения законов строения форм предметов реального мира, процесс живого, эмоционального отображения их в рисунках.
И наша задача помочь детям понять и усвоить те законы, которые помогают правильно видеть и отображать природу, овладеть методом, который облегчает и упрощает путь познания мира.
Список использованной литературы
акварельный живопись диссертация
1. Шаюнова Ольга Васильевна Акварель в системе подготовки художника-педагога : Автореф. дис. на соиск. учен. степ. к.п.н. : Спец. (13.00.02) / Шаюнова О.В.; [Рос. гос. пед. ун-т им. А. И. Герцена]. - СПб., 2003. - 20 с. ; 21 см. - Библиогр.: с. 20 (7 назв.)
2. Семёнова М. А. Развитие художественно-творческих способностей студентов художественных факультетов педагогических вузов в процессе занятий акварельной живописью на пленэре : автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. пед. наук : специальность 13.00.02 <Теория и методика обучения и воспитания> / Семенова Мария Александровна; [Омский гос. пед. ун-т]. - Омск, 2006. - 14, [1] с. ; 21 см. - Библиогр.: с. 14-15 (5 назв.)
3. https://docplayer.com/
4.https://rusist.info/book/460684
5. https://www.studmed.ru/semenova-m-a-estetika-akvarelnoy-zhivopisi-v-podgotovke-buduschih-pedagogov-hudozhnikov_7f6b166bdb1.html.