Инкрустация – украшение изделий и зданий узорами и изображениями из кусочков мрамора, керамики, металла, дерева и т.п., которые врезаны в поверхность и отличаются от нее по цвету или материалу; распространены инкрустации деревом по дереву и металлом по металлу.
Оболочка – поверхностный, покрывающий слой.
Ребро – дугообразно изогнутая скрепляющая часть каркаса сооружения.
Наличник – декоративное обрамление оконного проема в русской архитектуре 15-18 веков, который часто украшался резьбой.
Вестибюль – помещение, отделяющее вход от внутренних частей здания.
Декор – украшение сооружения или изделия.
Ионик – (по-латински «яйцо») орнамент на капителях и карнизах, состоит из яйцеобразных выпуклостей, обрамленных валиком и чередующихся с обращенными острием вниз стрельчатыми листьями.
Бусы – украшение в виде нанизанных на нитку шариков или мелких предметов другой формы.
Розетка – архитектурное украшение в виде расходящихся из центра листьев, цветочных лепестков и т.д.
Часовня – маленькое здание с иконами для молитв и богослужения.
Ватикан – государство-город в пределах Рима; международный центр католицизма, резиденция главы католической церкви – Папы римского.
В XIII-XIV вв. в городах Италии начала формироваться новая светская культура. Она развивалась в борьбе со средневековыми принципами, переняв гуманистические идеи античной культуры. Отсюда и происходит термин «Возрождение» (по-французски - Ренессанс).
Итальянское Возрождение художественно выразило себя в архитектурном облике городов, в прекрасных статуях и росписях дворцов и капелл, в бессмертных произведениях живописи. На основе архитектурных форм античности создавались новые типы зданий: учебные заведения, больницы, воспитательные дома и т.д. Это была эпоха великих открытий во всех областях.
Итальянский Ренессанс делится на периоды по названию столетий: XIII век – Проторенессанс, XIV век – продолжение Проторенессанса, XV век – Ранний Ренессанс, XVI век – Высокий Ренессанс.
Ведущую роль в развитии Проторенессанса сыграл собор Санта Мария дель Фьоре во Флоренции. В его восьмидесятиметровой колокольне, стоящей отдельно от собора, украшенной рельефами и мраморной инкрустацией, появились новые черты этого стиля. Родоначальником архитектуры нового времени считается итальянский архитектор и скульптор Филиппо Брунеллески (1377-1446). По его проекту возведён грандиозный купол собора Санта Мария дель Фьоре ( 1420-1434).
Оригинальность конструкции купола в том, что он состоит из двух оболочек, скрепленных рёбрами. Купол доминирует в застройке города, его высота – 13,5 м, диаметр – 42м.
Значительное место в архитектуре Ренессанса занимали гражданские здания. Городские дворцы (палаццо) зарождающейся буржуазии имели обычно три этажа, фасады были обращены на улицу города, квадратные внутренние дворы окружены галереями. К важнейшим постройкам Брунеллески относятся палаццо Пацци, Питти и Бадия. Палаццо Пацци – это тип городского дома богатого итальянца: три этажа, два верхних оштукатуренных этажа с тонко и богато украшенными наличниками, завершающимися лёгкими деревянными резными карнизами.
Новое направление в архитектуре, утверждённое Брунеллески в первой половине XV века, продолжил его современник Бартоломео. Наиболее значительным сооружением Бартоломео является величественный палаццо Медичи-Риккарди во Флоренции. В композиции палаццо важное значение приобретает внутренний двор, который служит своеобразным вестибюлем. Мощный первый этаж с маленькими оконными проёмами находится высоко над землёй. В отделке интерьеров дворца использованы разнообразные средства архитектурного и живописного декора: украшение лепными и расписными деталями – иониками, бусами, розетками и разнообразными формами геометрического и растительного орнамента. Для отделки стен и полов применён разноцветный мрамор.
В начале XVI века центр архитектуры переместился в Рим – столицу папского государства. Здесь работал выдающийся архитектор Высокого Ренессанса Донато Браманте ( 1444-1514), построивший часовню Темпьетто. Самое крупное его произведение – дворцы Ватикана.
Огромное влияние на архитектуру этого периода и последующих эпох оказало творчество Микеланджело Буонарроти (1475-1564). Это многосторонний гений, который в своем архитектурном творчестве был новатором. Он создал в Риме ансамбль площади Капитолия (1546), в котором превосходно использовал особенности рельефа. Площадь расположена на холме, но не замкнута, а входит в пространство города. Это один из первых целостных городских ансамблей в Европе. В центре его – собор Святого Петра. Собор был задуман Браманте как грандиозное сооружение, не имеющее себе равных во всем мире. С 1546 года строительством руководит Микеланджело. Он создает купол диаметром 42 метра. Доминируя над грандиозным зданием собора и всем архитектурным сооружением, купол Микеланджело служит важной композиционной точкой в ансамбле города.
Зародившись в Италии, архитектурные идеи и формы Ренессанса в XVI веке распространились по Европе. Но употребление ренессансных деталей и форм часто было неудачным, не связанным с конструкцией здания. Однако итальянское Возрождение, оставившее человечеству памятники высочайшего совершенства, заложило основы для последующего развития европейского зодчества.
