«ISSUES OF JAPANOLOGY, vol. 8» St-Petersburg State Univ 2020
common are the athletic feats they must perform when the drums, this time carried on the shoulders of the participants, are turned to one side, so that three drummers are close to the ground, while the other three are high in the air. This spectacular element is called kara usu at Tenjin Matsuri, and has been designated as an intangible cultural property by Osaka Prefecture9.
Such contexts become the ideal stage for a type of assumed and displayed masculinity; both Ôtori Mikoshi and Taiko Naka are exclusively male groups, but for whom do they perform and why? My initial conclusions regarding the Ôtori Mikoshi Group was that they embody a type of village masculinity (Tamas 2019), a “superior masculinity… based on their maturity” (Frühstück & Walthall 2011), yet I believe this is a topic that requires further analysis. In both cases my informants stated that it is important for them to have that special time every year when they work together, men only, for a common goal that not only gives them a feeling of wellbeing, but also strengthens their ties with the local community. They all acknowledge that it is hard work; Mr. Toyoda, for example, said that practice was hard, and the performance on the actual matsuri days was even harder, because they felt compelled to put on a good show. To quote him, “It’s not interesting, and it’s not fun while you do it. But once it’s over you realize it was good and you can enjoy that feeling.” This kind of fairly ambiguous answer is not the only one I received when asking the participants, both from Tenjin Matsuri and Noda Ebisu Matsuri, why they do it, what motivates them to spend time and money, as well as put in a considerable amount of physical effort for the sake of a divine being they are not even aware of most of the time. The relationships within the community are important, but one might think that they can be established and maintained in easier ways than carrying one and a half tons on one’s
9 https://www.tenjinmatsuri.com/tenjinmatsuri_navi/yoimiya_shinshin/ moyoshidaiko (Accessed on October 30, 2019).
555
ЯПОНИЯ XXI NOVA: эраи век
shoulders, or beating a drum for two days. However, it seems that this is the one time a year when the 21st century definition of gender is ignored, and men can return to illo tempore (to use Mircea Eliade’s reference to the sacred time), when “men were men,” supposed to do heavy work, stronger and more powerful than women, their place in society being well defined and uncontested.
Topics for future research
Since this paper is the result of a single participant observation, I do not presume to be able to draw pertinent conclusions at this time. However, as I stated in the beginning, I do believe that Noda Ebisu Matsuri and its impressive drum deserve not only further analysis, but also to be recorded as a significant ritual and social practice characteristic to Osaka culture. Tenjin Matsuri’s Moyôshi Daiko may be the most famous (although its role, according to some participants, is less relevant in terms of the sacred and more related to that of an outstanding emissary announcing the arrival of the divine being), but it is not unique. Some researchers consider the drum from Ikutama Shrine to be the oldest from a ritual perspective (not the object currently in use), and similar instruments appear at Sumiyoshi Matsuri and other local festivals. The Taiko Naka from Noda Ebisu Matsuri is important not only due to the complicated drumming style, but also as an example of continuity despite social changes; it is a phenomenon that has survived urban development and decreased natality, and hopefully it will be preserved in the future as well.
Through further participant observation and interviews I hope to be able to offer some clear answers to questions related to the inner mechanisms of the group, the hierarchical relationships between members, their ties with the community, and the way masculinity is envisioned and constructed within the group.
556
«ISSUES OF JAPANOLOGY, vol. 8» St-Petersburg State Univ 2020
References
1.Ashkenazi, Michael. 1993. Matsuri. Festivals of a Japanese Town. University of Hawaii Press
2.Frühstück, Sabine & Walthall, Anne. 2011. Recreating Japanese Men. University of California Press
3.Fukuta, Akio et al., 2000, Nihon Minzoku Daijiten, vol. 2, Tokyo: Yoshikawa Kōbunkan
4.Hardacre, Helen. 2017. Shinto. A History. Oxford University Press
5.Harris, Marvin & Orna Johnson. 2007. Cultural Anthropology. Pearson Education
6.Kawano, Satsuki. 2005. Ritual Practice in Modern Japan. Ordering Place, People, and Action. University of Hawai’i Press
7.Lewis, David C. 2018. Religion in Japanese Daily Life. Routledge
8.Nihon Fûzoku Shi Jiten. 1979. Kôbundô
9.Ôsaka Shi no Shôwa. Shashin Arubamu. 2018. Jurinsha
10.Plutschow, Herbert. 2007. Matsuri: The Festivals of Japan: With a Selection from P.G. O'Neill's Photographic Archive of Matsuri. Taylor and Francis. Kindle Edition.
