Подобное также можно наблюдается на примере переводов Шекспира. Некоторые переводчики текстов Короля трагедии привносили в перевод что-то свое. Например, многие переводчики могли поменять стихотворный размер или даже "вырезать" реплики и сцены [4].
Перевод - это сложная многогранная деятельность, которая требует от переводчика напряжения интеллектуальных сил, умения глубоко анализировать текст и чувствовать как родной, так и иностранный язык. Последнее особенно актуально при переводе художественного текста.
Поскольку перевод всегда выполняется для того, чтобы помочь людям, не владеющим определенным языком, познакомиться с тем или иным текстом или художественным произведением, данная трудовая деятельность требует от переводчика особенной ответственности и минимального числа допущенных ошибок (а лучше и вовсе без них!).
Тем не менее, существует не только множество типов как устного, так и письменного перевода, но и каждый из этих видов перевода предполагает выполнение каких-то специфических требований. Теоретики и практики перевода сходятся во мнении, что требования, предъявляемые к каждому виду перевода, обусловлены его спецификой.
1.2 Специфика художественного перевода
Художественный перевод значительно отличается от любых других видов перевода, он предполагает речевое творчество переводчика, обладание литературным талантом, и это неудивительно, ведь одну и ту же фразу разные люди переведут совершенно по-разному. «Такой перевод - настоящее искусство, так как эстетический эффект достигается соответствующими языковыми средствами, в том числе ритмикой, рифмой и аллитерацией» - говорит И. Левый [12, с. 53].
Перевод художественных произведений дело тяжелое, особенно если это перевод поэтических произведений. Так, Р.К. Миньяр-Белоручев уверен, что «к переводу поэтических произведений можно допускать только избранных» [13, с. 26]. У переводчика, имеющего многолетнюю практику художественного перевода, активизируется мыслительная деятельность, развивается художественный вкус, расширяется кругозор, а также углубляются знания как иностранного, так и русского языков.
Художественный стиль по праву может считаться наименее изученным из всех функциональных стилей языка, так происходит потому, что это наиболее подвижный, творчески развивающийся стиль. «Художественный стиль не знает никаких преград на пути своего движения к новому, ранее неизвестному. Более того, новизна и необычность выражения становится условием успешной коммуникации в рамках этого функционального стиля. На самом деле, художественная литература охватывает сравнительно маленький круг тем - это, в первую очередь, жизнь, мысли человека, поиск пути и смысла жизни. Тем не менее, число художественных средств, которые автор использует для описания этих тем, исчисляются миллионами» - говорит Р. К. Миньяр-Белоручев, а затем добавляет: «Однако зачастую писатель старается не слиться со своими коллегами по перу, а наоборот, выделиться, поведать нечто новое и необычное, заинтересовать читателя. А переводчик должен не просто сохранить содержание произведения, он также должен передать его стиль, его жанровый характер, общую эстетику автора, правильно воссоздать средства художественного выражения, в том числе и формы стихосложения. Поэтому в некоторой степени можно считать, что при переводе художественной литературы переводчик сам должен стать писателем. Конечно же, далеко не каждый переводчик отличается писательским талантом на уровне А.С. Пушкина, Дж. Байрона или В. Гюго» [13, с. 26].
Ни для кого не секрет, что в художественной речи используется огромное множество различных тропов и фигур речи (именно это и отличает данный стиль от других). Поэтому переводчик художественного текста должен максимально полно передать то, что было написано в оригинальном тексте. Для этого переводчику обязательно нужно будет сохранить большое количество тропов и фигур речи, ведь они являют собой важную составляющую художественной стилистики определенного произведения.
Особенным видом художественного перевода является большинство поэтических переводов. Стихотворение - это особенный уникальный текст, который не может быть переведен дословно, а тем более буквально. Исключениями могут являться некоторые образцы верлибра. Если же стихотворение будет переведено при помощи прозы и не будут потеряны лексические коннотативные значения и грамматические составляющие, то это по-прежнему будет не полный перевод, ведь в данном случае не будут переданы наиболее важные составляющие стихотворения - его фонетические и ритмометрические компоненты. «В таком случае стихотворение перестает быть стихотворением и превращается в качественно иной текст и может служить лишь для ограничения коммуникативных целей» - пишет Л. А. Черняховская [22, с. 71].
