Курсовая работа: Спонтанное творчество. Свобода и творчество

Внимание! Если размещение файла нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам

ВВЕДЕНИЕ

Меня ничуть не удивляет, когда мои друзья, недруги и публика в целом, утверждают, что они не понимают образов, возникающих в моем воображении, которые я перевожу на язык своих картин.

Как они могут понять их, когда я сам, «производящий» эти образы, не понимаю их?

Но тот факт, что сам я в момент письма не понимаю смысла своих картин, не значит, что они вообще лишены смысла: напротив, смысл их так глубок, сложен, многозначен и непроизволен, что ускользает от простого анализа и определения с помощью логической интуиции.

Сальвадор Дали

Творчество человека есть только продолжение творчества природы. Как то, так и другое составляют один ряд, не прерывающийся нигде и никогда - творчество есть жизнь, а жизнь есть творчество. Для человека творчество начинается с того момента, как он сам появился на свет, т. е. родился. И сразу же на него начинает воздействовать окружающая среда. В течение всей жизни человек приводит в порядок непрестанные впечатления, получаемые им извне. Он строит из них и мир, и других людей, и своё «я». Этот сложный и многогранный процесс и есть человеческое творчество. Вся деятельность человека пропитана творчеством, основана на творчестве, она есть и проявление, и следствие творчества.

Стремление познать и объяснить природу творческой деятельности является целью исследований многих выдающихся мыслителей, философов, ученых, художников, музыкантов, писателей со времен Древнего мира и до наших дней. Создано множество теорий, но единого психологического определения творческой деятельности всё-таки не существует.

Недостаточная изученность, а зачастую и противоречивость в имеющихся исследованиях природы и составных элементов творческой деятельности, обуславливает актуальность выбранной мною темы.

Цель данной работы:

изучить природу спонтанного творчества личности как основу формирования и развития индивидуальных творческих способностей,

установить основные формы адаптации творческой личность к социальной среде.

Для достижения данной цели мною поставлены следующие задачи:

провести анализ рационалистической и мистической теорий творчества,

выделить основные виды «бессознательного творчества», изучить природу и причины возникновения спонтанного творчества,

выявить возможность проявления и развития индивидуальных творческих способностей и креативности,

определить влияние социальной среды на творческую личность.

1. ПОНЯТИЕ ТВОРЧЕСТВА. ЛИЧНОСТЬ И ТВОРЧЕСТВО

спонтанное творчество

Творческая деятельность - одно из самых интересных, наиболее сложных и наименее изученных психических явлений. В специальной литературе синонимами понятия «творческая деятельность» выступают: творчество, продуктивная деятельность, эвристическая деятельность, творческое (продуктивное) мышление. При этом, кроме творческогомышления творческая деятельность включает и такие психические явления, как мотивы, эмоции, память и волю.

Творчество не зависит лишь от нескольких исключительных способностей человека - важнейшим рабочим инструментом художника является его личность. Художественная личность обязана быть богатой, чуткой и оригинальной, если она хочет открыть новые эстетические ценности. Насколько бы ни был способным тот или иной художник, он не может рисовать, как Рембрандт, музыкант сочинять, как Моцарт, а драматург писать, как Б. Шоу. Ни один творческий акт нельзя повторить. Настоящий художник должен привносить оригинальные, т. е. новые, неповторимые и ценные художественные произведения, реагирующие на свое время и обращающиеся к эпохе своего возникновения. «Творчество - величайший в существовании бунт…. Ты можешь быть творческим, только если ты - индивидуальность; ты не можешь творить, оставаясь частью психологии толпы», - сказал Ошо Багван Шри Раджниш, и далее: «Творец не может следовать проторенному пути. Он должен найти собственный путь, прорубаясь сквозь джунгли жизни. « [13, 7].