Задание 11. Ответьте на вопросы к тексту.
1. В чем нашла свое отражение новая культура, проникнутая гуманизмом
античности?
2. На какие периоды делится итальянский Ренессанс?
3. Какое архитектурное сооружение сыграло ведущую роль в развитии
Проторенессанса?
4. Какое место занимает в истории искусства Брунеллески?
5. Какие важнейшие архитектурные сооружения принадлежат Брунеллески?
6. Как выглядит палаццо Пацци?
7. Какой архитектор является представителем Высокого Ренессанса? Где он
работал?
8. На какой период развития итальянского Возрождения приходится расцвет
творчества Микеланджело?
9. Какие произведения архитектуры он создал?
10. Что представляет собой ансамбль площади Капитолия?
11. Какое влияние оказала архитектура эпохи Возрождения на другие страны и
последующие эпохи?
Задание 12. Проверьте, как вы запомнили содержание текста. Найдите лишнее слово.
Ионик, бусы, розетка, ребро, орнамент.
Статуя, роспись, горельеф, барельеф.
Задание 13. Закончите предложения.
В XIII-XIV вв. в городах Италии начала формироваться новая …
Она переняла …
Новые типы зданий создавались на …
Итальянский Ренессанс делится …
Родоначальником архитектуры нового времени считается …
По его проекту возведён …
Оригинальность конструкции купола в том, что …
Новое направление в архитектуре продолжил …
В композиции палаццо Медичи-Риккарди во Флоренции важное значение приобретает …
Выдающийся архитектор Высокого Ренессанса – …
Самое крупное его произведение – …
Огромное влияние на архитектуру оказало творчество …
Он создал в Риме …
Итальянское Возрождение заложило основы …
Задание 14. Составьте из слов и словосочетаний предложения.
Новая культура, развиваться, борьба, средневековые принципы.
Итальянское Возрождение, художественно выразить себя, архитектурный облик городов, прекрасные статуи, росписи дворцов, бессмертные произведения живописи.
Восьмидесятиметровая колокольня, собор Санта Мария дель Фьоре, Флоренция, появиться, новые черты этого стиля.
Купол, доминировать, застройка города.
Значительное место, архитектура Ренессанса, занимать, гражданские здания.
Городской дом, богатый итальянец, состоять, три этажа.
Мощный первый этаж, маленькие оконные проёмы, находиться, высоко, земля.
Отделка, интерьеры дворца, использоваться, разнообразные средства, архитектурный и живописный декор.
Купол собора Святого Петра, служить, важная композиционная точка, ансамбль города.
Архитектурные идеи и формы Ренессанса, XVI век, распространиться, Европа.
(фильм «Собор Святого Петра»)
Задание 1. Прочитайте комментарий к первому фрагменту видеофильма.
Сей камень – этот камень.
Галилейское море – море в северной Палестине.
Нарекать – называть.
Отрекаться – отречься – отказаться, предать.
Распять – казнить на кресте.
Погребён – похоронен, закопан в землю.
Задание 2. Смотрите первый фрагмент видеофильма, слушайте, запоминайте.
Задание 3. Слушайте и повторяйте за диктором слова, словосочетания и предложения.
Базилика Святого Петра … Базилика Святого Петра – одна из самых почитаемых святынь ... Собор, воздвигнутый над могилой … Собор, воздвигнутый над могилой Святого Петра … Собор, воздвигнутый над могилой Святого Петра, – самый большой в католическом мире ... История жизни Петра – это история простого рыбака … Иисус зовёт его за собой … Иисус зовёт его за собой и нарекает Петром … Иисус зовёт его за собой и нарекает Петром, что по-гречески значит «камень» ... В нём разглядит Иисус тот камень … В нём разглядит Иисус тот камень, на котором сможет создать свою церковь ... В истории Петра раскрываются основы христианского вероучения … Подобно Иисусу, Петра преследовали … Подобно Иисусу, Петра преследовали, сажали в темницу … Подобно Иисусу, Петра преследовали, сажали в темницу и, наконец, распяли ... По преданию, Пётр был погребён … По преданию, Пётр был погребён на холме неподалёку от места распятия … Его последователи воздвигли там часовню … Туда 250 лет приходили поклониться ему христиане …
В IV веке н. э. Константин … В IV веке н. э. Константин построил над могилой Петра церковь … Она простояла 12 столетий ... В начале XVI века Папа Юлий II … В начале XVI века Папа Юлий II решил возвести новый храм … Однако пройдёт более ста лет … Однако пройдёт более ста лет, прежде чем громадный собор будет построен ... 18 пап сменят друг друга за это время ... В осуществлении грандиозного замысла … В осуществлении грандиозного замысла примут участие многие художники и архитекторы эпохи Возрождения ...
Задание 4. Посмотрите первый фрагмент фильма ещё раз и ответьте на вопрос:
На каком месте построен собор Святого Петра?
Задание 5. Прочитайте комментарий ко второму фрагменту видеофильма.