Примером подобного перевода стихотворений может служить прозаический перевод «Гамлета», выполненный М. Морозовым. Данный перевод предназначался для актеров, режиссеров и иных получателей. Кроме того, англичане могут вспомнить прозаические переводы стихов А. Ахматовой, которые были сделаны для того, чтобы удовлетворить вкусы современной английской аудитории.
Из всего вышенаписанного мы можем сделать вывод, что поэтическая организация художественной речи задает особенные принципы, которыми следует руководствоваться переводчику. Так, В.В. Набоков, однажды сказал: «поэзия непереводима и переводя стихотворение приходится «выбирать между рифмой и разумом. И от переводчика требуется как можно точнее, ближе к тексту, передать мысль и звучание, «рифму и разум» [15]. От себя к меткой фразе В.В. Набокова можем только добавить, что при переводе стихотворений потери вдвойне неизбежны и порой переводчику приходится сочинять что-то компромиссное.
Знаменитый переводчик М. Лозинский уверен, что, переводя иноязычные стихотворное произведение на свой язык, переводчик в обязательном порядке должен учитывать все элементы произведения в их сложной и живой связи. Его главная задача - найти в плане своего родного языка такую же сложную и живую связь, которая могла бы по возможности точно отразить подлинник, а также обладала бы тем же эмоциональным эффектом. Таким образом, при переводе художественных произведений (на наш взгляд это касается любого художественного произведения, а не только стихотворения) переводчик должен перевоплотиться в автора, приняв его манеру и язык, интонации и ритм. При этом, однако, он также должен сохранить верность и своему языку, и в чем-то и своей поэтической индивидуальности. Ведь не стоит забывать, что переводчик выдающегося литературного произведения сам должен быть таковым.
М. Лозинский уверен, что существует два основных типа стихотворных переводов:
• Перестраивающий, в котором воссоздается и содержание стихотворения и его форма.
• Воссоздающий, в котором переводчик старается воспроизвести с максимальной полнотой и точностью как содержание стихотворения, так и его форму.
Переводчику выполняющему художественный перевод и особенно работающему над стихотворением важно установить функциональную эквивалентность между структурными элементами как оригинала, так и перевода, кроме того, при этом ему важно воссоздать в переводе единство формы и содержания, а также донести до читателя самые слабозаметные на первый взгляд нюансы творческой мысли автора. Однако это еще не все, переводчик также должен сделать так, чтобы созданные автором текста образы и мысли, нашедшие свое выражение в языке оригинала, также легко и органично нашли это выражении и в языке перевода.
Содержание должно выражаться в соответствующей форме. Но что же такое форма стихотворения? Форма стихотворения это ни что иное как комплекс взаимосвязанных и взаимодействующих элементов - мелодии, ритма, стилистики, архитектоники, а также смыслового, эмоционального, образного содержания слов и словосочетаний.
Именно формальная структура стихотворения выступает в качестве базиса, необходимого для создания ритма стихотворения, который по праву можно считать «самым глубинным, самым мощным организующим началом поэзии» [19].
По мнению В.В. Сдобникова художественный перевод имеет три цели. В соответствии первой целью, переводчик стремится познакомить читателей с творчеством писателя, произведений которого они сами прочесть не могут из-за незнания языка, на котором он пишет. В рамках данной цели переводчик старается познакомить читателей творческой манерой писателя, его стилем.
В соответствии со второй целью переводчик стремится познакомить читателя с особенностями культуры другого народа, показать своеобразие этой культуры.
А в рамках третьей цели переводчик просто знакомит читателя с содержанием книги.
В рамках первой задачи переводчику следует стараться передать содержание текста таким образом, чтобы читатель смог получить то же художественное впечатление, что и читатель оригинала. Для осуществления этой цели переводчику следует «сглаживать» существующие в тексте национально-культурные особенности страны языка оригинала, а также постараться передать текст оригинала таким образом, чтобы перевод воспринимался читателем также естественно, как оригинал воспринимается носителями языка. Для этого необходимо сделать так, чтобы читатель не отвлекался на незнакомые ему реалии, которых при чтении не заметит читатель оригинала, потому что для него это предметы или явления каждодневной жизни.
Работая над решением второй задачи, переводчик должен постараться сохранить (насколько это возможно) и объяснить читателю те реалии, которые отражают культурный пласт общества, в рамках которого было создано данное произведение.
Легче всего решить третью задачу, однако это вовсе не значит, что именно данного переводческого решения стоит придерживаться. Перевод, осуществленный в рамках третьей задачи, является нехудожественным переводом художественного произведения и поэтому никогда не может считаться оптимальным решением [20, c. 175].
