Содержание
Введение
Глава 1. Теоретические основы умения воспринимать произведение живописи младшими школьниками на внеурочных занятиях
1.1 Сущность и содержание понятий «восприятие произведения живописи», «умение воспринимать произведение живописи»
1.2 Методики обучения умению воспринимать живописное произведение младших школьников
1.3 Особенности внеурочных занятий как способа развития умения воспринимать произведение живописи младшими школьниками
Выводы по главе 1
Глава 2. Организация, содержание и проведение экспериментальной работы по определению актуального уровня умения воспринимать произведения живописи младшими школьниками на внеурочных занятия
2.1 Содержание, организация и проведение констатирующего эксперимента для исследования актуального уровня умения воспринимать произведение живописи младшими школьниками на внеурочных занятиях
2.2 Программа занятий и методические рекомендации к ним по развитию умения воспринимать произведение живописи младшими школьникам на внеурочных занятиях
Выводы по главе 2
Заключение
Библиография
Приложение
Введение
На современном этапе развития образования важной задачей является формирование личности ребенка, развитие его творческих способностей. Без воспитания эстетически грамотных людей, умения понимать и ценить искусство, без пробуждения у детей творческого начала невозможно становление цельной, гармонически развитой и творчески активной личности. Для развития художественного восприятия большое значение имеет изобразительная деятельность в младшем школьном возрасте, так как этот вид деятельности имеет специфическое образное познание окружающего мира. Значимость и востребованность систематических и углубленных занятий по изобразительному искусству заключается в том, что они служат средством эстетического и нравственного воспитания. В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные условия для развития эстетического восприятия и позитивных эмоций, постепенно переходящих в эстетические чувства и способствующих благоприятному эмоциональному фону для восприятия окружающей действительности. Проблема восприятия произведений живописи является актуальной в свете возрастающей роли искусства как важнейшего средства эстетического воспитания подрастающих поколений. В основе многих исследований в сфере художественного образования раскрыта значимость основных видов искусства для развития личности школьников и личности педагога. В работах И.Б. Ветровой, Р.А. Гильман, Д.А. Кемешева, А.А. Ковалева, Е.Ф. Кузнецова, С.П. Ломова раскрыты проблемы формирования профессиональных художественных качеств личности педагога; в исследованиях О.С. Нечаевой, С.А. Мочаловой, О.К. Савельевой, Л.Г. Савенковой проанализированы интеграционные пути художественного развития личности школьника. Большинство исследователей, такие как Б.Г. Ананьев, Д.Н. Богоявленский, Л.И. Божович, Н.Г. Морозова, Л.С. Славина, Г.И. Щукина изучали особенности художественного восприятия живописного произведения. Изобразительное искусство призвано раскрывать индивидуальные графические и живописные возможности и способности каждого младшего школьника. Однако в практической деятельности у многих детей не имеется способностей к художественному восприятию разных видов искусства, поэтому перед педагогами возникает задача: внедрять такие методы и технологии, которые бы способствовали развитию восприятия каждого ребенка. Цель исследования: определить актуальный уровень умения воспринимать живописное произведение младшими школьниками на внеурочных занятиях, составить программу занятий и методические рекомендации к ним по развитию умения воспринимать произведение живописи младшими школьниками посредством занятий во внеурочной деятельности. Объект исследования: процесс освоения умения воспринимать произведение живописи младшими школьниками. Предмет исследования: внеурочные занятия как средство освоения умения воспринимать произведения живописи младшими школьниками.
Гипотеза исследования: предполагается, что внеурочные занятия будут способствовать освоению умения воспринимать произведение живописи, если занятия будут разными по форме, совмещающие теоретические и практические элементы.
Исходя из поставленной цели и гипотезы нами были сформулированы следующие задачи исследования:
1. Проанализировать психолого-педагогическую литературу по теме исследования.
2. Выявить сущность и содержание понятий «восприятие произведения живописи», «умение воспринимать произведение живописи».
3. Выявить особенности внеурочных занятий как способа развития умения воспринимать произведение живописи младшими школьниками.
4. Проанализировать методики ознакомления младших школьников с произведением изобразительного искусства.
5. Провести экспериментальную работу по исследованию актуального уровня восприятия произведения живописи младшими школьниками на внеурочных занятиях.
6. Составить комплекс занятий, направленных на формирование умения воспринимать произведение живописи младшими школьниками.
7. Разработать методические рекомендации для проведения серии занятий, направленных на формирование умения воспринимать произведение живописи младшими школьниками.
В работе были применены следующие методы: анализ, тестирование, эксперимент, методы количественного и качественного анализа, методы математической обработки данных.
