а) одинаковые по величине предметы по мере их удаления от зрителя как бы уменьшаются в своих размерах;
б) равные между собой расстояния при удалении от зрителя кажутся уменьшающимися;
в) параллельные линии, удаляющиеся от зрителя, кажутся сходящимися в одной точке (например, рельсы, которые на всем протяжении удалены друг от друга на одинаковое расстояние, кажутся сходящимися в одной точке на линии горизонта).
Зрительная фиксация и передача на плоскости перспективных изменений размеров и направлений форм необходимы на всех этапах изобразительного процесса.
Важнейшая задача в обучении детей изобразительному искусству - научить их точно передавать цветовую окрашенность предметов, что обуславливает необходимость продуктивного зрительного восприятия детьми цвета изображаемых объектов. Занимаясь изобразительной деятельностью, дети различают теплые и холодные, ахроматические и хроматические цвета; выделяют такие свойства цвета, как светлота, цветовой фон и насыщенность.
Зрительно воспринимая в процессе рисования с натуры форму, пропорции, перспективные сокращения, цвет предметов, учащийся анализирует, сравнивает, обобщает воспринимаемые свойства предметов. Таким образом, изобразительная деятельность стимулирует развитие мышления.
Наглядно проявляется мыслительная деятельность рисующего в процессе рисования с натуры. П.П. Чистяков указывал, что процесс рисования с натуры требует не только данных, получаемых посредством ощущений и восприятий, не только одного чувства и таланта, но и рассуждения, тем самым обосновывается тот факт, что изобразительный процесс невозможен без постоянного рассуждения, без активной работы мысли рисовальщика.
Любая мыслительная деятельность совершается посредством мыслительных операций: анализа, синтеза, сравнения, обобщения, абстракции и конкретизации.
Анализ есть мыслительное разъединение целого на части, то есть разъединение предмета, явления на отдельные стороны, признаки, свойства, составляющие в совокупности этот предмет или явление.
Синтез, наоборот, представляет собой мыслительное соединение отдельных частей, признаков и свойств в единое целое.
Анализ и синтез широко участвуют в познании действительности, причем не только в мыслительной деятельности - без них невозможны и такие познавательные процессы, как ощущение и восприятие.
В изобразительном искусстве любой процесс изображения построен на постоянном сочетании анализа и синтеза. Изображая с натуры какой-либо объект действительности, школьник анализирует конструктивное строение, пространственное расположение, цвет, распределение светотени и другие его особенности, закономерности, признаки, в свою очередь, анализ, например, конструктивного строения натуры требует последовательного анализа каждой ее части, составляющей вместе с другими изображениями объект в целом.
Такому же подробному анализу подвергается и распределение светотени на поверхности предмета. Рисующий анализирует градации светотени - свет, тень, полутень, блики, рефлексы, определяя разницу между ними по световому тону, устанавливая границы между светом и полутенью и так далее. Причем рассматривается распределение светотени как на предмете в целом, так и на его отдельных частях.
В течение всего процесса рисования предмета осуществляется синтез их конструкции, формы, пространственного расположения, светотени. Анализируя форму каждой части вазы, рисующий тут же соединяет все элементы формы в единую часть, а все части в единое целое - общую конструкцию предмета. При анализе светотени объединяются все градации света и тени, место расположения предмета по отношению к источнику света.
С точки зрения Н.Н. Ростовцева, оптимальное соотношение анализа и синтеза в изобразительной деятельности выражается в общепринятом порядке выполнения любой художественной работы: на первой стадии преобладает синтез, на следующей анализ и затем - снова синтез.
Огромное значение в изобразительной деятельности школьника имеет сравнение, которое представляет собой мыслительное установление сходства и различия предметов и явлений окружающего мира.
Любое сравнение предполагает сопоставление каких-либо конкретных отношений. Если учащийся не будет сравнивать предметы постановки друг с другом, то он просто не сможет определить их пропорции, форму, пространственные отношения, цвет.
Сравнивая свой рисунок с изображаемым объектом, ученик систематически контролирует процесс работы, устанавливает соответствие или несоответствие изображаемого с натурой, находит в рисунке или живописной работе те или иные ошибки, неточности и исправляет их.
Широко применяется в изобразительном процессе обобщение - мысленное объединение, сходных по каким-либо признакам, качествам предметов и явлений действительности. Для определения общего в явлениях и предметах окружающего мира необходимо участие не только анализа и синтеза, но и сравнения, посредством сравнения художник определяет то общее, что имеется между отдельными объектами, явлениями, которые он объединяет в конкретную группу, категорию.