11.Rambelli, Fabio. 2007. Buddhist Materiality: A Cultural History of Objects in Japanese Buddhism. Stanford University Press
12.Sairei Gyôji. Ôsaka Fu. 1993. Ôfû
13.Tamas, Carmen Sapunaru. 2019. Ritual Practices and Daily Rituals. An Introduction to the World of Matsuri. Pro Universitaria
557
ЯПОНИЯ XXI NOVA: эраи век
ГЛАВА 7. ЯПОНИЯ И ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ КУЛЬТУР
Китайские исторические сюжеты и японские стихотворения вака в «Кара моногатари»
(«Рассказы о Китае», XII в.)
Знакомство с китайскими историческими сюжетами (историческими анекдотами) – кодзи было обязательным для японских аристократов эпохи Хэйан. Образованность входила в число аристократических добродетелей. Отсылками к китайским сюжетам полна даже женская хэйанская проза, хотя женщины не должны были знать китайского языка. Когда поэзия на японском языке (вака ) потеснила китайскую (канси ), «практическим» применением знания китайских сюжетов стало умение интерпретировать японские стихотворения вака, написанные на темы этих анекдотов, и умение сочинять свои стихотворения на эти темы. Поскольку вака – поэзия принципиально не сюжетная, вака на тему китайских исторических анекдотов как правило описывают эмоции героев, не называя их, так что знание самой истории абсолютно необходимо для понимания стихотворения.
В эпоху Хэйан было создано множество вака, опирающихся на китайские сюжеты. Темой становились строчки китайских стихотворений, как, например, в случае со стихотворениями и поэмами самого любимого в хэйанской Японии китайского поэта Бо Цзюй-и (772–846), или собственно история, отсылкой к которой могло быть имя героя или героини, или намёк на событие, о котором история рассказывает. Так, у поэтессы Исэ (Исэ-но Тайфу, 870?–940?), например, есть цикл из десяти стихотворений на темы, связанные с историей красавицы Ян-гуйфэй, описанной в поэме Бо Цзюй-и «Чан хэнь гэ» (яп. «Тё:гонка»
558
«ISSUES OF JAPANOLOGY, vol. 8» St-Petersburg State Univ 2020
– «Вечная печаль»). В широкий поэтический обиход китайские сюжеты вошли с появлением антологии «Вакан ро:эйсю:» ( «Собрание японских и китайских песен для декламации», ок. 1013), эта антология включает строки из китайских стихотворений (написанных китайскими поэтами и сочиненных японскими авторами) и стихо- творений-вака. Один из подразделов раздела «Разное» озаглавлен «Ван Чжао-цзюн». В этот подраздел входят восемь стихотворений, одно из них — стихотворение-вака Фудзивара-но Санэката (?–998). Первой императорской антологией, в которою были включены стихотворения на тему «Ван Чжао-цзюнь» была четвертая императорская антология «Госю:и вакасю:» (1086), в которой есть три стихотворения, которым предшествует предисловие- котобагаки: «О: Сё:кун-о ёмэру» (сочинено о Ван Чжаоцзюн). История Ван Чжао-цзюн была одной из самых любимых в хэйанской Японии. Это история о том, как одна из красавиц императорского гарема была отдана варвару и была вынуждена уехать в дальние края, сюжет представлен и в сборнике «Кара моногатари» ( «Рассказы о Китае»).
«Кара моногатари»1 – сборник китайских исторических анекдотов. Текст состоит из 27 отдельных историй, очень разных по объёму, от нескольких предложений и до достаточно длинной истории (в русскомпереводе0,5 а. л.) о знаменитой красавице Ян-гуйфэй2. Основными художест-
1Текст памятника известен поцелому ряду рукописей, начиная с 1809 г. несколько раз издавался ксилографически. В работе над текстом памятникаиспользованонесколькоизданий, вт.ч. Комментированное издание с переводом на современный японский язык: Кара моногатари / под ред. Кобаяси Ясухару. Токио: Коданся, 2003. Все цитаты из «Кара моногатари» в статье даются по этому изданию. Памятник переведенна английскийи итальянскийязыки.
2Перевод на русский язык и анализ данного отрывка: Торопыгина М. В.
История о Сюань-цзуне и Ян-гуйфэй в японском памятнике XII в.
559