Экспериментальная база: исследование проводилось на базе МБОУ Новосёловской СОШ №5 с. Новосёлово Красноярского края. Экспериментальную группу составили учащиеся 2 класса в количестве 10 человек.
Глава 1. Теоретические основы умения воспринимать произведение живописи младшими школьниками на внеурочных занятиях
1.1 Сущность и содержание понятий «восприятие произведения живописи», «умение воспринимать произведение живописи»
Восприятие - определенная ступень чувственного познавательного процесса - отражение человеком предметов при их непосредственном воздействии на органы чувств, в виде целостных чувственных образов. Ожегов в своем толковом словаре определяет понятие «восприятие» как форму чувственного отражения действительности в сознании, способность обнаруживать, принимать, различать и усваивать явления внешнего мира и формировать их образ [32]. Восприятие - отражение предметов и явлений в целостном виде в результате осознания их отличительных признаков. Правильное, адекватное восприятие живописи является частью эстетического восприятия ребенка. Знакомство с красотой в жизни и искусстве не только воспитывает ум и чувство ребёнка, но и способствует развитию воображения и фантазии. Важно, чтобы работа учителя строилась на научной основе и проводилась по определенной программе, учитывающей современный уровень развития различных видов живописи, с соблюдением принципа постепенности, последовательного усложнения требований, дифференцированного подхода к знаниям и умениям детей различных возрастов [24]. Этапы восприятия художественного произведения:
1. Первый этап - этап эмоционально-непосредственного переживания произведения. На данном этапе восприятие осуществляется в психофизиологическом уровне восприятия и, соответственно, не опосредовано сознанием. Исследователи художественного восприятия называют этот слой низшим слоем восприятия, связанным с «первичными эмоциями», «элементарными эмоциями», с прямым воздействием произведения искусства на психику реципиента. Одновременно данный этап определяется как предельно значимый для художественного восприятия, поскольку человек получает совершенно специфическую информацию: представление о явлении как некой целостности с самим собой. Это этап сопереживания, эмпатии. На данном этапе окружающий мир (и произведение искусства как явление окружающего мира) отражаются в сфере бессознательного. Отраженные в бессознательном события окружающего мира образуют одно нераздельное целое с отношениями субъекта к действительности. Итог первого этапа - рождение целостного образа переживания, основные характеристики которого - эмоциональная сила этого переживания, богатство ассоциативных связей, но главное: новое отношение к явлению (еще неосознанное, но отчасти пережитое). 2. Второй этап - выделение художественного переживания из других переживаний. Для того чтобы переживание стало объектом осмысления на уровне сознания, оно должно быть выделено из ряда других переживаний реальности и искусства на основе имеющихся уже представлений, посредством: соотнесения с собственным мироотношением, соотнесения с собственным опытом творчества, соотнесение с собственным эмоциональным опытом восприятия жизни и искусства. Именно ощущение несовпадения нового переживания по отношению к предыдущему опыту переживания реальности и искусства, позволит осознать себя другим, иначе чувствующим. Главное в этом ощущении противоречивость переживания, вызванного произведением. Открывая несовпадение себя с собой, человек предопределяет возможность существования иных возможных ценностных ориентаций в мире. Итог второго этапа - образ воздействия, как осмысленная неординарность собственного переживания, его эксклюзивность или тревожащая противоречивость собственного переживания. 3. Третий этап - понимание авторского замысла. Этап исследования формы и выявления знаков. Знание выразительных возможностей и символических значений позволяет зрителю интерпретировать содержание, открывая замысел автора. 4. Следующий этап - этап диалога с культурой и завершения диалога с автором. На данном этапе осуществляется соотнесение нового осмысления мира с нормами, существующими в культуре. В процессе этого соотнесения определяется ценность и новизна авторской модели, ее место в культуре. Понимание авторской позиции позволяет субъекту восприятия осознать позицию собственную. Соотнося собственную позицию с авторской и с иными культурными позициями, принимая авторскую идею или отвергая, зритель тем самым уточняет свое видение мира, свое отношение к миру. Итог четвертого этапа - рождение нового образа мира. Выявленные нами характеристики термина «восприятие» получают следующую смысловую интерпретацию в понятиях, отражающих специфику художественной деятельности. К их числу мы относим такие важные для нашего исследования понятия как: «художественное восприятие», «свойства художественного восприятия», его типы и этапы.
Дадим характеристику понятия «художественное восприятие». Важно, что данное понятие традиционно на протяжении многих веков активно исследовалось такими науками как философия, психология и искусствознание, но до сих пор многие его аспекты остаются дискуссионными. Художественное восприятие - «сложный процесс соучастия и сотворчества воспринимающего субъекта, который движется от произведения в целом к идее, заложенной автором. Продуктом художественного восприятия становится «вторичный образ» и смысл, который совпадает или не совпадает с образом и идеей задуманными автором» [7]. Компоненты развития художественного восприятия [2]:
1. Развитие и сохранение эмоциональности восприятия.
