проницательный человек, ведущий расследование), достаточно простой язык. Здесь разработаны способы поддержания читательского интереса. Психологизм направлен на раскрытие внутреннего мира персонажей.
Шпионский роман. Вершиной этого популярного жанра стали 12 романов английского писателя Яна Флеминга о Джеймсе Бонде, агенте 007 английской секретной службы, где два нуля в номере означают право на убийство в ходе проведения операции.
Его романы «Живи и дай умереть» (1954), «Из России с любовью» (1957), «Доктор Но» (1958) и др. В его романах прослеживаются черты индустриализации литературного производства. Его герой должен быть всеми узнаваем, поэтому в его описании представлены такие черты, как прядь черных волос, спадающих на правую бровь, шрам на правой щеке, которые подчеркивают элегантность и мужество. Типичны также руководители международного терроризма, а также обязательно в каждом романе девушка, сопутствующая герою.
Триллер. Большое место в литературе массового спроса занимает триллер (англ.thrill – вызывать трепет) – захватывающий боевик с напряженным сюжетом и стремительным развитием действия. Представитель этого жанра, всемирно известный американский писатель Стивен Кинг, который написал роман «Керри» (1974), в котором потряс воображение читателя трагической историей гибели девушки, наделенной паранормальными способностями.
Последующие его романы «Мертвая зона», «Воспламеняющая взглядом», «Сияние». Очень хорошо разработана тема детей с необычайными способностями. Позже Кинг создает произведения, где на первый план выводит темы разложения, гниения и смерти. Оказалось, что эта тематика особенно интересна миллионам потребителей литературной продукции.
Фантастика. Развитие фантастического жанра – характерная черта литературы ХХ века. Основатель данного жанра – писатель Жюль Верн, который создал 65 романов. Другими представителями этого жанра являются: Герберт Уэллс с романами «Человек-невидимка» (1897), «Война миров»; Станислав Лем «Солярис». Этот роман – яркий образец жанра фантастики. Направив своих героев к планете Солярис, представляющей собой один огромный мозг, автор ставит их перед необходимостью решать нравственные проблемы, актуальные в реальной жизни. Фантастика ориентируется на научное мышление, достижения техники, постижение неизвестных законов Вселенной.
Фэнтези. (от англ. Fantasy - фантазия) – один из самых молодых жанров литературы. Первым представителем стал американский писатель Роберт Говард (1906-1936), опубликовав серию рассказов о Конане – варваре из Кимме-
80
рии. На протяжении всего повествования воин Конан сражается со злом, освобождает целые народы и города, освобождает прекрасных принцесс. Стиль повествования произведений этого жанра на первый взгляд прост, однако произведения фэнтези затрагивают важные и вечные темы – борьбы добра и зла, абсолютной власти, любви и веры.
Особенность фэнтези – это магия. Действие разворачивается в придуманных автором мирах. Читатель уходит от реальности, волшебные приключения притягивают внимание. Всемирное признание получила эпопея в трех частях английского филолога, писателя Джона Рональда Руэла Толкиена «Властелин колец» (1954-1955). Толкиен знал древние языки и придумывал в результате игры новые. Так, играя словами, он придумал слово «хоббит». Так в этом слове соединились английское слово “rabbit” (кролик) и «hob» – так в средневековье называли маленьких волшебных существ. Получился персонаж сказки «Хоббит, или Туда и обратно». Эта сказка принесла автору известность. Он начал писать продолжение, но созрел замысел новой эпопеи «Властелин колец». На основе фольклерной сказки возник виртуальный мир со своими законами, отличающимися от реальных законов Вселенной и человеческого общества. Герои этого произведения проявляют добрые и злые качества. Роман Толкиена был использован в массовой литературе, и на прилавки магазинов хлынули потоки произведений в стиле фэнтези.
Женский роман. Истоки этого жанра можно обнаружить в классической литературе. Это романы Жорж Санд, Шарлотты Бронте «Джен Эйр», Маргарет Митчелл «Унесенные ветром». Любовные истории – главный сюжет женских романов. Соединение женского романа и эпического описания Австралии блестяще осуществлено в романе австралийской писательницы Колин Миккалоу «Поющие в терновнике» (1977). Женский роман выполняет в основном социальную роль.
Литература культурного спроса. Данное направление имеет два ответвления: модернизм и реализм. Литературоведы считают, что модернизм возник в 1910-е годы и пережил свой расцвет между двумя мировыми войнами. Он включает в себя такие движения, как авангардизм, футуризм, дадаизм, экспрессионизм и др.
Модернизм выступает как новая модель художественного творчества. Он стремится разрушить старые формы искусства, считая их консервативными и мертвыми. Рождение модернизма подготовлено многими факторами, среди которых особое место занимает философия и новая психология Фрейда и Юнга, Бердяева. Пафос модернизма – настроения отчаяния и пессимизма. Их причи-
81
на кроется в судьбоносных исторических переменах, порожденных войнами и социальными сдвигами. Происходит отрицание веры в прогресс и гуманистические ценности. Модернизм характеризуется сдвигом в сферу субъективного, в область подсознания. Герой произведения обычно безликий, слабый, пассивный. Модернизм создавал мир как царство хаоса, абсурда, жестокости, несвободы человека. Модернизм имел много направлений и школ.
Авангардизм. Слово «авангард» – французское и означает «военный отряд, идущий впереди основных военных сил». Авангардизм приобретает различные формы выражения. В Швейцарии сложился дадаизм (от франц. Dada – деревянная лошадка, как ее называли маленькие дети). В переносном смысле – бессвязный детский лепет. Он возник в Швейцарии в разгар первой мировой войны. В парадоксе, в бессмысленных сочетаниях звуков, в иронии, в пародийном изображении действительности писатели отражали бессмысленность жизни в огне мировой войны. Впервые дадаисты собрались 8 февраля 1916 года в Цюрихе в кабаре «Вольтер», открытом немецким писателем Гуто Баллем. Здесь звучала музыка, читались стихи.
Основателем дадаизма был румын по происхождению Тристан Тцара или Тзара. В известном его сборнике «35 стихотворений» (1918) есть стихотворение «Белый павлин, прокаженный пейзажем», в котором поэт наглядно демонстрирует переход от связной речи к бессвязной. Он сознательно разрушает язык:
Здесь читатель начинает кричать, Начинает кричать, начинает кричать; в крике
Появляются флейты, расцвечивающиеся кораллами. Читатель хочет умереть, может быть, танцевать, А начинает кричать.
Он – замызганный худосочный идиот, он не понимает Моих стихов и кричит.
Он крив.
В душе его зигзаги и много ррррр
Нбаз, баз, глянь на подводную тиару, расстилающуюся Золотыми водорослями.
Оозондрак трак Нфунда нбабаба пфунда тата нбабаба.
(Перевод Н. Балашова)
Дадаизм привлек многих авангардистов: писатель Луи Арагон, художники Пабло Пикассо, Василий Кандинский. В 1920-1921 годах дадаизм сходит на нет.
82
Его сторонники становятся видными деятелями сюрреализма. Немецкие дадаисты вливаются в ряды экспрессионистов.
Экспрессионизм. Это модернистское направление наиболее характерно для немецкой литературы. Экспрессионизм (от лат. Expressio – выражение). Это направление возникло сначала в живописи. Затем распространилось на другие сферы искусства, в частности, на литературу. Главная тема произведения – увеличение художественной выразительности. Оно выражало психологическое напряжение, нервозность, ощущение беспомощности и беззащитности, отчужденности и одиночества. Характерными чертами стали художественное искажение действительности, изображение мира как хаоса, обострение конфликтов. Экспрессионисты настаивали на субъективной интерпретации действительности. Они выступали против негативных сторон жизненного уклада, отмеченного порабощением личности. Первый лозунг писателей: действительность в существующих формах должна быть отвергнута. Чтобы изменить действительность, нужно, чтобы искусство по-новому истолковывало ее. Особую роль должны сыграть поэзия и драматургия. Для выполнения этой задачи искусство должно быть идейным, а не коммерческим. Поэтому в произведениях действуют не жизненные герои, а стереотипы: капиталист, рабочий и др.
Футуризм (от лат. Futurum – будущее). Это направление сложилось в Италии в начале ХХ века. В отличие от экспрессионизма, который рисовал действительность пессимистически, футуристы воспевали жизнь оптимистически, связывая ее с будущим. Они рассматривали человека в динамике, их идел – человек на мотоцикле. Главные черты этого движения: агрессивность. Они утверждали, что не может быть произведения, лишенного агрессивности; антимораль: мы хотим разрушить все библиотеки, музеи; отказ от культурных традиций.
Итальянец Маринетти является основателем футуризма. В 1909 году вышел его «Первый манифест футуризма». В нем говорилось: «мы хотим воспеть любовь к опасности, привычку к дерзновенности. Хотим восславить агрессивность, лихорадочную бессонницу и кулачный бой. Мы утверждаем новую красоту скорости. Мы хотим восславить войну – единственную гигиену мира». После первого манифеста появилось множество других, например, «Технический манифест футуристской литературы» (1912). Он предлагает ради адекватного изображения действительности отказаться от расстановки существительных в логическом порядке, от грамматических связей. Употреблять глаголы только в неопределенной форме, уничтожить прилагательные и наречия, так как они дают дополнительную информацию, на ней некогда останавливаться в вихре движения, отменить все знаки препинания, мешающие принципу непрерывности, применять сузкальные и математические знаки для указания направления дви-
83
жения. Среди его произведений можно назвать роман «Мафарка-футурист» (1910). Мафарка – восточный деспот. Стихотворение этого писателя «Занг тумб тумб» (1914) имеет подзаголовок «Осада Константинополя». В нем воспроизводится эпизод итало-турецкой войны. Словесная образность заменяется коллажем, произвольным расположением цифр и знаков математических действий, звукоподражательных восклицаний для имитации выстрелов и взрывов. После прихода к власти Муссолини, с которым дружил Маринетти, он получает большое количество наград, становится академиком, а футуризм – официальным художественным направлением фашистской Италии. Это движение просуществовало 20 лет, затем оно стало основой поп-арта.
Сюрреализм. Сюрреализм как самостоятельное художественное движение оформился в 1924 году в Париже. Слово «сюрреализм» (от франц. Surrealism – буквально: сверхреализм или надреализм) впервые было использовано Гийомом Аполлинером в предисловии к одной из своих драм. Принципы сюрреализма: найти первоэлементы искусства и проанализировать из поэлементно; создание особой художественной реальности. Вместо образов появляются символы, имеющие большое количество интерпретаций. Из литературы исчезают характеры героев, появляется шокирующая неожиданность и новый способ моделирования действительности.
Андре Бретон был автором «Манифеста сюрреализма» (1924) и второго «Манифеста сюрреализма» (1929). В манифесте он писал: «Сюрреализм основывается на вере в высшую реальность некоторых ассоциативных форм, которые до него игнорировались, во всемогущество грез, в бескорыстную игру мысли». В качестве реализации вопросов жизни сюрреалисты используют чисто психический автоматизм, мысль за пределами эстетической и нравственной заинтересованности.
Первым сюрреалистическим произведением была брошюра Бретона и Филлипа Супо «Магнитные поля» (1920). Авторы писали: «Мы – пленники капель воды, бесконечно простейшие организмы. Бесшумно мы кружим по городам, завораживающие афиши больше не трогают нас. К чему эти великие и хрупкие всплески энтузиазма, высохшие подскоки радости? Мы не ведаем ничего кроме мертвых звезд… У нас во рту сухо, как в затерянной пустыне каши, глаза блуждают без цели, без надежды. Нам осталось только кафе, мы собираемся здесь вместе: пить освежающие зелья, разбавленные алкоголи за столиками, липкими, как тротуары, на которые пали наши вчерашние мертвые тени».
Кульминация сборника – обмен авторов высказываниями: в ответ на десять стихотворений Бретона под общим названием «Изречения ракаотшельника» Супо помещает свои десять стихов с таким же названием. Вот стихотворение Супо «Бесплатные чувства»:
84