Пьета – скульптура Микеланджело, изображающая мёртвого Иисуса Христа на коленях Богоматери.
Закат жизни – последние годы жизни, старость.
Задание 6. Смотрите второй фрагмент видеофильма, слушайте, запоминайте.
Задание 7. Слушайте и повторяйте за диктором слова, словосочетания и предложения.
Собор Святого Петра прежде всего вызывает в памяти … Собор Святого Петра прежде всего вызывает в памяти имена Микеланджело и Бернини … Микеланджело было 25… Микеланджело было 25, когда он завершил то … Микеланджело было 25, когда он завершил то, что многие считают первым шедевром … Микеланджело было 25, когда он завершил то, что многие считают первым шедевром в его творческой жизни ... Это была великолепная Пьета … Единственная работа, которую он подписал ... На закате жизни … На закате жизни в возрасте 72 лет … На закате жизни в возрасте 72 лет Микеланджело вернулся в базилику Святого Петра … На закате жизни в возрасте 72 лет Микеланджело вернулся в базилику Святого Петра в качестве ведущего архитектора ... Его последним шедевром … Его последним шедевром станет огромный центральный купол … Его последним шедевром станет огромный центральный купол с двойной оболочкой … Самый смелый для того времени проект …
Задание 8. Посмотрите второй фрагмент фильма ещё раз и ответьте на вопрос: Каким образом имя Микеланджело связано с собором Святого Петра?
Задание 15. Прочитайте текст ещё раз. Составьте тезисный план.
Задание 16. Пользуясь планом, перескажите текст.
Задание 17. Пользуясь рисунком, опишите наиболее понравившийся вам дворец-палаццо XV века.
Задание 18. Прочитайте текст самостоятельно, при необходимости пользуйтесь словарем. Опишите одну из картин Рафаэля и одну из статуй Микеланджело.
Рафаэль Санти – великий итальянский художник эпохи Возрождения (1483-1520). В своих картинах он изображал человека сильного и свободного, всесторонне развитого и прекрасного.
В 1508 году Рафаэль был приглашён работать в Рим ко двору папы Юлия II. Он получил заказ на роспись парадных залов Ватиканского дворца. С 1509 по 1517 годы было расписано три зала, лучший из них – папский кабинет («Зал подписи”). На его стенах Рафаэль попробовал создать целостный архитектурно-живописный ансамбль. На трех стенах зала видим композиции, посвященные теологии «Диспут», философии «Афинская школа» и поэзии «Парнас».
В росписи «Афинская школа» изображено собрание философов, математиков и астрономов древности. Позы и жесты людей естественны и свободны, они бесконечно разнообразны. Одни глубоко задумались, взгляд других устремлен на доску. Несколько выше в неудобной позе на одной ноге стоит юноша. Он торопится записать что-то и пишет, держа бумагу на коленях. Его сосед заглядывает к нему через плечо. Кроме Платона и Аристотеля, можно увидеть других философов и мыслителей античности. Диоген лежит на ступенях, Сократ стоит слева наверху, математик Евклид находится справа внизу, а географ Птолемей стоит в крайней правой группе. В руках он держит глобус. В этой же группе можно увидеть и самого Рафаэля. Композиция «Афинской школы» своей гармоничностью создает настроение удивительного спокойствия и ясности, какое только и может царить в храме науки. Огромную роль в «Афинской школе» играет архитектурный фон. По бокам аркады, справа и слева, – две ниши. Одна из них украшена статуей Афины, богини мудрости, другая – статуей Аполлона, бога поэзии и гармонии.
Искусство Микеланджело начинается и кончается изображением человеческого тела. Даже зодчество, которому он придал своими творениями новую выразительную силу, связано с человеком. Вершина его раннего творчества – статуя Давида, в которой он воплощает духовный тип, великий целеустремлённый характер человека. Лицо Давида излучает бесстрашие и решимость, силу и гнев, добродетель.
Несколько лет спустя в росписях потолка Сикстинской капеллы он вновь воспевает живого и прекрасного человека – центр и вершину творения. Речь здесь идет о Моисее. Пророк сидит, полный достоинства, его правая рука опирается на книгу законов, а левая касается бороды. Его лицо необычайно красиво. В Моисее выражена сила творческого начала, преобразующая человека.
В погребальной капелле Медичи Микеланджело представляет человека в противоречии, в напряжении между жизнью, смертью и вечностью. Он создал две гробницы, посвящённые представителям дома Медичи: герцогам Джулиано и Лоренцо. В обоих образах полководцев он изображает идеальные характеры: весёлый Джулиано и погружённый в тяжёлые мысли Лоренцо. Им противопоставлены аллегорические фигуры: «Ночь» и «День» – под Джулиано, «Вечер» и «Утро» – под Лоренцо. Прототипы всепобеждающего времени охвачены глубокой печалью, бесконечным страданием о бренности человеческой жизни. Но царящие над их головами герцоги не принимают участия в их полной страдания борьбе. В этом противоречии Микеланджело выражает гуманистическую идею: хотя человек и подчинён бегу времени и природе, но он постоянно выдвигает против господства законов природы свою собственную жизнеутверждающую личность.