1.2 Методики обучения умению воспринимать живописное произведение младших школьников
При планировании процесса обучения изобразительному искусству учитель должен сознательно подходить к выбору и использованию методов обучения. Метод (methodos) -- по-гречески «путь», «способ поведения». Под методом обучения понимают систематически применяемый способ работы с учащимися, позволяющий им развивать свои умственные способности и интересы, овладевать знаниями и умениями, а также использовать их на практике [27]. К настоящему времени накоплен обширный научный фонд, раскрывающий многообразие методов обучения, которых насчитывается более пятидесяти. Поэтому при их отборе учитель сталкивается со значительными затруднениями. В этой связи возникает потребность в классификации, которая помогает выявить в методах обучения общее и особенное, существенное и случайное, теоретическое и практическое и тем самым способствует целесообразному и более эффективному их использованию. Становится более понятным и очевидным назначение и характерные признаки, присущие отдельным методам и их сочетаниям. Они являются условием педагогического творчества учителя. Классификация методов обучения, предложенная Ю.К. Бабанским, отражает единство взаимосвязанных целевых, содержательных, логических, управленческих аспектов обучения. Ю.К. Бабанский, следуя целостному подходу, выделяет три группы методов обучения [5]:
методы организации учебно-познавательной деятельности;
методы стимулирования и мотивации учебно-познавательной деятельности;
методы контроля и самоконтроля в процессе обучения.
Этот подход позволяет раскрыть роль методов обучения в завершенном цикле процесса обучения: планировании деятельности, ее организации, стимулировании и контроле результатов. В первой группе методов в зависимости от доминирующего вида передачи и восприятия учебной информации можно выделить:
методы словесной передачи и слухового восприятия (рассказ, лекция, беседа, работа с книгой),
методы наглядной передачи и зрительного восприятия (иллюстрация, демонстрация, наблюдения явлений в действительности или их изображение),
методы практической передачи тактильного, кинестезического восприятия (репродуктивные упражнения, лабораторно-опытная и творческая работа);
методы ведущего вида логики раскрытия и усвоения содержания - индуктивный и дедуктивный методы;
методы управления непосредственного или опосредованного (самостоятельная работа);
степени творческой самостоятельности - методы организации репродуктивной и методы организации поисковой деятельности.
Вторая группа методов так же делится на подгруппы:
методы формирования интереса к учению;
и методы формирования долга и ответственности в учении: создание ситуаций занимательности, познавательные игры, дискуссии, анализ жизненных ситуаций, создание ситуаций успеха у отстающих школьников, предъявление требований, поощрение.
Третья группа методов контроля и самоконтроля в процессе обучения охватывает теоретическую и учебно-практическую подготовку, художественно-творческую деятельность, эффективность репродуктивной или поисковой деятельности. Это методы устного, письменного, лабораторного, программированного и непрограммированного контроля.
Для передачи учебной информации при обучении изобразительному искусству используются рассказ, объяснение, инструктаж, демонстрация, самостоятельные наблюдения учащихся, упражнения. Учитывая возрастные особенности младшего школьника (повышенная возбудимость, непоседливость, эмоциональность, восприимчивость, ведущими видами памяти является эмоциональная память и образная), словесный метод более пригоден для младшего школьного возраста. Успех словесного изложения во многом зависит от его эмоциональности. Когда учащиеся видят и понимают, как неравнодушен сам учитель, как он искренне хочет, чтобы излагаемый материал был ими воспринят, они откликаются на его усилия. С помощью слова учитель может вызвать в сознании детей яркие картины прошлого, настоящего и будущего человечества. Слово активизирует воображение, память, чувства учащихся. К словесным методам обучения относят рассказ, лекция, беседа и др. Рассказ. Метод рассказа предполагает устное повествовательное изложение содержания учебного материала. Этот метод применяется на всех этапах школьного обучения. На уроках изобразительного искусства он употребляется учителем в основном для сообщения новой информации (интересные сведения из жизни знаменитых художников), новых требований. Рассказ должен соответствовать следующим дидактическим требованиям: быть убедительным, лаконичным, эмоциональным, доступным для понимания учениками начальных классов.
В ходе применения метода рассказа используются такие методические приемы как: изложение информации, активизация внимания, приемы ускорения запоминания, логические приемы сравнения, сопоставления, выделения главного.
Беседа. Беседа - диалогический метод обучения, при котором учитель путем постановки тщательно продуманной системы вопросов подводит учеников к пониманию нового материала или проверяет усвоение ими уже изученного. Беседа относится к наиболее старым методам дидактической работы. На уроках изобразительного искусства рассказ часто переходит в беседу. Беседа имеет цель получения новых знаний и закрепления их путем устного обмена мыслями учителя и ученика. Беседа способствует активизации детского мышления и бывает более убедительной, когда сочетается с демонстрацией натуральных предметов, с их изображением.
Инструктаж. Под этим методом понимают объяснение способов трудовых действий, их точный показ и безопасное выполнение (художественный труд).
Так же для младшего школьного возраста подходит наглядный метод обучения. Под наглядными методами обучения понимаются такие методы, при которых усвоение учебного материала находится в существенной зависимости от применяемых в процессе обучения наглядного пособия и технических средств. Наглядные методы обучения условно можно подразделить на 2 большие группы:
метод иллюстраций;
метод демонстраций.
Для того, чтобы дети усвоили основные компоненты изобразительной грамоты, важно осуществить комплексный и системны подход к организации данного вида деятельности.