Говоря о целях художественного перевода и стоящих перед переводчиком задачах уместно будет упомянуть проблему, сформулированную И.А. Кашкиным (в ней он описал творческий процесс создания художественного произведения): «Что значит, когда говорят: форма - содержание - форма? Форма служит своеобразной оболочкой содержания. Тем не менее, в том что касается художественного творчество, неразрывная связь формы с содержанием способствует тому, что все начинается с содержания-замысла и заканчивается содержанием-результатом, в то время как форма незримо, а затем и зримо присутствует на каждой стадии творческого процесса и таким образом воплощает то, что замыслил и чего смог достичь художник. Особенно отчетливо взаимопроникновение этих двух важных сторон художественного творчества проявляется в стиле писателя» [8].
Переводчик использует способы передачи некоторых стилистических приемов, встречающихся в оригинале для того, чтобы придать переводу большую яркость и выразительность. Ни для кого не секрет, что зачастую перед переводчиком становится следующая дилемма: скопировать прием оригинала, или, если первое невозможно, создать в переводе собственное стилистическое средство, которое бы обладало аналогичным эмоциональным художественным эффектом. Этот принцип часто называют принципом стилистической компенсации, о котором К. И. Чуковский говорил, что не метафору надо передавать метафорой, сравнение сравнением, а улыбку - улыбкой, слезу - слезой и т. д. Однако легко и профессионально с подобной задачей сможет справиться только настоящий мастер слова, коим и является К. И. Чуковский, который и сам, бесспорно, является великим писателем. Но что делать, если переводчик начинающий? Или не обладает огромным литературным талантом? В этом случае переводчик должен помнить, что важно не столько передать форму стилистического приема, сколько его функцию. Это предполагает определенную свободу действий: грамматические средства выразительности могут быть переданы лексическими и наоборот. Кроме того, если переводчик «встретил» в тексте непереводимое стилистическое средство, он может опустить его лишь с той целью, что позже, там, где это будет наиболее уместно, он воссоздаст похожее стилистическое средство (схожей стилистической направленности), тем самым вернув «долг» тексту [18, с. 234].
Художественный стиль - это один из наиболее многогранных и в то же самое время наименее изученных функциональных стилей. Он предполагает речевое творчество, как со стороны писателя художественного произведения, так и со стороны его переводчика.
Мы согласимся со многими авторами, которые говорили, что переводчик произведения великого писателя сам должен быть великим писателем. Наверное, именно поэтому на поприще переводов успешно трудились многие выдающиеся российские и зарубежные писатели.
При переводе художественного произведения критически важно соблюсти как индивидуальный стиль автора, так и созданные им средства художественной выразительности. Конечно, при желании можно передать смысл текста и не уделяя никакого внимания стилистическим средствам выразительности, но тогда получится сухой, неинтересный, посредственный и, надо сказать, нехудожественный перевод.
1.3 Передача стилистических приемов при переводе художественного текста
Одной из наиболее важных задач перевода является передача стилистических единиц текста. Перевод должен удовлетворять определенным стилистическим требованиям. К этим требованиям можно отнести:
1. Смысловое соответствие. Переводчик должен стараться перевести так, чтобы наиболее полно передать истинный смысл оригинала. Смысловое соответствие включает в себя стилистическую точность, адекватность и полноту.
Так, предложение из произведения О. Уальда «Рождение Инфанты»: «Pink and pearl was her great gauze fan, and in her hair, which like an aureole of faded gold stood out stiffly round her pale little face, she had a beautiful white rose» было переведено С. Лихачевой следующим образом: «Огромный кисейный веер переливался жемчужно-розовым, а в волосах, что обрамляли ее бледное личико подобно ореолу поблекшего золота, красовалась прелестная белая роза» (Приложение А).
Как не трудно заметить, данный перевод не повторяет синтаксическую структуру и лексические характеристики текста О. Уальда на английском, однако он является максимально точным и адекватным оригиналу произведения.
2. Грамотность. Перевод в обязательном порядке должен быть идеально грамотным - в нем не должны присутствовать стилистические, грамматические и орфографические ошибки.
3. Стилистическое и лексическое соответствие. Выполняя перевод, переводчик должен грамотно подобрать эквиваленты для терминов оригинала, найти аналоги сокращений и аббревиатур, корректно транслитерировать названия и имена. Важно чтобы стиль оригинала и перевода не расходились в восприятии [14].