Любое правило, понятие есть обобщение, общий вывод, который человек делает на основе сходных явлений, фактов. И усвоение, то есть познание, любого правила, закона есть не что иное, как обобщение.
Обобщение в изобразительном искусстве предполагает целостное восприятие объектов и явлений действительности.
Целостность восприятия имеет огромное значение и в процессе зрительного анализа картины. Здесь, так же и в процессе изображения, восприятие целого (тема, идея, сюжет картины) зависит от восприятия его отдельных частей (отдельных композиционных групп, цветовых пятен) и одновременно восприятие отдельных частей зависит от восприятия целого.
Определяя общее в предметах, или явлениях и находя различия между ними, учащийся начинает систематизировать или классифицировать их, то есть объединять их в группы на основе сходства и различия.
В процессе обобщения предметов и явлений действительности школьник одновременно отвлекается от целого ряда других их признаков, сторон, которыми они отличаются друг от друга. Такое мысленно отвлечение называется абстрагированием. Процесс абстрагирования - это признание реальности, заключающееся в обобщении предметов и явлений, выделении общего в них при отвлечении от других свойств и сторон этих предметов и явлений.
Являясь необходимым условием глубокого познания сущности изображаемого, абстрагирование обуславливает в изобразительном процессе применения схем построения рисунка, призванных как можно точнее передать пространственные отношения, конструктивные закономерности строения предметов, перспективные сокращения форм изображаемых объектов (особенно таких сложных объектов как человек, животные, птицы, различные сооружения и многое другое).
Большое значение в познании действительности имеет и противоположный абстрагированию процесс - конкретизация. Под эти термином, принято понимать фиксацию мысли на каком-либо признаке, какой-либо стороне предмета, явления вне других сторон, признаком предмета и явлений в целом.
Конкретизация всегда предполагает мысль о частном, которое соответствует определенному общему и является своего рода связующим звеном между обобщением и данными чувственного опыта. Общее легче и быстрее понимается через конкретные примеры, явления, в которых содержится это общее. Изучая, например, закон распределения светотени на цилиндрических поверхностях, учащийся быстрее усвоит их. Рассматривая распределение светотени на конкретных предметах, в конкретных условиях освещения.
Одно из важнейших условий успешного обучения изобразительному искусству - развитие у ребенка наблюдательности. Наблюдательность заключается в умении видеть натуру и улавливать в ней главное, существенное, то есть особенности конструктивного строения предмета, его пространственного положения, пропорций, цвета, распределения светотени.
Б.М. Теплов, исследующий особенности зрительного восприятия в процессе изобразительной деятельности, отмечают необходимость развития у детей наблюдательности, так как в изобразительных искусствах задача изображения требует острого восприятия подлинного вида вещей.
Хорошо организованное наблюдение изображаемых объектов содействует успешному развитию у школьников умения видеть в процессе обучения изобразительному искусству. В.С. Кузин выделяет ряд требований к организации наблюдения:
1. Четкая постановка задачи: что и зачем наблюдать.
2. Систематичность и планомерность наблюдений.
. Подбор наблюдений должен проводиться в определенной тематике.
4. Создание у учащихся заинтересованного отношения к наблюдению.
5. Постоянное сравнение рисунка с натурой.
Для успешного выполнения рисунка с натуры, на темы и декоративного рисунка, для полноценного восприятия демонстрируемых во время бесед об изобразительном искусстве художественных произведений необходимым условием является внимание.
Внимание обеспечивает полноту и глубину зрительного восприятия, активность мышления, концентрацию волевых усилий школьника на изучение того или иного объекта явления.
Научные исследования и школьная практика показали, что наиболее эффективными путями развития внимания у детей на уроках изобразительного искусства являются следующие:
формировать у школьников умения видеть различные явления и факты, подмечать малозаметные, но существенные стороны и признаки объектов действительности;
развитие у детей умения постоянно сравнивать объект с его изображением;
использование в процессе обучения принципа наглядности, показ преподавателем различных предметов и методов работы карандашом, кистью разъяснение законов композиции, светотени, перспективы, цветоведения на конкретных примерах, с использованием таблиц и так далее);
широкое использование яркого по форме и богатого по содержанию рассказа учителя, возбуждающего у учащихся интерес к изобразительной деятельности, к художественному творчеству.
Большую роль играют занятия изобразительным искусством в развитии учащихся зрительной памяти. Память служит необходимым условием успешного познания действительности, поскольку благодаря процессам памяти происходит закрепление, узнавание, воспроизведение познаваемых предметов и явлений.