Комплексность состоит в том, чтобы методы и приёмы ознакомительной работы использовать в комплексе. Системность заключается в том, что ознакомление осуществляется на основе обеспечения преемственности в знаниях, умениях, впечатлениях с опорой на имеющийся опыт детей.
К числу наиболее эффективных методических приемов, способствующих развитию художественного восприятия младших школьников можно отнести беседу по картине, которая включает в себя три группы вопросов. К первой группе вопросов относятся вопросы, направленные на усвоение содержания картины.
Вопрос «Что нарисовано на картине?» неэффективен, так как ответы детей, на таким образом сформулированный вопрос, ограничиваются перечислением персонажей и предметов, что не ведет к толкованию и установлению логических связей между ними.
Необходимо задавать вопросы, заставляющие думать о замысле картины, позволяющие взглянуть на картину глазами художника, понять идею, «загадку» картины. Приведем примеры таких вопросов: - Про что эта картина? - Как бы ты назвал картину? - Вопросы, начинающиеся со слов «Как ты думаешь…»
Можно задавать детям и вопросы, направленные на определение личностного отношения ребёнка к изображённому : -Нравится ли тебе картина? -Какое настроение она у тебя вызывает? -Какое настроение было у художника, когда он писал картину? Вторая группа вопросов должна быть направлена на выделение выразительных средств. Так, например, ребёнку доступны для понимания особенности колорита. Дети могут различать на картине пасмурную и солнечную погоду, могут говорить о согласованности контрастных цветовых пятен, о времени суток, о композиционном и цветовом строе картины. Третья группа вопросов должна быть направлена на уяснение того, как соотнести воспринятое на картине с изобразительной задачей (с задачей нарисовать).
Это вопросы типа:
-«С помощью чего художник рисовал…?»
-«Какие нужно взять краски, чтобы рассказать о…?»
Беседа по картине может быть: - самостоятельной формой педагогического процесса, когда педагог продумывает ход беседы, вопросы и предполагаемые ответы, проблемные ситуации, активизирующие детей; - составной частью другого занятия, например, по ознакомлению с окружающим миром или развитию речи.
В этом случае происходит интеграция нескольких видов деятельности (педагог, используя для раскрытия одной темы знания из разных областей, показывает детям, насколько эта тема многозвучна и многогранна); - формой организации свободной деятельности детей.
Кроме беседы по вопросам применяются другие словесные методы и приёмы. Такие, как беседа о художнике. При организации этого вида бесед необходима наглядность, например фотографии художника. Так же можно сравнить две картины разных художников на одну тему. Следующим методическим приемом является искусствоведческий рассказ, который должен включать в себя рассказ о деятельности художников, о мастерской, об изобразительных материалах и т.д.
Во время таких бесед детям даются начала специальной терминологии. К числу словесных методических приемов так же относятся:
- рассказ учителя о картине (используется на самых ранних этапах обучения);
- план-образец анализа картины (приём на закрепление);
- художественное слово, которое предполагает использование при восприятии произведений искусства стихов, прозы, музыки;
- создание детьми собственной картины по названию её художником; рассказ о характере персонажа или образа (до занятия);
- составление творческих рассказов образного содержания, которые должны включать в себя сравнения, метафоры, образные выражения, строки из стихов;
- описание предшествующих и последующих картине событий, что способствует развитию воображения, фантазии.
Использование в качестве методического приема творческого рассказа, который предполагает личностное участие детей в картине и обогащает содержание их работ. Перед рисованием такого рода можно провести рисование человека в разных позах, в движении, рассмотреть картинки, статуэтки, изображающие человека в движении. Рассказ, об увиденном с закрытыми глазами, развивает образную память детей. Приём используется, если у детей уже имеется навык восприятия картины. Очень эффективен прием коллективного обсуждения произведений искусства, предполагающий построение занятия в дискуссионном плане. При этом формируются навыки общения, ребёнок учится высказывать свою точку зрения и обосновывать её. Кроме словесных приемов используются и другие приемы. Например, приём «вхождения» в картину. Данный прием помогает лучше понять замысел художника. Если дети видят картину впервые, то перед использованием приема «вхождения» в картину надо дать им возможность познакомиться с ней. Используется и музыкальное сопровождение. Следует помнить, о том что музыкальный образ должен соответствовать изобразительному. Часто перед внесением картины с детьми наблюдают за аналогичными предметами, явлениями действительности. Во время наблюдения важно дать ребёнку возможность потрогать, понюхать, погладить предмет, поиграть с ним, т.е. задействовать максимальное количество анализаторов.
При выборе картин необходимо учитывать определенные требования к их отбору:
картина должна быть реалистичной (изображение должно соответствовать жизненным опыту ребенка),
знакома детям по содержанию, средства выразительности, используемые художником, должны быть доступны пониманию ребёнка [35].
Рассматриваемые в начальной школе картины используются преимущественно трёх жанров: пейзаж (лучше знакомая природа), натюрморт, портрет, при этом предпочтение следует отдавать одно-двух-фигурным композициям. Экскурсия- одна из распространенных форм ознакомления с искусством. Экскурсия в музей или на выставку становится эффективной формой, обладающей рядом преимуществ.
Во-первых, в ходе экскурсии дети имеют возможность непосредственно воспринимать произведения живописи. Это оказывает на них большое эмоциональное воздействие.
Во-вторых, на выставке можно увидеть такие произведения, репродукции которых не всегда имеются в школьном арсенале.