Личность как субъект творческой деятельности является предметом многих психологических исследований. Изучаются вопросы художественных способностей и таланта, возможности стимулирования и развития творческих способностей и многие другие. К творческим свойствам и способностям чаще всего относят быстроту работы, гибкость ума, оригинальность, интуицию, умение перерабатывать накопленный материал, синтезировать, анализировать и импровизировать. Комплексными свойствами личности считаются естественность, оригинальность, самодостаточность, независимость, самообладание, саморазвитие, активность, рассудительность, переменчивость, непосредственность, увлекаемость, мечтательность, открытость и богатый внутренний мир. «Как личность человек вступает в общение с другими людьми, как личность он проявляет себя в учении, труде, в отдыхе, как личность, как живой реальный, действующий человек, член определенного общества он воспринимается и оценивается окружающими его людьми», - считает А. А. Бодалев. [5, 111].

Процесс творчества происходит на разных уровнях по отношению к сознанию:

бессознательном, подсознания, сознания и сверхсознания. Каждый из уровней имеет свою специфику образования, механизмов протекания и характера выдаваемых художественных произведений. Высшим уровнем развития творчества является взаимодействие между ними, когда «креативное поле» захватывает все участки мозга в момент возникновения художественного произведения.

Для управления процессом творчества очень важно знать специфику каждого уровня. Изучение бессознательного, подсознательного и интуитивного творчества, характеризующегося спонтанными проявлениями, является темой данной работы. При этом мы не сможем обойти вниманием и сознательную (рационалистическую) форму творчества, т. к. без логики, без осознанного познания реальности, художественное творчество становится бессмысленным, хаотичным.

2. РАЦИОНАЛИСТИЧЕСКАЯ И МИСТИЧЕСКАЯ ТЕОРИИ ТВОРЧЕСТВА

В истолковании сложного вопроса о природе творческого воображения можно выделить два основных течения, относящихся к вопросу о соотношении между интуицией и интеллектом, как эмоциональной и интеллектуальной стихиями «творящей природы» художника.

Первая тенденция нашла своё выражение в интеллектуалистической или рационалистической концепции творчества: выдвигая приоритет интеллекта или рассудочной стихии творческого духа, концепция эта признает первенство рассудка и опыта перед чувством и рассматривает процесс художественного творчества как чисто рассудочное построение и переработку данных индивидуального и коллективного опыта.

Вторая тенденция нашла выражение в мистической концепции творчества: выдвигая приоритет интуиции или алогической (иррациональной) стихии творческой психики художника, концепция эта признает первенство чувствующей сферы душевного мира художника перед рассудком и опытом и рассматривает творчество как непроизвольную и бессознательную деятельность духа, сравнивая творческий экстаз художника со стихийной вспышкой интуиции.

Основателем данной классификации можно считать Платона, который противопоставил «поэзию благоразумного», как интеллектуалистический тип творчества, «поэзии безумствующего» как иррациональному или мистическому типу творчества, считая процесс творчества наитием божества, вселившегося в душу поэта в моменты творческого экстаза и пользующегося им, как орудием для выявления своих творческих замыслов [7, 146].

Еще резче проводит черту между двумя типами творчества немецкий философ Эдуард Гартман, различая художников «двоякого типа»[7, 146]:

Художник первого типа - по Гартману - творит «с помощью рассудочного выбора», опираясь в своих работах на имеющийся опыт и «эстетическое суждение».

Сторонники интеллектуалистического течения выдвигают на первый план рационалистическую тенденцию в истолковании вопроса о природе творчества (приоритет рассудка и опыта перед интуицией и творческим экстазом художника), сравнивая процесс поэтического мышления с анализом медика-экспериментатора или даже с аналитическим мышлением математика. Так, писатель Эмиль Золя, считал, что художественное воссоздание живого типа есть чисто интеллектуальная обработка данных опыта. Художник наблюдает по телесным проявлениям чужую жизнь, восполняя пробелы догадками, и систематически конструирует её, так сказать, научным методом. Творчество, его философия сводится при этом исключительно к «головной « работе.

Художник второго типа - по Гартману, творит непроизвольно и бессознательно, как бы по «наитию» свыше, повинуясь внушению интуиции, стихийному вторжению в его душу непроизвольных образов творческой фантазии, осеняющих его совершенно неожиданно и без всяких усилий с его стороны.

