В результате сравнительного анализа двух произведений Розенберг сделал вывод, что стоит «признать огромное творение “Песни о Нибелунгах”», ибо «мы тоже обладали достоинством художественного самообладания и эпического величия Гомера» [Ibidem, S. 314]. Но при этом идеолог отмечал, что нордическое искусство превзошло греческое, так как оно якобы представляло собой синтез внутреннего и внешнего состояний человека.
Принципиальное отличие греческого искусства от нордического Розенберг видел в том, что «греческая красота является формой тела, германская ? формированием души. Одна означает внешнее равновесие, другая ? внутренний закон. Одна, как результат материального стиля, другая ? стиля индивидуального» [Ibidem, S. 348]. В розенберговском понимании «греческая красота ? это существо статическое, не динамичное» [Ibidem]. Именно поэтому лишенный «мощности внутреннего взвинчивания» греческий идеал тем самым значительно устарел, ? пояснял Розенберг [Ibidem, S. 305].
Размышления одного из ведущих нацистских теоретиков сводились к тому, что греческое искусство при всей его привлекательности перестало считаться универсальным и достойным безупречного подражания. Нордическое искусство, превзойдя греческое, имело все основания отказаться от слепого копирования античности, считал Розенберг. По его мнению, потенциальные возможности нордического искусства позволяют ему создать альтернативу модернизму в лице «нового» немецкого искусства. Предполагалось, что оно будет демонстрировать волю и суровую мужественность, которые противопоставлялись прежнему «размягченному женскому началу».
По мнению нацистских идеологов, нордическое искусство незаслуженно занимает «периферийные» позиции в мировой культуре, поэтому требуется серьезная корректировка, которая позволила бы нордическому искусству занять достойное место, потеснив при этом античность. Нацисты с помощью откровенно спекулятивных приемов цинично демонстрирует «бесспорную состоятельность и превосходство» нордического идеала красоты и нордической культуры в целом.
Ощутив и осознав специфику эпохи с ее потребностями, ценностями, нравами, выявив меру возможностей сферы культуры в утверждении нацистских идей и формировании в будущем тоталитарной модели государства, нацисты приступили к созданию и пропаганде собственных теоретических конструкций, основанных на фальсификации и искажении исторической и культурной памяти. Откровенная дискредитация модернизма была продиктована его идейно-художественной несовместимостью с нацистскими воззрениями, в силу чего уже в теоретических конструкциях просматривались принцип безжалостной унификации современных стилей и направлений и формирование собственных представлений о культуре.
Учитывая угнетенное психоэмоциональное состояние немецкой нации в послевоенный период, характеризующееся чувством уязвленного национального самолюбия, оскорбленной чести, разочарования, стыда, «упоением» собственными бедами, нацисты приступили к созданию мифологем и тотальной фальсификации. Для мобилизации и внутреннего единения немецкой нации, по мнению нацистов, требовалась символическая репрезентация прошлого, которая в действительности носила ярко выраженный спекулятивный характер. Обращение нацистских идеологов к античному наследию было во многом продиктовано попыткой придать собственным воззрениям флер респектабельности. В данном случае конструкт памяти был использован нацистами для манипуляции массовым сознанием в политических целях и придания легитимности своим действиям.
нацистский мифологема культурный
Список литературы
1. Гитлер А. Майн Кампф. М.: Т-ОКО, 1992. 598 с.
2. Голомшток И. Тоталитарное искусство. М.: Галарт, 1994. 296 с.
3. Гюнтер Х. Жизненная гармония (государство как тотальное произведение искусства) // Вопросы литературы. М., 1992. № 1. С. 27-41.
4. Кунц К. Совесть нацистов. М.: Ладомир, 2007. 398 с.
5. Линн Н. Похищение Европы. Судьба европейских культурных ценностей в годы нацизма. М.: Логос, 2001. 639 с.
6. Млечина И. Уроки немецкого. Век XX. М.: Прогресс-Культура, 1994. 239 с.
7. О проблемах изучения немецкого искусства ХХ века: стенограмма дискуссии (Государственный институт искусствознания, 27 апреля 2005 г.) // Германия. ХХ век. Модернизм, авангардизм, постмодернизм / ред. В. Ф. Колязин. М.: РОССПЭН, 2008. С. 15-42.
8. Топер П. М. Экспрессионизм как культурный феномен новейшего времени // Германия. ХХ век. Модернизм, авангардизм, постмодернизм / ред. В. Ф. Колязин. М.: РОССПЭН, 2008. С. 73-90.
9. Фест И. Адольф Гитлер. Биография / под ред. С. З. Случа, П. Ю. Рахшмира; пер. с нем. Пермь: Алетейа, 1993. Т. 1. 368 с.
10. Шпеер А. Воспоминания. М.: Русич, 1997. 695 с.
11. Fehlemann S. Die Aktion „Entartete Kunst“: Ihre Auswirkung auf Wuppertal // Ьber allem die Partei. Schule, Kunst, Musik in Wuppertal 1933-45 / herausgegeben von G. K. Oberhausen. Verlag „Graphium Press“, 1987. 160 S.
12. Piker H. Hitlers Tischgesprдche im Fьhrerhauptquartier 1941-42. Stuttgart, 1965. 485 S.
13. Prцstler V. Die Ursprьnge der nationalsozialistische Kunsttheorie: Dissertation. Mьnchen: Universitдt, 1982. 262 S.
14. Rosenberg A. Der Mythus des 20. Jahrhunderts. Mьnchen, 1936. 712 S.