2. Развитие ассоциативности восприятия.
3. Развитие ритмической упорядоченности восприятия.
4. Развитие аконстантности как способности «видеть в материале».
5. Формирование осознанности процесса восприятия:
- осознанности собственных переживаний как основного содержания произведения;
- осознанности формы, в том числе её ритмической структуры как источника переживаний;
- осознанности самого процесса восприятия как многоуровневого диалога, исходная точка которого - собственные переживания, а средство ведения диалога - исследование этого переживания в процессе эксперимента с формой. 6. Формирование установки на воплощение образа восприятия в материале искусства. Перейдем к характеристике свойств художественного восприятия как общей человеческой способности (целостности, предметности, структурности и др.). Но для начала отметим, что «в современных философских и психологических концепциях свойства художественного восприятия рассматриваются, как правило, в качестве исключительных феноменов, без соотнесения со свойствами восприятия как общей человеческой способности» [2].
К данным свойствам относятся:
эмоциональная напряженность (эмоциональность и интенсивность эмоциональных реакций);
целостность и дифференцированность (целостное «схватывание» смысла и вычленение элементов художественной ткани, умение сводить их в систему, рассматривая отдельные языковые средства в контексте авторской концепции);
синтез эмоционального и рационального моментов (единство моментов сопереживания и созерцания); многоуровневость восприятия (осмысление на разных уровнях сознания)» [2, С.62].
А теперь перейдем к характеристике свойств художественного восприятия. Предметность художественного восприятия. Если предметность восприятия в общей психологии - это «отнесение сведений, получаемых из внешнего мира, к этому миру», то предметность художественного восприятия - это особая «способность личности опредмечивать в идеальных образах то, что принципиально не может иметь предметного воплощения в окружающей действительности» [40]. Для того, чтобы данный процесс протекал естественно, для этого необходимо наличие у субъекта высокого уровня эмоциональности, или особому свойству художественного восприятия - эмоциональной напряженности: эмоциональности и интенсивности эмоциональных реакций. При этом подобное состояние может возникнуть у субъекта только в результате «осознания особого содержания предмета восприятия: своих собственных переживаний и отношений при восприятии реального мира или произведения искусства».
Целостность восприятия понимается как совокупность ощущений различной модальности (зрительных, слуховых, тактильных т.д.) в едином образе, что может быть обозначено как «модальная целостность». Целостность именно художественного восприятия определяется спецификой конкретного вида искусства, суть которого в том, что «данное понимание целостности, фиксирует несовпадение образа восприятия с какой-либо одной модальностью, например, с чисто зрительным отображением реальности, … опирающимся исключительно на освоение приемов точного воспроизведения внешних форм предметов» [1]. Данное обстоятельство должно обязательно учитываться педагогами художественного образования при выборе средств и педагогических способов развития восприятия в той или иной области художественного творчества. Структурность восприятия. Любой воспринимаемый образ целостен и имеет собственную структуру, т.е. «состоит из взаимосвязанных, взаимоупорядоченных по важности, структурированных в пространстве и во времени элементов» [22]. Однако структура образа художественного восприятия характеризуется как упорядоченностью более высокого уровня: «Отличие структурности образа художественного восприятия - осознанность этого качества» [4]. Так любой Художник, создавая тот или иной образ, всегда его переживает и сознательно выбирает форму для его воплощения. Константность художественного восприятия - это, с одной стороны, общечеловеческая способность отражать в восприятии «не первичные ощущения, но сложившиеся структуры сознания» [14], что обеспечивает постоянство, правильность образа вне зависимости от влияния условий восприятия. С другой стороны - это специфическая особенность художественного восприятия конкретной личности, обусловленная ее персональным опытом (или его отсутствием) общения с искусством. Аконстантность художественного восприятия выступает как необходимое условие, обеспечивающее овладение изобразительной деятельности [22, С. 188], Аконстантность - это способность человека «видеть реальный мир в материале искусства», воспринимать его в соответствии с правилами изображения (или выражения), существующими и творимыми в искусстве, определяет такое свойство образа художественного восприятия как его неожиданность, оригинальность, своеобразие [38].
Таким образом, художественное восприятие характеризуется наличием эстетического отношения к объекту восприятия, включающим наши переживания, чувства, пониманием структуры и формы художественного произведения, его выразительных средств. Только целостное развитие всего комплекса рассмотренных компонентов позволяет осуществлять эффективное развитие художественного восприятия ребёнка.