Таким образом, Дисклавир в процессе воспроизведения записей формирует «эстетическое расположение» (термин С. А. Лишаева [7]), что выражается в проявлениях первоначально шоковой реакции (широко распахнутые глаза, у детей несколько приоткрытый рот и т.д.), а затем в бурном восторге и безудержном желании подойти поближе, рассмотреть в деталях процесс работы, аккуратно притронуться рукой к инструменту, пустой банкетке и т.д. Многие слушатели отмечают и тот факт, что двигающиеся клавиши и педали не только помогают лучше сконцентрироваться непосредственно на самой музыке, не отвлекаться на второстепенные вещи, глубже проникнуть в суть самого произведения и детали исполнения, но и активируют желание посетить концерты фортепианной музыки, в которых нет микрофонов и напускного лоска, а есть лишь мастерство исполнителя и его непосредственный контакт с аудиторией.
Также следует заметить, что данные эмоциональные потрясения испытывают и исполнители во время работы с Дисклавиром. С учетом того, что за многие годы работы у каждого пианиста уже сложился определенный взгляд на свою игру с точки зрения исполнителя, такая встреча лицом к лицу с самим собой, объективно, без прикрас, с позиции слушателя, порой может помочь не только лучше узнать себя, но и в целом кардинально повлиять на мировоззрение музыканта.
Как замечают многие пианисты, Дисклавир несет в себе большой профессиональный потенциал, т.к. позволяет, по сути, не только возвращаться назад в прошлое (воспроизводить в точности исполнения за различные периоды времени в аутентичном акустическом формате), но и заглядывать в будущее (например, при ускорении темпа воспроизведения записи без потери качества есть возможность увидеть, как та или иная задумка, получающаяся пока в медленном темпе, будет выглядеть в ближайшей перспективе, и т.д.). Конечно, в случае внесения изменения в запись уже можно говорить, что исполнитель берет на себя роль сотворца, т.е. ощущает себя хоть и частично, но композитором, что, естественно, также может быть интересно с точки зрения эстетики.
Исходя из данных наблюдений, можно предположить, что с помощью данного гибридного музыкального инструмента у исполнителей открывается возможность не только заинтересовать слушателей настоящим, не превращенным в цирковое шоу, искусством, но и самим по-новому взглянуть на такую, казалось бы, простую, привычную и непоколебимую последовательность, как композитор - исполнитель - слушатель.
Следует заметить, что информационная система Дисклавир, помимо затронутых нами функций записи и воспроизведения, также обладает довольно большим списком и других возможностей, использование которых в фортепианном исполнительстве может нести большой эстетический потенциал. Более же глубокое изучение ресурсов данного гибридного музыкального инструмента в данной сфере может стать темой будущих научно-исследовательских работ.
фортепианный гибридный дисклавир
Список источников
1. Бертенсон Н. В. Анна Николаевна Есипова. Очерк жизни и деятельности. Л.: Музгиз, 1960. 151 с.
2. Зимин П. Н. История фортепиано и его предшественников. М.: Музыка, 1968. 215 с.
3. Игламова А. А. Фортепианное исполнительство как феномен культуры: дисс. ... к. филос. н. Казань, 2006. 138 с.
4. Ингарден Р. Исследования по эстетике / пер. с польск. А. Ермилова и Б. Федорова. М.: Издательство иностранной литературы, 1962. 572 с.
5. Коган Г. М. Свет и тени грамзаписи // Советская музыка. 1969. № 5. С. 60-68.
6. Комиссаров А. В. Истоки возникновения музыкально-компьютерных технологий: от древности до начала XXI века // Традиции и инновации в современном культурно-образовательном пространстве: материалы IV международной научнопрактической конференции / отв. ред. Л. А. Рапацкая. М.: Изд-во МГГУ им. М. А. Шолохова, 2013. С. 246-250.
7. Лишаев С. А. Онтология эстетических расположений: дисс. ... д. филос. н. Самара, 2001. 411 с.
8. Самохвалова В. И. Творчество и энергии самоутверждения // Вопросы философии. 2006. № 5. С. 34-46.
9. Сибиряков В. Н. Звукозапись как форма эстетической интерпретации: дисс. ... к. филос. н. М., 2016. 168 с.
10. Чернобривец П. А. Основы музыкальной эстетики. СПб.: Реноме, 2014. 304 с.
HYBRID MUSICAL INSTRUMENTS IN THE ESTHETICS OF PIANO PERFORMING Malykhina Irina Valer'evna
Moscow City University troizel@mail.ru
Due to the developed system of audio- and video-recording, availability of any musical composition on the Internet and, conse-
quently, the change in attitude towards art in the esthetics of piano performing (composer - performer - listener) recently there appeared a problem of excessive visualization. The author believes that the situation can be improved by using hybrid musical instruments, in particular, the information system Disklavier, the usage of which allows achieving the listener's “esthetic sympathy” and transforming the worldview of both the listener and the performer.
Key words and phrases: piano performing; Disklavier; hybrid musical instruments; sound record; visualization.