Специфика изобразительной деятельности требует довольно высокого уровня развития зрительной памяти.
На необходимость в изобразительном искусстве уметь рисовать предметы по памяти указали Н.П. Крымов; И.К. Айвазовский и другие. Психологические особенности обучения детей рисованию по памяти и по представлению имеют много общего и основаны на одних и тех же психофизиологических механизмах процессов памяти и в то же время между ними есть определенные различия.
Рисование по памяти понимается как процесс, воспроизведения на бумаге какого-либо объекта в том пространственном положении, в котором находился этот объект в момент его зрительного восприятия.
Рисование по представлению означает процесс воспроизведения на бумаге какого-либо объекта в произвольном пространственном положении.
И.М. Сеченов выделил различия между рисованием по памяти, по представлению и с натуры:
. Между реальным чувствованием и последующим воспоминанием почти никогда не бывает фотографического сходства.
. То, что в данном впечатлении действительно ново - воспроизводимо быть вообще не может.
. Малознакомое воспроизводится неясно, отрывочно.
. Фотографически верно не то, что часто повторялось и не зависит от изменчивости условий восприятия.
В.С. Кузин, А.А. Смирнов для развития зрительной памяти у детей рекомендуют различные способы:
) специальные упражнения в зрительном воспроизведении того, что наблюдает ученик в течение дня;
) специальное зрительное рисование по памяти и по представлению (работы выполняются как в виде быстрых набросков за 3-4 минуты, так и в виде длительных рисунков за 35-40 минут;
) сравнение рисунков по памяти и по представлению с натурой;
) удаление какой-либо части предмета самим школьником при изображении с натуры с целью дальнейшего е воспроизведения по памяти.
Рассмотренные приемы рисования направлены на осмысление формы, конструкции, пространственного положения, цветовой окрашенности изображаемых предметов и на этой основе - точное воспроизведение их в зрительной памяти.
Формированию творческого воображения детей способствует и рисование на темы. В процессе тематического рисования учащийся должен самостоятельно рас крыть конкретную тему, сюжет, творчески решить композицию, продумать цвет, освещение, в рисунках на темы ярко проявляется самостоятельность, оригинальность мышления, умение рисовать от себя - выражать изобразительными средствами свои мысли и чувства.
Занимаясь проблемой детского творчества, Г.Г. Григорьева выделила следующие показатели качества продукции детского творчества:
1) нахождение адекватных изобразительно-выразительных средств для выполнения образа;
2) индивидуальный "почерк" детской продукции, своеобразие манеры исполнения и характера выражения своего отношения;
) соответствие детской продукции элементарным художественным требованиям.
Одна из центральных проблем методики изобразительного искусства - развитие художественных способностей учащихся. Обучение и воспитание служат решающим фактором в формировании способностей.
С развитием художественных способностей тесно связано развитие склонности к рисованию, изобразительной деятельности. Склонность - это особенность личности, проявляющаяся в предпочитаемом выборе занятий какой-либо конкретной деятельности и способности к ней у ребенка совпадают, и развитие их идет параллельно. При определенных условиях склонность к конкретной деятельности может рассматриваться как проявление способности к этой деятельности.
Склонности тесно связаны с развитием у детей интереса к художественному творчеству. Интерес характеризуется познавательной направленностью личности и объекты действительности, обусловленные определенным специфическим отношением к ним данной личности. Они начинают интересоваться всем, что так или иначе связано с изобразительным искусством: посещают выставки, рассматривают открытки, репродукции, с удовольствием слушают рассказы о художниках.
Сохранение устойчиво интереса детей к изобразительной деятельности обуславливает быстрое и глубокое усвоение знаний, умений и навыков в области изобразительного искусства, содействует расширению кругозора учащихся, причем роль интереса в процессах деятельности очень велика. Удовлетворение интереса приводит к возникновению новых интересов, обусловленных более высоким уровнем познавательной деятельности.
Очень часто толчком к проявлению интереса к изобразительной деятельности служит наблюдение за рисующими или занимающимися лепкой людьми.
Чтобы более активно развивать у школьников способности к изобразительной деятельности, учитель должен знать психологические основы, структуру и показатели этих способностей.
Способности - система свойств личности, обеспечивающих успешное усвоение той или иной деятельности (Б.М. Теплов, Н.С. Лейтес).
Способности к конкретной деятельности имеют свою структуру. Структуру способностей составляют ведущие и опорные свойства.
К ведущим свойствам способностей изобразительной деятельности относятся: