Материал: Основные принципы и методы обучения начинающих певцов Учебно-методическое пособие

Новосибирская государственная консерватория имени М.И. Глинки

Кафедра сольного пения

Ш.Д. Зондуев

Основные принципы и методы обучения начинающих певцов

Учебно-методическое пособие

Новосибирск 2020

Работа над развитием голосового аппарата

Обучение пению – сложный процесс, требующий особой подготовки, специальных знаний, умений, навыков. Родственное простотой человеческой речи, но еще более прекрасное, выразительное, глубокое и гибкое, пение оказалось способным передавать тончайшие оттенки душевных движений, сложные эмоциональные градации. Одновременно культура пения учит исполнителя вырабатывать трудолюбие, усердие, артистичность, интерес к данной сфере деятельности. Начинающему певцу необходимо разъяснить, что певческая профессия очень сложна и кроме вокальных данных и способностей необходимы огромная работоспособность, целеустремленность, воля, желание.

Уроки с начинающим певцом не должны быть продолжительными, так как еще слабый голосовой аппарат быстро утомляется и не может выполнять поставленные задачи. Первые уроки не превышают 20–25 минут с перерывами между упражнениями. Надо помнить о том, что во время занятий утомляется и нервная система. При таком переутомлении у начинающего певца начинает рассеиваться внимание, появляется мышечная усталость, певческий аппарат закрепощается. В таком состоянии продолжение урока бессмысленно. Во время урока необходим обязательный отдых между упражнениями и произведениями. Вообще первоначальная нагрузка должна быть умеренной [1].

На первых занятиях педагогу необходимо создать благоприятную, доверительную обстановку, помочь начинающему певцу максимально показать свои вокальные способности. При первом знакомстве можно попросить его спеть что-нибудь именно так, как он пел это раньше – в той манере, в какой он привык петь, это позволяет выявить возможности ученика, его музыкальность, эмоциональность и некоторые другие качества. Педагог должен последовательно анализировать особенности звукообразования

4

извуковедения, а также музыкально-исполнительские способности начинающего певца [1].

Самостоятельные занятия на начальном этапе обучения необходимо исключить полностью, пока у педагога не появится уверенность в том, что во время этих занятий ученик не навредит себе, но сможет сохранить выработанные на уроке навыки пения.

Во время урока между педагогом и начинающим певцом возникает контакт, инициирующий понимание интонации, жеста педагога. По заблестевшим глазам, по голосу подопечного педагог чувствует, что слово его понятно и понято, что певец уловил мысль, ощущение. В этот момент важно закрепить те или иные ощущения, вызывая их снова и снова, пока они не будут зафиксированы окончательно. Нужно ли говорить, что этот процесс интимен и редко протекает успешно и плодотворно на открытых уроках.

Начинать работу над голосом необходимо, исходя от наиболее оптимального звучания. Следует избегать предельных верхних и нижних нот, так как это требует определенного напряжения

идополнительных усилий. Во время уроков нужно сразу учитывать те внешние моменты, которые важны для правильного пения. Педагогу следует обращать внимание на то, как начинающий певец стоит, как держит голову, не делает ли лишних движений, которые могут мешать. Привычка к естественному, свободному

икрасивому положению корпуса (прямая осанка), свободным рукам должна воспитываться с первых уроков. Напряженное состояние приводит к зажатию мышц и неблагоприятным образом отражается на голосе.

Мимика во время пения может выражать только содержание произведения, а не «выдавать» трудности процесса пения. Лицо должно быть свободно от гримас, зажимов. Спокойное, с улыбкой, оно радует и самого исполнителя, и делает занятия более успешными (разумеется, все индивидуально). Педагог должен следить за свободой шейной мускулатуры и приучать к естественному

5