Мистический взгляд исходит из предположения врожденности знания о «чужих я». Художник в процессе творчества непосредственно, интуитивно постигает чужие души, их сокровенная сущность открыта ему и процесс творчества сводится лишь к опознанию и объективному описанию мистических откровений чувства.

Таковы эти два исключающие друг друга взгляда. «Чужое я» или конструируется художником рационально, научным методом, или постигается сверхразумным мистическим путем.

Для того, чтобы принять ту или иную точку зрения в истолковании вопроса о природе художественного творчества, рассмотрим подробнее взгляды сторонников противоположных течений.

2.1 РАЦИОНАЛИСТИЧЕСКАЯ ТЕОРИЯ ТВОРЧЕСТВА

Рационалистическую тенденцию выдвигает в своих самопризнаниях целый ряд писателей и художников, изображающих процесс творчества как чисто рассудочное построение данных личного и коллективного опыта. Остановимся на высказываниях некоторых из них.

Н. В. Гоголь, признавая приоритет ума перед творческой эмоцией и подъемом вдохновения, выдвигает на первый план чисто рассудочную стихию творчества: «Я никогда ничего не создавал в воображении, и я не имел этого свойства. У меня только то и выходило хорошо, что взято было мною из действительности, из данных, мне известных…». И ещё: «Я создавал портрет, но создавал вследствие рассудка, а не воображения… Воображение мое до сих пор не подарило меня ни одним замечательным характером и не создало ни одной такой вещи, которую подметил мой взгляд в натуре» [7, 148].

Создание художественных образов и типов Гоголь приписывает не дару интуиции, а дедукции: «Это полное воплощение в плоть, это полное округление характера совершалось у меня только тогда, когда я заберу в уме своем весь этот прозаический дрязг жизни, когда соберу все тряпье до малейшей булавки, словом, когда соображу все от мала до велика, ничего не пропустивши. У меня в этом отношении ум тот самый, какой бывает у большей части русских людей, т. е. способный более выводить, чем выдумывать» [7, 148].

Писатель Мельников-Печерский отрицает необходимость таланта и поэтического вдохновения для художественного творчества, приписывая успех творческой деятельности писателя исключительно лишь упорному труду: «Ты думаешь все зависит от таланта да от вдохновения»; - пишет он своей жене - «Выкинь, пожалуйста, это из головы. Будучи женою писателя, ты могла видеть, что никакого поэтического вдохновения нет и не бывает. Талант заключается только в том, что человек умеет взяться за работу и имеет такт. Главное же - труд, труд и труд». [7, 149].

И. С. Тургенев в своих задачах «объективного писателя» пишет: «Что же касается до труда, то без него, без упорной работы, всякий художник останется дилетантом; нечего тут ждать так называемых благодатных минут вдохновения; придет оно - тем лучше, а нет - всетаки работайте» [7, 149].

По словам Чайковского «даже и величайшие музыкальные гении работали иногда и не подогретые вдохновением» [7, 149].

Приведенные взгляды и высказывания представителей рационалистического типа свидетельствуют о приоритете рассудочной стихии духа перед художественной интуицией. Что противоречит самонаблюдениям художников, писателей и мыслителей мистического типа над процессами их творчества и наводит на мысль о двойственности «творящей природы» художника.

Вместе с тем, между этими теориями нет непримиримого внутреннего противоречия:

обе концепции характеризуют две различные стадии творческой деятельности художника, т. к. они фиксируют два различных момента органически целостного процесса творчества.

Рассудочный и интуитивный факторы творчества - не две исключающие друг друга стихии творчества, а два органически спаянных и сопутствующих друг другу составных элемента «творящей природы» художника, две различные стадии деятельности художника.

На органический характер творческого акта, как неразрывного процесса, как синтеза интуитивной и рассудочной стихий духа, указывает целый ряд мыслителей, писателей и

Источник: https://otherreferats.allbest.ru/download/1156160/